britishtheatre.
Open navigation
Pygmalion and The Importance of Being Earnest in Repertory This Summer in Stratford-upon-Avon
HomeNews & ReviewsNewsPygmalion and The Importance of Being Earnest in Repertor...
News18 July 2026·5 min read·1,119 words

Pygmalion và The Importance of Being Earnest Diễn Theo Mùa Hè Này tại Stratford-upon-Avon

A unique summer season pairs Shaw's Pygmalion with Wilde's classic comedy at Rother Street Arts House, running 12–22 August 2026.

pygmalionthe importance of being earnestgeorge bernard shawoscar wildestratford-upon-avonrepertory theatre

Những người yêu thích sân khấu đến Stratford-upon-Avon vào mùa hè này sẽ có nhiều hơn Shakespeare để thưởng thức. Một mùa diễn repertory đặc biệt tại Rother Street Arts House đang kết hợp hai vở hài kịch được yêu thích nhất trong tiếng Anh: Pygmalion của George Bernard Shaw và The Importance of Being Earnest của Oscar Wilde. Diễn ra từ ngày 12 đến 22 tháng 8 năm 2026, mùa diễn này mang đến cơ hội hiếm có để xem cả hai kiệt tác được biểu diễn bởi cùng một đoàn kịch liên tiếp nhau, bổ sung cho chương trình nổi tiếng thế giới của RSC chỉ cách đó một quãng đi bộ ngắn.

Sáng kiến này đã nhận được sự ủng hộ đáng chú ý từ Dame Judi Dench, người đã quay một video kêu gọi khán giả thêm mùa diễn Wilde và Shaw vào lịch trình Stratford của họ. "Bạn có thể kết hợp tất cả lại. Wilde, Shaw và Shakespeare. Còn gì tuyệt vời hơn thế?" bà nói, một lời chứng thực vang dội từ một trong những nhân vật sân khấu được trân trọng nhất tại Vương quốc Anh.

Những Gì Có Thể Mong Đợi Từ Mùa Diễn Repertory

Mùa diễn này là sự hợp tác giữa Rother Street Arts House, Tread the Boards Theatre Company và SHAW2020 Theatre Company. Pygmalion, bài châm biếm sắc bén của Shaw về giai cấp, ngôn ngữ và bản sắc, được đạo diễn bởi Jonas Cemm, người sáng lập và Giám đốc Nghệ thuật của SHAW2020. Vở kịch theo dõi sự biến đổi của Eliza Doolittle, cô gái bán hoa người Cockney, khi cô được uốn nắn bởi Giáo sư Henry Higgins tài giỏi nhưng khó tính. Đây vẫn là một trong những tác phẩm được biểu diễn nhiều nhất của Shaw, đã truyền cảm hứng cho vở nhạc kịch My Fair Lady và vô số tác phẩm chuyển thể, nhưng xem nó ở dạng nguyên bản, không có âm nhạc là một điều thú vị mà quá ít người xem sân khấu được trải nghiệm.

Diễn song song với nó trong repertory là The Importance of Being Earnest, vở hài kịch sôi nổi của Oscar Wilde về sự nhầm lẫn danh tính, sự kiêu kỳ xã hội và sự vô lý của phong tục thời Victoria. Vở diễn này được đạo diễn bởi John-Robert Partridge, Giám đốc Nghệ thuật của Rother Street Arts House và Tread the Boards Theatre Company. Partridge cũng đảm nhận vai Henry Higgins trong Pygmalion, khiến ông trở thành lực lượng sáng tạo trung tâm trong cả hai vở diễn.

Sân khấu repertory, trong đó một đoàn kịch luân phiên giữa hai hoặc nhiều vở diễn vào các đêm khác nhau, từng là xương sống của sân khấu khu vực British. Thấy nó được hồi sinh ở Stratford, một thị trấn đồng nghĩa với biểu diễn trực tiếp, là một lời chào mừng đầy tự hào đến với một truyền thống đáng kính. Khán giả đặt vé khéo léo có thể xem cả hai vở kịch trong một cuối tuần duy nhất, kết hợp trí tuệ hài hước của Wilde với trí tuệ của Shaw để có một trải nghiệm sân khấu phong phú và đa dạng.

Một Sự Kiện Miễn Phí Khám Phá Cả Hai Nhà Viết Kịch

Vào ngày 15 tháng 8, mùa diễn bao gồm một sự kiện đặc biệt miễn phí: In Conversation: Pygmalion & The Importance of Being Earnest. Buổi thảo luận nhóm này quy tụ các đội sáng tạo đằng sau cả hai vở diễn cùng với các học giả hàng đầu về Shaw và Wilde. Các diễn giả đã được xác nhận bao gồm Jonas Cemm, người sẽ dẫn chương trình và thảo luận về cách tiếp cận đạo diễn Pygmalion của ông; John-Robert Partridge, người sẽ nói về The Importance of Being Earnest; Neil Titley, tác giả, nhà viết kịch và nhà báo; Vanessa Heron, Chủ tịch The Oscar Wilde Society; và Ivan Wise, biên tập viên của The Shavian, tạp chí của The Shaw Society.

Những sự kiện như thế này thêm chiều sâu thực sự vào một chuyến thăm sân khấu. Chúng cung cấp bối cảnh làm phong phú thêm trải nghiệm xem các vở kịch và cung cấp cái nhìn sâu sắc về cách các đạo diễn điều hướng các văn bản đã hơn một thế kỷ tuổi nhưng vẫn cảm thấy đương đại một cách đáng kinh ngạc. Đối với bất kỳ ai quan tâm đến sự liên quan lâu dài của Shaw và Wilde, đây hứa hẹn sẽ là một buổi chiều hấp dẫn, và việc miễn phí vào cửa giúp mọi người đều có thể tiếp cận.

Tại Sao Shaw và Wilde Vẫn Còn Quan Trọng

Thật dễ dàng để xem nhẹ Shaw và Wilde. Các tác phẩm của họ được gắn chặt vào kết cấu của sân khấu tiếng Anh đến mức chúng có thể trông giống như những hiện vật cố định hơn là những vở kịch sống động, có hơi thở. Tuy nhiên, cả hai nhà văn đều mang tính cấp tiến trong thời đại của họ: Wilde đã lật ngược các chuẩn mực xã hội thời Victoria bằng một sự hài hước sắc sảo đến mức cuối cùng đã góp phần vào sự sụp đổ của ông, trong khi Shaw sử dụng sân khấu như một nền tảng cho cải cách xã hội, thách thức khán giả về mọi thứ từ bất bình đẳng giai cấp đến vai trò của phụ nữ trong xã hội.

Pygmalion, được biểu diễn lần đầu vào năm 1913, vẫn là một khám phá khiêu khích về cách giọng điệu và ngoại hình quyết định địa vị xã hội, một chủ đề không mất đi chút sắc sảo nào trong nước Anh thế kỷ 21. The Importance of Being Earnest, ra mắt năm 1895, thường được mô tả là vở hài kịch hoàn hảo: một vở kịch trong đó mỗi câu thoại đều đến với độ chính xác của một viên đá quý được gắn vào. Xem cả hai được biểu diễn trong không gian thân mật của Rother Street Arts House, thay vì một khán phòng lớn ở West End, cho phép khán giả cảm nhận kết cấu và nhịp điệu của ngôn ngữ theo cách mà các địa điểm lớn hơn đôi khi không thể sánh được.

Tận Dụng Tối Đa Một Chuyến Đi Sân Khấu Stratford

Stratford-upon-Avon từ lâu đã là một trong những điểm đến hàng đầu của Vương quốc Anh cho những người yêu thích sân khấu, chủ yếu nhờ vào Royal Shakespeare Company. Nhưng hệ sinh thái sân khấu của thị trấn mở rộng ra ngoài RSC, và những mùa diễn như thế này chứng minh phạm vi công việc có sẵn. Một chuyến thăm vào giữa tháng 8 có thể dễ dàng kết hợp một vở diễn RSC với cả PygmalionThe Importance of Being Earnest, tạo ra một tuần sân khấu đáng chú ý trải dài từ thời Elizabeth đến thời Victoria muộn và Edwardian.

Rother Street Arts House nằm ở trung tâm Stratford, thuận tiện cho bất kỳ ai đang thăm thị trấn. Vé cho cả hai vở diễn đều có sẵn qua phòng vé của địa điểm. Mùa diễn chỉ kéo dài 11 ngày, vì vậy nên đặt vé sớm, đặc biệt là cho các buổi biểu diễn cuối tuần.

Dame Judi Dench và Di Sản của SHAW2020

Sự ủng hộ của Dame Judi Dench cho mùa diễn không chỉ là một sự xuất hiện của người nổi tiếng. Bà đã là người ủng hộ lâu dài của SHAW2020 Theatre Company, trước đây đã khen ngợi công việc của họ trong việc giữ các vở kịch của Shaw sống động ở tiêu chuẩn cao. Sự tham gia của bà mang lại khả năng hiển thị và uy tín cho dự án, thu hút sự chú ý đến một công ty có sứ mệnh tập trung vào việc đảm bảo rằng tác phẩm của Shaw vẫn là một phần sôi động của danh mục sân khấu hơn là một di vật bụi bặm của quá khứ.

SHAW2020 được thành lập bởi Jonas Cemm với mục tiêu cụ thể là bảo vệ các vở kịch của Shaw thông qua các vở diễn chất lượng cao, dễ tiếp cận. Hợp tác với Rother Street Arts House và Tread the Boards Theatre Company cho mùa diễn repertory này là một sự mở rộng tự nhiên của sứ mệnh đó, ghép đôi Shaw với người cùng thời gần của ông là Wilde theo cách làm sáng tỏ cả hai nhà văn.

Bạn Có Nên Đặt Vé Không?

Nếu bạn đang lên kế hoạch thăm Stratford-upon-Avon vào mùa hè này, mùa diễn này xứng đáng có một vị trí trong lịch trình của bạn. Cơ hội xem PygmalionThe Importance of Being Earnest trong repertory, tại một địa điểm thân mật, với phần thưởng bổ sung là một sự kiện thảo luận học thuật miễn phí, là điều thực sự hiếm có. Đây là hai trong số những vở kịch hay nhất trong tiếng Anh, và gặp gỡ chúng ở khoảng cách gần cho phép bạn đánh giá cao thiên tài riêng biệt của Shaw và Wilde song song.

Dù bạn là người xem sân khấu tận tâm hay người muốn mở rộng tầm nhìn ra ngoài Shakespeare, đây là một mùa diễn đáng khám phá. Vé đang bán ngay bây giờ qua phòng vé Rother Street Arts House cho các buổi biểu diễn từ ngày 12 đến 22 tháng 8 năm 2026.

Duyệt danh sách đầy đủ các vở diễn của chúng tôi và khám phá thêm các vở kịchvở diễn lưu diễn trên khắp Vương quốc Anh tại BritishTheatre.com.

Susan Novak
Susan Novak

Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.

Stay in the spotlight

Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.

Shows mentioned

More from Susan Novak

Related articles