ĐÁNH GIÁ: Vở kịch The Scar Test tại Nhà hát Soho ✭✭✭

Vở diễn The Scar Test. Ảnh: Rob O'Kelly The Scar Test

Nhà hát Soho

Ngày 5 tháng 7 năm 2017

Đánh giá: 3 sao

Đặt vé ngay Tư liệu quảng bá cho The Scar Test của đoàn kịch Untold Arts mô tả vở diễn như một 'át lát thu nhỏ về cuộc sống bên trong Trung tâm Trục xuất Nhập cư Yarl’s Wood'. Tọa lạc tại Bedfordshire, trung tâm giam giữ này đã hứng chịu không ít chỉ trích trong những năm gần đây với các cáo buộc về phân biệt chủng tộc, ngược đãi và bạo lực. Với đại đa số là nữ giới đang cư ngụ tại đây, The Scar Test đã mang đến một cái nhìn cận cảnh về câu chuyện của họ. Dựa trên các cuộc phỏng vấn thực tế (verbatim), vở kịch không hề khoan nhượng trong lối kể chuyện bộc trực và tàn khốc, phơi bày sự thiếu thốn hoàn toàn về quyền riêng tư hay lòng trắc ẩn mà những người bị giam giữ phải gánh chịu. Cuộc sống của họ bị kiểm soát nghiêm ngặt, và chỉ một lời nói sơ sẩy cũng có thể dập tắt cơ hội tị nạn, đẩy họ trở lại những hoàn cảnh kinh hoàng mà họ từng cố gắng trốn chạy.

Dàn diễn viên gồm năm thành viên nữ đều là những người biểu diễn cực kỳ xuất sắc, trong đó Shazia Nicholls và Rebecca Omogbehin nổi bật hơn cả. Chúng ta không bao giờ biết tên nhân vật, bởi kịch bản chỉ phân biệt họ bằng những danh xưng như 'Người đàn bà mạnh mẽ' hay 'Người phụ nữ cá tính'. Mỗi diễn viên đều đảm nhận nhiều vai, từ những người bị giam giữ cho đến cai ngục và khách đến thăm trung tâm.

Vở diễn trôi đi với nhịp độ dồn dập, các diễn viên thay đổi nhân vật bằng cách nhanh chóng thêm một món đồ trên trang phục hoặc điều chỉnh tư thế và phong thái để tạo nên những cá tính riêng biệt, rõ nét. Không gian biểu diễn cũng được giữ tối giản và thông thoáng, chỉ với vài chiếc ghế và một chiếc giường gấp được các diễn viên di chuyển ra vào để tạo dựng mỗi cảnh quay. Đạo diễn Sara Joyce đã tận dụng không gian cực kỳ hiệu quả, và dù dàn diễn viên ít người, sân khấu chưa bao giờ có cảm giác trống trải. Thậm chí, chính từ năm diễn viên này, cảm giác về sự chật chội và thiếu không gian cá nhân đã được khắc họa một cách đầy thuyết phục.

Vở diễn The Scar Test. Ảnh: Rob O'Kelly

Các bản thu âm âm thanh được sử dụng tiết chế nhưng mang lại hiệu quả đáng kinh ngạc. Một phân cảnh nhân vật của Omogbehin kể lại lý do cô đến Anh đã tạo nên một trong những hình ảnh gây chấn động nhất của vở kịch. Câu chuyện không được kể qua lời thoại mà chúng ta nghe thấy nó — từng tiếng súng và tiếng thét đau đớn — khi nhân vật đứng bất động, miệng há hốc và cơ thể căng cứng vì sợ hãi. Đó là một khoảnh khắc mạnh mẽ, đầy ám ảnh, mang đến cái nhìn kinh hoàng về quá khứ của cô.

Chủ đề về những vết sẹo như tiêu đề tác phẩm xuất hiện nhiều hơn một lần, khi nhiều nhân vật thảo luận về vết sẹo của chính mình. Sẽ thật thú vị nếu khái niệm này được đưa trở lại trọn vẹn vào cuối vở kịch, tạo thành một vòng lặp với cảnh đầu tiên khi một nhân viên an ninh trong buổi đi chơi tối khẳng định rằng không có gì mờ ám đằng sau vết sẹo của cô ta. Sự thiếu quyền riêng tư của các nữ tù nhân, đặc biệt là trước sự hiện diện của các quản ngục nam, là một ý niệm thường xuyên được nhắc lại qua hình ảnh những người phụ nữ cố gắng thay đồ dưới lớp áo len to sụ. Điều này dần trở thành một kiểu vũ điệu thiếu trang nghiêm, được nhấn mạnh bởi những âm thanh gồng mình khi họ xoay xở và vặn vẹo để che chắn cơ thể.

Đây là một tác phẩm có thể và nên kéo dài hơn nữa — với thời lượng chỉ hơn một giờ, có cảm giác như vở diễn mới chỉ chạm đến bề nổi của vô vàn câu chuyện tại Yarl’s Wood. Mặc dù sở hữu những màn trình diễn đầy nội lực, phần kịch bản cảm giác vẫn hơi dang dở, giống như một tác phẩm đang trong quá trình hoàn thiện hơn là một vở kịch đã chỉn chu hoàn toàn. Tuy nhiên, xét về tổng thể, The Scar Test vẫn là một tác phẩm ấn tượng với những khoảnh khắc gây xao động sâu sắc sẽ đọng lại trong lòng khán giả rất lâu sau đó. Với tư cách là một kịch bản mới, đây là vở diễn rất đáng để trải nghiệm.

Diễn ra đến hết ngày 22 tháng 7 năm 2017

ĐẶT VÉ XEM THE SCAR TEST