مراجعة: في القرن العشرين، مسرح الخطوط الجوية الأمريكية ✭✭✭✭✭

على متن «القرن العشرين». الصورة: جوان ماركوس على متن «القرن العشرين»

مسرح أمريكان إيرلاينز

8 أبريل 2015

5 نجوم

ليس كل دورٍ كبير لنجمةٍ مسرحية «ديوفا» يضمن لصاحبته الأصلية قطف الجوائز عندما يُعرض عملٌ موسيقي جديد لأول مرة. إثيل ميرمان لم تفز بجائزة توني عن «غيبسي»؛ وكيلي أوهارا لم تفز عن «جسور مقاطعة ماديسون»، وعشراتٌ من الممثلات الرائعات لم تُكرَّم عروضهن الافتتاحية بأرفع أوسمة برودواي. مادلين كان لم تفز بتوني عن أدائها دور ليلي غارلاند في الإنتاج الأصلي من «على متن «القرن العشرين»» بإخراج هال برنس (وكذلك لم تفز جوليا ماكنزي بأوليفييه عندما قدّمت الدور لأول مرة في العرض اللندني الافتتاحي).

لكن الإعادات (الريفايڤلز) أحياناً تتيح أن تتجلّى عناصر «الديفاتية» في الدور على نحوٍ أوضح. هكذا حصدت أنجيلا لانسبي توني عن أول إحياء برودواي لـ«غيبسي» حين قدّمت قراءة جديدة للدور. لا أحد يرى المستقبل، لكن كريستين تشينويث تبدو مرشحةً قوية (رغم منافسة متوقعة من، على الأقل، تشيتا ريفيرا وكيلي أوهارا وليزا هاورد) لاقتناص جائزة توني هذا العام عن أدائها الملتهب بدور ليلي غارلاند في إحياء «على متن «القرن العشرين»» بإخراج سكوت إيليس، المعروض حالياً ضمن موسم شركة راوندآباوت ثياتر في مسرح أمريكان إيرلاينز.

مهما كانت آراؤك السابقة حول تشينويث، فإن أداءها في هذا العمل هو من تلك اللحظات النجمية الفريدة التي لا تتكرر: مذهلٌ إلى حدٍّ غير معقول، يتركك لاهثاً ومصدوماً بقوة التقديم وشراسته وجاذبيته، صوتياً وجسدياً، فتتمنى أن تراها تعيده فوراً من البداية، وتوقن—يقيناً تاماً—أنك، مهما طال بك العمر، لن ترى أحداً يؤدي هذا الدور بهذا الشكل مرةً أخرى.

إنه أداءٌ متفرّد، سامٍ، وخالٍ تماماً من العيوب من تشينويث. لا لحظة تكون فيها على الخشبة دون أن تعمل بأقصى طاقتها البركانية، ودون أن تضيف إلى الموسيقى والنص أكثر مما كنت تظن أن شخصاً واحداً قادرٌ على تقديمه. أداءٌ شامخ، هائل الكوميديا، ومذهلٌ على نحوٍ طاغٍ: ساحر، هستيري، ومبالغٌ فيه ببهاء.

النص—من عبقريي الكلمات بيتي كومدن وأدولف غرين—مهزلةٌ صاخبة تقع أحداثها تقريباً بالكامل، باستثناء بعض مشاهد الحلم الرائعة، على متن قطار «القرن العشرين». منتجٌ مسرحي سيئ خسر الكثير من المال في عرض، وهو يهرب من دائنيه. ولإبعادهم عنه، عليه أن يوقّع عقداً مع نجمة فرقته السابقة (وحبيبته) لعرضٍ جديد. يعرف أنها ستكون على القطار، فيشرع في محاولة استعادتها، رغم أنها تسافر مع حبيبها الحالي و«نجم» سينمائي محدود الأدوار. تتوالى الفوضى والمشاغبات، خصوصاً عندما تعرض سيدةٌ مسنّة من طراز المعمدانيين—مهووسة بإجبار الخطّائين على التوبة—أن تفتح دفتر شيكاتها لتمويل عرضٍ عن مريم المجدلية.

كما هو واضح، الحبكة هراء من أكثر الأنواع سخفاً، لكنها مليئة بإمكانات لأداءات شديدة الغرابة وغاية في التفاهة اللذيذة. وإلى حدٍ كبير، يضمن إيليس أن يقدّم طاقم العمل ذلك تماماً—وبوفرة. غير أن تشينويث هي القلب النابض للضحك هنا، ولا تفوّت نبضةً واحدة.

من ظهورها الأول، في استرجاعٍ لزمن لقائها الأول بالمخرج المسرحي أوسكار جافّي، حين كانت عازفة مرافِقة عادية ومجتهدة تُدعى ميلدريد بلوتكا، تبدو تشينويث آسرة. ردود فعلها على غناء المتقدم للاختبار خارج النغمة وهي تعزف له لا تُقدَّر بثمن. يختارها جافّي للدور، وفي لمح البصر تصبح ليلي غارلاند: نجمة مسرح مكتملة، تطلق صوتها بأقصى «بيلت» في استعراض باريسي مفرط التصنّع والكِيتش—«فيرونيك»—تلوّح بمسدسات وأعلام صغيرة جداً، مسنودة بفرقةٍ جماعية رائعة بأزياء فاضحة وتقديم رقصات أنيقة بالغة الدقة. يبدو كأنه نوع العرض الذي كان ماكس بياليستوك سيُفضّله على «ربيع لهتلر».

ومن هناك تمضي تشينويث من قوةٍ إلى قوة. بينها وبين آندي كارل—الذي يجسّد ببراعةٍ بالغة نجمَ سينما مُتوهَّماً محبّاً لذاته إلى حد الغباء اسمه بروس—تفاعلٌ لاذع ومثير: لعب أدوار «كلب/كلبة» على نحوٍ ساخر، مزاح جنسي (يتضمن في لحظةٍ ما قرصاً مضحكاً للحلمات—حلمات كارل لا تشينويث)، وانعدام ثقةٍ شديد المحبة بينهما، يبعث على النشوة والعدوى. الكوميديا الجسدية خارقة—سقوطات عبقرية، صفعات عنيفة على الوجه، مداخل ومخارج رائعة مع أبوابٍ تُصفَق بقوة، وصور كثيرة لبروس، ولعبة بارعة على كلمة "Shoo!". وراقب «تمثيل الصدر» عندما تركض! سخافةٌ مؤلمة من النوع المثالي.

وبالمثل، تستخرج تشينويث من علاقتها بجافّي كل ذهبها الكوميدي. بيتر غالاغر في أفضل حالاته الكوميدية العالية بدور جافّي، ويبذل أقصى ما لديه للحاق بمناورات تشينويث الزئبقية والمحمومة. المشهد الذي يحاول فيه جافّي إقناع ليلي بالمشروع الجديد بينما تتخيل هي كيف تُدخل صورة صلب مريم المجدلية في خط القصة، ليس سوى لحظة انتصار عبقرية واحدة بين كثير.

صحيح أن منتصف صوت تشينويث يبدو أحياناً خشناً، لكن عندما «تبيلت» أو تترك سوبرانوها العالي المتقن يحلّق إلى ذروةٍ مدهشة، تصبح ببساطة بلا منافس. الألعاب الصوتية والديناميكيات التي تستعرضها هنا خارج هذا العالم. قدرة التحمّل والطاقة التي لا تنفد مذهلتان بما يكفي، لكن لشخصٍ صغير الحجم إلى هذا الحد تبدو—بصراحة—غير بشرية. حقاً، ما تحققه تشينويث هنا يجب أن يُرى كي يُصدَّق. ولا ينبغي تفويته.

لغالاغر وكارل دويتو رائع بعنوان «Mine»، حيث ينظر كلٌّ منهما إلى انعكاسه، لكن يبدو للجمهور أنه ينظر إلى الآخر. إنها لحظة سحرية أخرى من الفرح المصقول، من غرور الرجال وتأنّقهم في ذروته. بل إن كارل طوال العرض لا يخطئ خطوة—إلا عندما ينفّذ انزلاقاً مذهلاً عن أريكة، وحينها يكون «الخطأ» مقصوداً تماماً. أداؤه «ناضج زيادة» كما ينبغي، قوي الجسد، و«مصطنع» بالكامل بالطريقة المطلوبة. إنه أحمق مثالي جسدياً، واقع تماماً تحت سحر ليلي ومعتمد على رضاها في مسيرته. ذهب خالص.

بيتر غالاغر ممتاز في كثير من الأحيان. يبرهن على توقيت كوميدي رفيع وإحساسٍ شهواني متحمّس باللامعقول والعبث، ما يساعد على إشعال العناصر الفارسية في الحبكة. لكنه ليس ثابت المستوى مثل تشينويث أو كارل، وعلى عكسهما لا يستثمر دائماً الفرص التي يتيحها الدور. غناؤه جيد باستمرار؛ ومجدداً، كان يمكنه المجازفة أكثر في طريقة الإلقاء بما قد يؤتي ثماره.

غير أنه مُقيَّد إلى حدٍ ما بالأداءين الرتيبين اللذين يقدمهما مارك لين بيكر ومايكل ماكغراث بدوري أوليفر وأوين، مساعدَي الإنتاج. على نحوٍ غريب، يختار الرجلان سماتٍ باهتةً اعتيادية للشخصيتين، بينما كُتبت الأدوار بطريقة تسمح بقدر كبير من البراعة الكوميدية. يحتاج الاثنان إلى انسجامٍ أكبر كثنائي كوميدي، وكذلك كجزءٍ من ثلاثي مع جافّي. هذا الإخفاق يقلّل من فرص غالاغر للتألّق.

ماري لويز ويلسون انتصارٌ من رقةٍ مخاتلة بدور المعمدانية ليتيشيا بيبودي بريمرُوز التي تعرض الخلاص بأشكالٍ شتى على من هم على متن القطار. هي أيضاً ابتكار كوميدي متقن، وخصوصاً في الرقم الإنتاجي الكبير «She's A Nut»، حيث تكون ويلسون غريبة الأطوار على نحوٍ صاخب وذكي السخرية. تكاد تكون عين إعصار الكوميديا من حولها، مع أن هدوءها وتردّدها يمنحان بدورهما متعاً كوميدية خاصة.

حمّالو الحقائب الأربعة، الذين يرقصون ويغنون ويعلّقون على الأحداث طوال العرض، كأنهم جوقة يونانية لامعة وبراقة، رائعون على نحوٍ خاص: ريك فوغنو، وريتشارد ريّاز يودر، وفيليب أتمور، ودرو كينغ—كلٌّ منهم على حدة ممتاز (وفوغنو يملك صوت تينور نقيّاً مدهشاً)، لكنهم معاً مصدر فرحٍ كامل. رقمهم «Life Is Like A Train» افتتاحٌ مجيد للفصل الثاني.

الفرقة الجماعية رائعة، عذبة النغم وراقصة «تاب». يغنون موسيقى سي كولمان الاستثنائية بحيوية، ووضوح نطق، وإحساسٍ حقيقي بالأناقة. كوريغرافيا وارن كارلايل لا تكفّ عن الابتكار وتُبهج القلب طوال الوقت. روح المرح المجنون التي تتحقق على امتداد العرض كهربائية؛ الحركة أو الروتين غير المتوقع في كل مكان.

تفوّق ويليام آيفي يونغ على نفسه بأزياء الفترة المتقنة والبالغة الجمال. الجميع—رجالاً ونساءً—يبدو في تفصيلٍ خيّاطي مثالي. ترتدي تشينويث فساتين مذهلة على نحوٍ لا يُصدَّق، ومتى ظننت أنها لن تظهر بطقمٍ جديد، تفاجئك بواحد آخر، وكلها أنيقة، مُحسِّنة للقوام، وخاطفة. وغالاغر وكارل محظوظان بالقدر نفسه—بدلاتهما بديعة وتضيف بلا قياس إلى نبرة أدائهما. والحمّالون لديهم أيضاً زيّ رسمي ممتاز، ما يعزّز عامل السحر.

الديكور من تصميم ديفيد روكويل هو فانتازيا آرت ديكو تتمحور حول ثلاث حجرات من القطار الذي يحمل الاسم نفسه. ثمة لمسات ذكية كثيرة في الديكور تعزّز الطابع الفارسي للعمل—مرح ويلسون مع النسخ المختلفة من القطار من الطراز الأول؛ الظهور الأول لغالاغر، وهو متعلّق بجانب القطار المتحرك، مُنجَز بذكاء؛ بل هناك حتى طائرة للمقارنة. الأثاث والتجهيزات بديعة وفخمة، وتؤكد مستوى السفر الذي يتيحه القطار. دائماً ما يوجد ما يلفت بصرياً في الديكور، واستخدام الأبواب للارتطام بالرأس وبناء المواقف الكوميدية ذكي جداً. إضاءة دونالد هولدر تمنح كل مشهد توهجه المناسب، بفعاليةٍ جميلة.

إذا كانت ثمة ملاحظة صغيرة، فهي بشأن التوزيعات الأوركسترالية (لاري هوخمان). لا توجد أوتار كافية لتضخيم الصوت كما يمكن أن يتضخم، ولا يمتلك قسم النحاس القوة النارية التي ستستفيد منها الموسيقى. للأسف يبدو العزف باهتاً قليلاً أمام موسيقى حيوية. لا ينتقص ذلك كثيراً في حرارة اللحظة، لكنه يترك إحساساً عالقاً بأن مزيداً من الإسناد الأوركسترالي كان سيمنح دفعةً لإنتاجٍ هو في ما عدا ذلك طافٍ ومثير.

ضمن إيليس أن تنبض حياةٌ جديدة في العرض تماماً كما يزمجر قطار «القرن العشرين» على سكّته. يبدو العرض كله ويُحسّ نابضاً ومشوّقاً. إنه إنتاجٌ هائل لتحفةٍ مهملة.

وفي الظهور النجمي لكريستين تشينويث، يمتلك ما لا يمتلكه أي عرضٍ آخر على برودواي: ديفا تفعل المستحيل—بلا عناء. لا ينبغي لأي شخص لديه اهتمام بالمسرح الغنائي أن يفوّت تذوّق هذا الأداء الذي يأتي مرةً في الجيل من تشينويث.

التعريف الحرفي لـ«تور دي فورس».

احجز تذاكر «على متن «القرن العشرين»» في مسرح أمريكان إيرلاينز