مراجعة: ثورة صغيرة، مسرح ألمايدا ✭✭

الصورة: مانويل هارلان ثورة صغيرة مسرح ألميدا 2 سبتمبر 2014 نجمتان

شرطيان يُمسكان شاباً أسود يرتدي سويتشيرت بغطاء رأس في قيدٍ على الذراع. يبدو أن هناك استجواباً ما، لكن ثمة شيء غير مألوف فيه. الهواء مشحون بالتوتر. أعمال شغب لندن عام 2011 حاضرة بقوة. شاب أسود آخر يتحدى الشرطيين: ماذا يفعلان ولماذا؟ وبأي حق يستجوبان الفتى؟ أحد الشرطيين متعالٍ ومستخف؛ والآخر صامت كالقبر. وكلاهما مُطلق للأحكام.

الشاب الفضولي يطرح الأسئلة. لا إجابات. عدوانية من الضباط. الفتى الذكي يطلب تفاصيل الشرطي الصاخب وإثبات أنه شرطي. يرفض الشرطي، يراوغ، مشيراً إلى الكتابة على سترته الواقية، ويرفض إبراز بطاقة هوية رسمية. الفتى الذكي يواصل الضغط. الشرطي يزمجر ويرفض، مدعياً أن الفتى المحتجز يريد الابتعاد ويريد أن يُستجوَب على انفراد. الفتى الذكي يطلب إثبات الهوية بإصرار وبشجاعة، وربما بنبرة تتضمن اتهاماً خفيفاً بالمضايقة. يسأله الشرطي من يظن نفسه: شخصاً يفهم ما يتحدث عنه؟

إحساس السلطة في مواجهة العجز، والأبيض في مواجهة الأسود، والطبقة في مواجهة الطبقة، والتفوق في مواجهة الحيرة—كل ذلك يدوّي عبر صمت القاعة، حيث لم يكن أحد يبتسم أو يشعر بالراحة.

هذه واحدة من لحظتين كهربائيتين في إخراج جو هيل-غيبنز لمسرحية أليكي بليث الوثائقية حرفياً (Verbatim) «ثورة صغيرة»، المعروضة الآن (ضمن العروض التمهيدية) في مسرح ألميدا التابع لروبرت غولد.

أما الأخرى فتأتي في نهاية العرض. لكن دعونا نؤجل ذلك.

هذه مسرحية مستمدة من تجارب حقيقية لأشخاص عاشوا أعمال شغب لندن وما تلاها. الحيلة هنا—وهي من صميم الشكل المسرحي—أن بليث أمضت وقتاً في شوارع لندن تسجل محادثات مع لندنيين يتعاملون مع الأزمة بطرق شتى. ثم جُمعت التسجيلات وخيطت معاً لتشكّل سرداً ما، وتعلّم فريق العمل بعناية الكلمات والإيقاعات واللهجات وأنماط الكلام لكل من تمت مقابلتهم—على الأرجح لإضفاء مزيد من المصداقية.

وهكذا يسعى هذا العرض المسرحي—الذي يستغرق نحو 85 دقيقة (وهو، مع ذلك، أطول بنحو 60 دقيقة مما ينبغي)—إلى أن يكون أصيلاً ودرامياً في آن واحد؛ نسيجاً يحاول مقاربة التعقيدات التي كانت تحت السطح فأشعلت الشغب، ثم تعقيدات أخرى نسجت خيوط ما بعده: الاعتقالات، والطرد من المنازل، ومحاولات رأب الصدع داخل المجتمع، والمواجهات، والفوارق الطبقية، والمرارات المتبادلة، والإحسان الاستعراضي الساذج، ووحشية الشرطة، واستجابة الحكومة والقانون، وعجز المجتمع عن الفهم.

المشكلة أنه يفتقر إلى هدف متماسك فعلاً، وإلى خيط سردي يقوده، وإلى قلبٍ نابض. شذرات من محادثات خارج سياقها ترسم صورة عامة من الارتباك وسوء التواصل وانعدام الثقة وسوء الفهم، لكن لا شيء نافذاً أو كاشفاً هنا. من عاشوا الشغب يعرفون كل ذلك، وربما ما زالوا يحملون ندوبه. ومن لم يعيشوه لن يحصلوا على إحساس حقيقي بذلك الزمن المتفجر الملتبس أو بالأشهر الحارقة التي تلته.

قد تكون حفلة شاي شارعٍ مرِحة لمساعدة الجيران على الحديث مع بعضهم صورةً من صور ما بعد الشغب، لكنها بالكاد الأهم أو الأكثر رسوخاً. ومع ذلك، فإن حفلة الشاي هي محور تركيز أساسي هنا.

ومع ذلك، ثمة تمثيل ذكي. روفوس رايت متقن في جميع أدواره—صحافي بي بي سي غير المرغوب فيه، والشرطي الساخر، ومراسل كوميدي من «دير شبيغل». كلها شخصيات جيدة، مصاغة بحرفية ومؤداة ببراعة. إيموجن ستبس ممتازة بدور فاعلة الخير—باربرا معاصرة على طريقة مسلسل «The Good Life»—لا تعرف تماماً ما الذي ينبغي فعله، لكنها موسومة بابتسامة ترحيب دائمة. بايو غباداموسي رائع بدور الشاب الذي يقف في وجه الشرطة، وفي مجموعة من الأدوار الأخرى. لويد هاتشينسون، وميلاني آش، وباري مكارثي، ولوسيان مساماتي جميعهم بارعون في إضفاء لحم ودم على سلسلة من الشخصيات الغريبة الأطوار.

يستعين الإنتاج بما يسميه «جوقة مجتمعية»، تضم 31 متطوعاً تتراوح أعمارهم بين 16 و74 عاماً. تقول بليث في كتيّب العرض إنها «بالتأكيد لا تستطيع» تقديم المسرحية دونهم. يؤدون دور الكومبارس: صامتون أحياناً، يطلقون الهتافات والصيحات أحياناً أخرى؛ يهددون، ويتجهمون، ويبتسمون، ويرقصون. وأحياناً يتحدثون. يضفون على كل مشهد إحساساً بالتنوع وبالعدد.

لكن ألا يوجد ممثلون محترفون قادرون على فعل كل هذا؟ ولمسرحية تتمحور في جوهرها حول خطوط التصدع في المجتمع الناتجة عن المعاملة اللامبالية أو المتقلبة، والأجور، والفرص، والعدالة، والتصنيف—هل من المنطقي حقاً أن يعمل 31 مؤدياً غير مدفوع الأجر جنباً إلى جنب مع 12 مؤدياً مدفوع الأجر؟ إذا كانت المسرحية لا يمكن أن تُقدَّم من دونهم، فلماذا لا يمكن دفع أجر لهم؟ قد يستمتعون بالتجربة أو يشعرون بالتواضع أمامها (أحدهم يقول ذلك في الكتيّب)، لكن يمكن بالمثل افتراض أن مثيري الشغب والناهبين استمتعوا بأعمال الشغب، وأن عائلاتهم «تعلّمت التواضع» عندما طُردت من منازلها بعد إدانة أحد أفرادها وقيام المجلس المحلي بإخلائهم. لا أظن أن مثل هذه التجارب مما ينبغي تمنيه بتقوى.

ويتجلى القلق المستمر بشأن ذلك بوضوح في المشهد الأخير من المسرحية. بليث—التي تؤدي دور نفسها، ويفترض أنها تعرف نفسها على نحو صحيح—تعود إلى الحي السكني الذي أمضت فيه شهوراً من البحث وسط المجتمع. كانت غائبة ستة أشهر تعمل في وظيفة لدى بي بي سي. تظن أنها تستطيع العودة واستئناف العلاقة مع السكان المحليين من حيث توقفت. وتظن أن نتائج قضية في المحكمة ستشعل فتيل التوتر في الحي. وتريد أن تكون هناك لتوثق ردود الأفعال.

إلا أنها تُسيء تقدير كل جانب من جوانب عودتها. الفجوة بين تصورها للمجتمع الذي أمضت وقتاً طويلاً فيه وراقبته عن كثب وبين واقع ذلك المجتمع فجوة كبرى على نحو يبعث على القشعريرة—بما يشبه عظمة «الكانون الكبير».

لكن، وبطريقة واضحة جداً، يلخص ذلك المشهد الأخير تماماً القضية المركزية التي تحاول المسرحية مقاربتها: المؤسسة البيضاء الميسورة أو المحظية بالامتيازات—التي تتخذ قرارات وأحكاماً يومية بشأن حياة مجتمعات أقل حظاً—لا تملك أدنى فكرة عمّا يحرك تلك المجتمعات، أو ما الذي تحتاجه، أو ما الذي تفكر فيه أو تشعر به. «الثورة الصغيرة» تحتاج إلى أن تكون أكبر، وأن تحدث داخل المؤسسة نفسها، لا بين ضحاياها.

ومشهد بليث الأخير—وبشجاعة، لا بد من قول ذلك—يُظهر تواطؤها في عدم فهم هذا الأمر.

حوّل إيان ماكنيل مساحة ألميدا إلى نوع من الفضاء قد تتوقعه في مسرح بوش. إنه غريب ومرتجل وفوضوي قليلاً بطريقته، مع توزيع الجمهور داخل مساحات الأداء وحولها، وإبقاء إضاءة القاعة مضاءة في معظم الوقت، ما يخلق إحساساً بالعادية اليومية، وقلة الموارد، ورداءة الحال، و«التدبير بما هو متاح».

وجدت تصميم الإضاءة لغي هوير مزعجاً للغاية. الحيلة الإخراجية/التصميمية هي جعل الأضواء تومض عند الانتقال بين مشاهد غير مترابطة أو عندما يتقمص الممثلون أدواراً مختلفة. يبدو ذلك صادماً في البداية ثم يصبح مزعجاً فحسب.

في النهاية، أعتقد أن ما حققته بليث هنا كان سيصبح أقوى وأكثر نفاذاً لو قُدِّم كمسرحية إذاعية، حيث تكون أصوات الأشخاص الحقيقيين المشاركين في أعمال الشغب هي التي تمنح الدراما اهتمامها ووقعها العاطفي. وبينما من المثير رؤية ممثلين يحاولون محاكاة طريقة كلام أشخاص حقيقيين، فإنه يبدو أيضاً بلا جدوى إلى حد ما عندما يكون الكلام نفسه—كما هنا—هو الشيء المقصود به أن يوقظ ضمير الجمهور.

كتجربة مسرحية لافتة، فهذا العمل ليس على الرادار.

تُعرض «ثورة صغيرة» من الثلاثاء 26 أغسطس 2014 حتى السبت 4 أكتوبر 2014 شباك التذاكر 020 7359 4404 أو عبر الإنترنت