评论：《Beautiful》，奥德维奇剧院 ✭✭✭✭✭

凯蒂·布雷本与卡罗尔·金出演《Beautiful》。图片：Brinkoff Mogenberg 《Beautiful：卡罗尔·金音乐剧》

奥德维奇剧院（Aldwych Theatre）

2015年2月25日

五星

从戏剧专业角度来说，几乎没有什么比一出选角完美的音乐剧更令人心醉：演员不只是“长得像”角色，更能按照乐谱与剧本的要求精准地表演、歌唱与舞蹈。评判标准是天赋与功底，而非其他。如今，这样的阵容并不常见——尤其是新音乐剧更是难得。但一旦遇上，真的让人上瘾。Beautiful——名副其实。

眼下在奥德维奇剧院上演的正是《Beautiful：卡罗尔·金音乐剧》。道格拉斯·麦格拉思（Douglas McGrath）执笔剧本，串联起卡罗尔·金、格里·戈芬、辛西娅·韦尔与巴里·曼的作品，这部对四位词曲作者合作与人生的华美致敬之作，令人毫无保留地喜爱。该剧百老汇原版曾斩获两项托尼奖，1月12日开演，至今仍热度不减：阅读Stephen对百老汇版的评论

百老汇版固然精彩，但这次西区版本在各方面都更出色、更有力量。

本制作相较百老汇版的一大优势在于剧院本身：奥德维奇华丽而更亲密的内部空间，为作品提供了温暖、怀旧的框架，契合得天衣无缝。布景与服装在这座古老宏伟的剧院里似乎更“落地”，更有氛围，也更能唤起时代质感。

而这部制作跳动着的、庄严又明亮的心脏，来自凯蒂·布雷本对卡罗尔·金近乎完美、光芒四射、彻底凯旋的演绎。她在感觉、声音与形象上都以极其真实、极具共鸣的方式重塑了卡罗尔·金——仿佛就是那位“自然女人”。

尤其出色的是，布雷本清晰追踪了金作为创作者与表演者的成长轨迹：她把与无可置疑的作曲（歌词与旋律）才华并存的自我怀疑与不确定感，表达得既细腻又动人。随着故事推进，她的自信逐步建立；分寸拿捏精准、完成度极高，这是一场细节密度惊人的表演。

她的演唱同样堪称惊艳：需要时保留粗粝与犹疑，在关键处又穿透出深切的痛楚；而到了卡内基音乐厅的段落，则是胜利般的松弛与从容。听她把《One Fine Day》《It’s Too Late》《A Natural Woman》以及主题曲《Beautiful》一首首“打出全垒打”，实在痛快。她对卡罗尔·金独特风格的神韵捕捉得完整而精准，令人咋舌。

表演方面她同样一流，自信且高度专注，极具吸引力，满溢生命力、希望与决心。她饰演的金与“圈中人”的真实纽带，被勾勒得清晰而鲜活，完全可信。既慷慨又有掌控力，布雷本对金的塑造在各个层面都惊人地出色。她毫无疑问是一位西区明星——令人脊背发麻、心碎，却又无比欢欣。明年的颁奖季一到，布雷本将会成为伊梅尔达·斯汤顿（Imelda Staunton）《吉普赛》（Gypsy）中“妈妈·罗斯”（Mama Rose）的强劲对手。

艾伦·莫里西（Alan Morrissey）饰演金生命中那个紧张、好色、不断出轨的爱人戈芬，为布雷本提供了极强支撑。他高挑英俊又带点神经质，呈现出几近完美的表演：扭动婚戒的小动作、坐立不安的气质、令人窒息的反胃感、轻易勾引别的女人的熟练、试图“变好”却失败的挣扎、以及面部抽动——每一处都拿捏得极其精确。这是一份完成度极高的演出，也因此让人更能理解为何金会愿意一再容忍戈芬的不忠。

在嗓音上他同样出众，尽管他的演唱段落不如其他主角多；但他与布雷本合唱的《Take Good Care Of My Baby》令人愉悦。极其讨喜却致命有缺陷，莫里西的戈芬确实非常精彩。

尽管名为《Beautiful：卡罗尔·金音乐剧》，故事同样聚焦辛西娅·韦尔与巴里·曼——他们既是金与戈芬的竞争对手，也是挚友。他们的音乐与爱情，与金的故事形成对照又彼此呼应。洛娜·万特（Lorna Want）饰演韦尔，俏皮泼辣、性感迷人，出场即点亮舞台。她的歌声纯净而有力量，音色丰润而饱满；喜剧感也极强，锋利得像电池酸液。她演唱《Happy Days Are Here Again》带来的纯粹快乐，以及她意识到自己确实想嫁给“她的曼”的那一刻，都令人会心又动容。

伊恩·麦金托什（Ian McIntosh）饰演曼同样令人喜爱——这位可爱的疑病症患者，随手就能抛出洗脑旋律与机智俏皮话。他高个子、略显瘦长，却带着讨喜的笑容与清爽俊朗的外形；既有书呆子气，又非常笃定。他把对韦尔的全然投入演得轻松自然。他的嗓音震撼有力，《Walking In The Rain》（与韦尔）以及《We Gotta Get Out Of This Place》都是当晚高光——而这一晚几乎没有低点。

加里·特雷纳（Gary Trainor）饰演狡黠的唱片业大佬唐·柯施纳（Don Kirschner），干涩得像詹姆斯·邦德的马天尼。讽刺而机敏，却并不刻薄冷酷；他以非常“有人味”的方式呈现了演艺圈里“生意”的那一面。他在四重唱《You’ve Got A Friend》中与布雷本、万特、麦金托什的短暂亮相，既温暖快乐又十分好笑。

吉尼斯·巴伯（Glynis Barber）饰演金的母亲吉妮（Genie）也令人惊喜：永远端庄，却对丈夫压抑着怒火。她既抓住了角色那种慵懒的愤怒与强行自控，又精准掌握了非常具体的口音。她同样很好笑，而且从头到脚都很有范儿。

这六位演员合在一起堪称无敌组合：每个人都为金、她的朋友以及他们的音乐故事带来洞见与清晰度。当然，他们并非唯一亮点——本剧的群演阵容同样才华四溢、火花四射。

薇薇安·卡特（Vivien Carter）饰演玛丽莲·沃尔德（Marilyn Wald）状态极佳——她是金力挺的歌手，却与戈芬有一段婚外情。金发现出轨的那场戏，从沃尔德视角本可一笔带过，但卡特让每一秒都算数，使整场戏张力噼啪作响。她的歌声也充满力量，尤其是《Pleasant Valley Sunday》。乔安娜·伍德沃德（Joanna Woodward）饰演贝蒂（Betty）精准到位；迪伦·特纳（Dylan Turner）在多个角色中都有出色的性格塑造，包括风趣的尼尔·塞达卡（Neil Sedaka）与冷峻的尼克（Nick）。露西·圣路易斯（Lucy St Louis）饰演把《Locomotion》带向世界的保姆“小伊娃”（Little Eva）精彩极了；塔妮莎·L·斯普林（Tanisha L. Spring）饰演贾奈尔（Janelle）同样火力全开，能量爆棚、声线强悍。

丹妮尔·斯蒂尔斯（Danielle Steers）、坦娅·妮可-爱德华兹（Tanya Nicole-Edwards）、杰伊·佩里（Jay Perry）、特雷尔·纽金特（Terel Nugent）、奥利弗·利德特（Oliver Lidert）与费拉·卢法德朱（Fela Lufadeju）共同补齐阵容：每个人都唱得潇洒有型，分饰多角，舞蹈轻松自如且带着时代细节与质感；而且所有人——每一个人——都恰到好处。更难得的是，他们各具个性、各有气质；这里没有那种按“标准长相”批量生产的荒唐事。只有才华——大量的才华——以各种形状、尺寸与风格呈现。看到这样的阵容，真是太美好了。

马克·布鲁尼（Marc Bruni）对本剧的执导充满灵气与魅力，全程不松懈，在一首又一首金曲之间轻快推进，笑点、创伤与胜利交织其中。乔什·普林斯（Josh Prince）的编舞闪耀灵动，充满节奏感与逝去年代的脉搏。德里克·麦克莱恩（Derek McLane）的布景运转自如；配合阿莱霍·维埃蒂（Alejo Vietti）出色的服装设计与彼得·卡佐罗夫斯基（Peter Kaczorowski）精湛的灯光，色彩与场景织就出一幅丰厚的锦缎，让故事得以从容展开。非常贴切。

这次制作在每个层面都比百老汇版更清新、更可爱、更有生气。它是一场视觉与听觉的盛宴，而当一切结束，那股欢腾之感令人无法抗拒。我一只手就数得出有多少部音乐剧会让我在谢幕鞠躬后还忍不住跟着终曲起舞——而这部又多添了一部。而它的核心，是现象级的凯蒂·布雷本。

这就是那种你每周都可以看一遍、也不会后悔花时间与花钱的音乐剧。从根子上就出色，并且执行得无可挑剔。

预订《Beautiful：卡罗尔·金音乐剧》门票