آخر الأخبار
مراجعة: سجلات هايدي، مسرح ميوزيك بوكس ✭✭✭✭
نُشر في
بقلم
ستيفن كولينز
Share
الصورة: جوان ماركوس سجلات هايدي
مسرح ميوزيك بوكس
1 أبريل 2015
4 نجوم
نحن في عام 1977. الغرفة فخمة على نحوٍ مبالغ فيه، كما هي دائماً الفنادق الباهظة التي تستعرض ثراءها. ثريات ضخمة وعديمة الذوق تضبط الإيقاع منذ اللحظة الأولى. هناك حفل زفاف، زفاف لاسمٍ اجتماعيّ كبير. معارف العريس يبحثون عن مهرب. لكن العريس يطاردهم، لأنه—even مع وجود ديفيد كاسيدي بين الضيوف—يعتبرهم هم الأكثر إثارة للاهتمام في القاعة. وبين المجموعة امرأة يحبها حقاً، حبيبته المتقطعة منذ سنوات. وفي النهاية ينفردان، ويشرح لها أنه لم يستطع الزواج منها: إنها «+A»، امرأة تغيّر العالم، وتريد التحديات نفسها والنجاح والإنجازات نفسها التي يريدها هو. لم يستطع تحمّل المنافسة التي كانت ستفرضها عليه. ومن الطبيعي أن يهزّها هذا الخبر؛ يجرحها ويصدمها.
لأنها تعرف أن ما يقوله صحيح.
هذا هو إحياء مسرحية سجلات هايدي، الحائزة جائزة بوليتزر لويندي فاسرستاين، بإخراج بام ماكينون، والمعروضة الآن على مسرح ميوزيك بوكس في برودواي. وقد فازت المسرحية أيضاً بجائزة توني عام 1989، وكانت حينها عملاً منعشاً ولاذعاً وأقرب إلى «قضية رأي عام».
واليوم، في القرن الحادي والعشرين «المستنير»، لم تفقد شيئاً من قوتها ونفاذ بصيرتها، وإن بدت بعض طرائق تقديم الأفكار والمفاهيم متقادمة قليلاً. إنها مسرحية عن اللامساواة التي تتحمّلها النساء يومياً في كل جوانب الحياة تقريباً؛ وعن الطريقة التي قد تعامل بها النساء بعضهن بعضاً بقسوة—بل بشراسة أحياناً—وعن آلام الصداقات الممتدة ولذّاتها وعثراتها. وعندما تتناول المسرحية الصداقة تبلغ ذروتها الأكثر حدّةً وحرارة؛ قلّة ستشاهد تلك المشاهد دون أن ترى نفسها، وحياتها، منعكستين في جانبٍ ما من العلاقات المحورية التي تمتد عبر العقود التي يجري خلالها السرد.
العالمية هي المفتاح هنا. قد تكون شخصيات فاسرستاين أميركية، لكن القضايا والصراعات والألغاز التي تبتلعهم عالمية. لا يزال الرجال يعاملون النساء على نحوٍ مروّع؛ ولا تزال النساء يعاملن النساء على نحوٍ مروّع؛ ونادراً ما تنسجم أحلام المهنة مع تطلعات الحياة الشخصية؛ ولا يوجد عدد كافٍ من الرجال الجيدين للنساء الجيدات—أو للرجال الذين يريدون معاً مساراً مهنياً ذا قيمة وشراكة محبة وذات معنى.
في العالم المعاصر، لا يبدو أن الناس يتحدثون عن هذه الموضوعات بالطريقة التي تتحدث بها هذه الشخصيات. ثمة شبه تسليم بأن الأمور «تقدّمت»، وأن حال النساء تحسّن كثيراً. والمفارقة أن مشاهدة هذه المسرحية الآن—مع كونها محددة زمنياً بالفترات التي كُتبت لها المشاهد أصلاً—لا تؤكد قوتها فحسب، بل تشدد عليها، كاشفةً إلى أي مدى تغيّر القليل رغم مرور السنين.
الصيغة التي تستخدمها فاسرستاين لتصوير حياة بطلتها ودائرتها ما تزال طازجة. فمع افتتاح كل فصل، يرى الجمهور جزءاً من محاضرة تلقيها مؤرخة الفن—هايدي التي يحمل العمل اسمها—على جمهورٍ أسير ومتيقظ. تؤكد أن وقتاً ضئيلاً يُمنح في العالم أو في تاريخ الفن للفنانات المهمات، وتبرهن ذلك بالإشارة إلى أعمال وفنانين محددين. إحساس المرأة المنسية والمغفَل عنها يُبنى بمهارة في هذه المشاهد. وأكثر من ذلك: الأعمال الفنية المختارة تتعامل مع ثراءٍ ظاهر، واستحقاقٍ متوهَّم، ولوازم مبعثرة أو مشعثة، ومع فكرة المرأة التي لا تواجه واقعها بل تتفاداه.
الأمثلة تثبت الفكرة، لكن الدروس لا تُستوعَب بالضرورة. وهذا صحيح بقدر ما هو على الأقل عن موضوعين من اللوحات التي تناقشها هايدي بحماسة أكاديمية، كما هو عن حياتها هي وحياة بعض أصدقائها.
في الدور المحوري، تبدو إليزابيث موس استثنائية بحق. بين اتزانٍ وألمٍ معاً، تصنع هايدي حيويةً وواقعية: امرأة معاصرة جذابة، ذكية، مدفوعة بالطموح، واثقة جنسياً، ولا تعرف المساومة. وفي مسرحية يتكيّف فيها معظم الشخصيات أو يتبدّل أو يعيد تموضعه مع الزمن، تبقى هايدي موس الوحيدة المخلصة لرؤيتها وأحلامها، مهما كانت كلفة ذلك القرار عليها.
وترسم موس كل ذلك برهافة ويقينٍ لذيذ. المشهد الافتتاحي، حيث تكون مع صديقة في حفلة رقص لطلاب السنة النهائية، «ستيب» رائع من عدم الأمان واللاامتثال يضع بصمة الشخصية منذ البداية. ومشاهدها مع جيسون بيغز كلّها نموذجية، وتسلّط ضوءاً قريباً جداً على نقاط ضعف شخصيتها وقوتها. ولها مونولوغ في الفصل الثاني—محاضرة أخرى، لكنها تختلف تماماً عن محاضرات تاريخ الفن—موزون على نحوٍ مثالي ومفعم بالألم.
لكن، في الحقيقة، أفضل مشاهدها يأتي في اللحظة التي يُسكتها فيها أهم رجلين في حياتها في بث تلفزيوني وطني، بمساعدةٍ وتواطؤ من المقدّمة. غضب موس الصامت، غير المصدّق، آسر. إنها في حالة تألق استثنائية.
أما جيسون بيغز، في دور الرياضي «المتحمّس» المتمتّع بالعقل لكن بلا شهية للمغامرة، فيثبت أنه اختيار موفق كسكوب، الصحافي الذي يُحتمل أنه حب حياة هايدي. مغرور كما ينبغي، صارم فكرياً، لكنه معيب بالشهوة والطموح—وهو نوع الرجل الذي تضطر النساء المعاصرات للتعامل معه. مهووس بذاته ولا يبالي بالمرأة التي يتزوجها، لكنه على نحوٍ غريب مهووس بما يفكر به أطفاله عنه. بيغز، في أداء ناضج شديد التعقيد، يقدّم ما يلزم تماماً.
الرجل الآخر في حياة هايدي هو بيتر، الطبيب الذي تقع في حبه بهدوء ولكن بثبات، لكنها لا تُتمّ معه العلاقة أبداً. برايس بينكهام يقدّم الدور بروحٍ أقرب كثيراً إلى جون إنمان مما يجعل الأمر يعمل كما يمكن أن يعمل؛ نعم، هو مضحك جداً، لكن الكوميديا تأتي بكلفة. لا سبب—على الأقل في الفصل الأول، وربما أبداً—لأن يبدو بيتر متأنقاً/متكلفاً بهذه الدرجة. هايدي ليست ساذجة ولا جاهلة، لذا كان ينبغي أن تستنتج بسهولة أن بيتر مثلي، بالنظر إلى أن أداء بينكهام يلوّح براية قوس قزح في مهبّ الريح. ومع ذلك، حين يعلن بيتر لها عن ميوله، تكون الصدمة لاذعة بالنسبة لها، لكنها ليست مفاجأة يشاركها فيها الجمهور.
وفي الفصل الثاني، تتضاعف الإشكالات. كان ينبغي أن يكون المشهد الأخير لبينكهام أقوى وأكثر إيلاماً مما هو عليه. لكن التأسيس السابق للمبالغة يضعف القوة الكامنة في مواجهته مع هايدي حين تعلن فجأة أنها تخطط للهروب من حياتها. إنها فرصة ضائعة.
أما النساء الأخريات اللواتي يدُرن في فلك حياة هايدي، فتؤدي أدوارهن تريسي تشيمو، وعلي آن، وليتون براين، وإليز كيبلر بإتقان وبشيء من الحدّة. علي آن ممتازة في دور سوزان الصاخبة التي تغيّر مهنتها واتجاهها بقدر ما تغيّر ملابسها؛ وتشيمو مذهلة كمثلية غاضبة ثم كمقدّمة تلفزيونية لزجة وبشعة؛ وبراين استثنائية كزوجة سكوب المقهورة. وتبرع كيبّلر وتشيمو خصوصاً في إظهار التبدلات التي تفرضها النساء على أنفسهن سعياً إلى النجاح على نحوٍ مقنع.
يساعد استخدام الموسيقى والإسقاطات في أن تلتئم العناصر كلها وأن ننتقل بسلاسة من عامٍ إلى عام. إخراج ماكينون للنساء لافت بشكل خاص، والعمل برمّته يملك إلحاحاً وتركيزاً كثيفين ومجزِيَين. الإيقاع لا يهبط أبداً. ويقدّم جون لي بيتي ديكوراً يتغير مع كل مشهد، لكنه يحتفظ بملمحٍ تقشفيّ/سريري، مؤكداً الطبيعة «التشريحية» لمؤرخة الفن وتفكيك حياة هايدي.
رأت السيدتان في منتصف العمر الجالستان إلى جواري أن المسرحية «مؤرخة»، وأن «النساء لم يعدن يتحدثن عن تلك القضايا بهذه الطريقة». مثير للاهتمام. ينبغي لهن أن يفعلن. ما تزال مسرحية فاسرستاين أمامها الكثير لتنجزه—ويفترض أن تكون قراءة إلزامية لطلاب السنوات النهائية من الفتيان في كل أنحاء العالم.
إحياء ناضج وغنيّ المكاسب، تتوسطه إليزابيث موس بأداءٍ متلألئ وصادق حدّ الوجع.
احصل على أفضل عروض المسرح البريطاني مباشرةً في بريدك الإلكتروني
كن الأول للحصول على أفضل التذاكر، العروض الحصرية، وأحدث الأخبار عن مسرح ويست إند.
يمكنك إلغاء الاشتراك في أي وقت. سياسة الخصوصية