今夏在Stratford-upon-Avon：Pygmalion与The Importance of Being Earnest轮演上映

今年夏天前往埃文河畔斯特拉特福的剧迷们，将不仅仅能欣赏到莎士比亚的作品。Rother Street Arts House将举办一个特别的保留剧目季，将英语中最受欢迎的两部喜剧并排呈现：George Bernard Shaw的Pygmalion与Oscar Wilde的The Importance of Being Earnest。该剧季将于2026年8月12日至22日上演，为观众提供一个难得的机会，欣赏同一剧团相继演出的两部经典之作，与附近举世闻名的RSC演出季相互辉映。

这一活动获得了Dame Judi Dench的大力背书，她录制了一段视频，呼吁观众将这场Wilde与Shaw的演出季纳入斯特拉特福的行程。"你可以把它们全部融合在一起。Wilde、Shaw和Shakespeare，还有什么比这更好的呢？"她如此说道，这番话出自英国最受珍视的戏剧界人士之口，无疑是最有力的认可。

保留剧目季的精彩看点

本剧季是Rother Street Arts House、Tread the Boards Theatre Company与SHAW2020 Theatre Company共同合作的成果。Pygmalion是Shaw对阶级、语言与身份认同的犀利讽刺，由SHAW2020创始人及艺术总监Jonas Cemm执导。该剧讲述了操着伦敦东区口音的卖花女Eliza Doolittle在才华横溢却难以相处的Henry Higgins教授的调教下华丽蜕变的故事。这部作品至今仍是Shaw最常被搬演的剧目之一，并曾激发音乐剧My Fair Lady及无数改编版本的诞生，然而以其原著的非音乐剧形式呈现，却是许多观众鲜少有机会体验的珍贵享受。

与其同期上演的保留剧目是The Importance of Being Earnest，Oscar Wilde这部妙趣横生的闹剧围绕着认错身份、社会虚荣以及维多利亚时代礼仪的荒诞性展开。本次制作由Rother Street Arts House及Tread the Boards Theatre Company艺术总监John-Robert Partridge执导。Partridge同时出演Pygmalion中的Henry Higgins一角，使他成为横跨两部作品的核心创作力量。

保留剧目制度——即一个剧团在不同夜晚交替上演两部或多部作品——曾是British地区剧院的核心传统。如今这一传统在与现场演出同义的斯特拉特福得以复兴，是对这一光荣传统的有力致敬。精心安排行程的观众可以在一个周末内欣赏到两部作品，将Wilde的机智与Shaw的睿智融为一体，获得丰富多彩的戏剧体验。

一场探讨两位剧作家的免费活动

8月15日，剧季还将特别举办一场免费活动：In Conversation: Pygmalion & The Importance of Being Earnest。这场座谈将汇聚两部作品背后的主创团队及Shaw与Wilde领域的顶尖学者。确认出席的嘉宾包括：担任主持并分享其执导Pygmalion心得的Jonas Cemm；将探讨The Importance of Being Earnest的John-Robert Partridge；作家、剧作家及新闻人Neil Titley；The Oscar Wilde Society主席Vanessa Heron；以及The Shaw Society期刊The Shavian的编辑Ivan Wise。

此类活动为观剧体验增添了真正的深度。它们提供了丰富观剧体验的背景知识，也让人洞见导演们如何驾驭这些已逾百年却依然令人震撼地贴近当代的文本。对于任何有兴趣探讨Shaw与Wilde持久影响力的人而言，这将是一个精彩的下午，而免费入场更让所有人都能参与其中。

Shaw与Wilde为何至今仍举足轻重

我们很容易将Shaw和Wilde的价值视为理所当然。他们的作品早已深深织入英语戏剧的肌理，有时看上去更像是永久的陈设，而非有血有肉的戏剧。然而，这两位作家在各自的时代都是激进的先锋：Wilde以锋芒毕露的机智颠覆了维多利亚时代的社会规范，而这最终也导致了他的覆灭；Shaw则将舞台作为推动社会变革的平台，就阶级不平等乃至女性在社会中的角色等议题向观众发出挑战。

Pygmalion于1913年首演，至今仍是对口音与外貌如何决定社会地位这一命题的深刻探索——这一主题在21世纪的Britain依然毫不褪色。The Importance of Being Earnest于1895年首演，常被誉为完美的喜剧：剧中每一句台词都如宝石镶嵌般精准落地。在Rother Street Arts House亲密的空间中观看这两部作品，而非置身于宽阔的West End剧院，更能让观众感受到语言的质感与节奏，这是大型场地有时难以企及的体验。

充分享受斯特拉特福的观剧之旅

长久以来，埃文河畔斯特拉特福主要依托Royal Shakespeare Company，成为英国顶级的戏剧爱好者目的地。然而，这座城镇的戏剧生态远不止于RSC，而这样的演出季正是展现其丰富面貌的有力佐证。八月中旬的一次造访，完全可以将RSC的一部作品与Pygmalion及The Importance of Being Earnest相结合，打造一段横跨伊丽莎白时代至维多利亚晚期与爱德华时代的非凡观剧之旅。

Rother Street Arts House坐落于斯特拉特福市中心，对于已在此地游览的访客而言交通便利。两部作品的门票均可通过场馆售票处购买。本剧季仅历时11天，建议尽早订票，尤其是周末场次。

Dame Judi Dench与SHAW2020的传承

Dame Judi Dench对本剧季的支持绝不只是名人客串那么简单。她长期以来一直是SHAW2020 Theatre Company的有力倡导者，曾多次称赞该公司在以高水准延续Shaw剧作生命力方面所做的贡献。她的参与为这一项目带来了更高的曝光度与公信力，也让外界关注到这家以确保Shaw的作品继续作为戏剧剧目中鲜活组成部分、而非尘封旧物为使命的剧团。

SHAW2020由Jonas Cemm创立，其明确目标是通过高质量的亲民制作来推广Shaw的剧作。此次与Rother Street Arts House及Tread the Boards Theatre Company携手共同呈现这一保留剧目季，是该使命的自然延伸，将Shaw与其同时代的Wilde并置，相互映照，各放异彩。

值得购票吗？

如果您计划今年夏天前往埃文河畔斯特拉特福，这一剧季理应在您的行程中占据一席之地。在亲密的剧场空间里以保留剧目形式欣赏Pygmalion与The Importance of Being Earnest，更有免费学术研讨活动加持，这样的机会实属难得。这是英语语言中两部最杰出的剧作，近距离相遇令您得以并肩领略Shaw与Wilde各自独特的天才光芒。

无论您是资深剧迷，还是希望拓展视野、超越莎士比亚的观众，这都是一个值得探索的精彩剧季。Rother Street Arts House售票处现已开售2026年8月12日至22日演出的门票。

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