مراجعة: فندق سيريز، مسرح رويال ستراتفورد إيست ✭✭✭✭

إلين توماس في هوتيل سيريز

مسرح رويال ستراتفورد إيست

25 أكتوبر 2016

احجز التذاكر

تأتي لحظة، قبل نهاية الفصل الأول بقليل، تُسدد فيها معالجة بوني غرير المعاصرة والمتخيلة على نحو لافت—والمُحيلة إلى الولايات المتحدة—لنص تشيخوف «بستان الكرز»، ضربة قاسية بحجم مايك تايسون في وجه الموجة المتصاعدة من قتل الشرطة للأميركيين الأفارقة: حوارٌ تتقاسمه مجموعة من الشخصيات، بينما ينهال أحدهم بالمكنسة على الأرض، كناساً لفوضى خلّفها ما يبدو أنه زلزال سببه التكسير الهيدروليكي، يجري على نحوٍ قريب من الآتي: «الشرطة أطلقت النار على رجلٍ أسود آخر... إنهم يقتلون رجالنا وأولادنا... إنهم يقتلون أوباما... إنهم يقتلون رئيسنا... باراك حسين أوباما». إنها لحظة بالغة الفاعلية ومُدمّرة في تأثيرها؛ إصابة مباشرة هائلة في صميم الدافع الفكري والعاطفي الكامن وراء هذا العرض. وأنت تخرج إلى الاستراحة، يخالجك أن العمل قد وجد إيقاعه أخيراً، وأن البناء البطيء في النصف الأول سيتوَّج بنقد قوي وضروري للرعب المُفتعل ذاتياً الذي يعتصر الولايات المتحدة.

مايكل بيرتنشو في هوتيل سيريز.

لكن غرير تختار ألا تمضي في هذا المسار الصدامي الحاد. فالفصل الثاني، بدلاً من ذلك، يأخذنا إلى إحياءٍ احتفالي خفيف لزمن ديسكو الثمانينيات، وتُستبدل الرسالة المتوترة الآسرة للنقد الاجتماعي بـ«قاعة مشاهير» لأسماء كبيرة من عالم الترفيه الخفيف. ويبدو أن نية هذا الإنتاج ليست الانخراط عن قرب مع حركة «حياة السود مهمة»؛ كما أن مرتكبي الفظائع التي تُعرض في شوارع أميركا يواصلون—كما فعلوا طوال الوقت—الإفلات من العقاب. وبدلاً من إسقاط الأعلام على الأرض—كما يحدث قبيل الضربة التي يُحدثها الهزة—نحصل على زجاجات شمبانيا تُفتح، وحفلٍ مرح لليلة الانتخابات، حيث يُستقبل الانتصار الحتمي لترامب بقدرية، بل وبلا مبالاة تقريباً. آخرون تناولوا هذا المناخ وحافظوا على قدر أكبر من الغضب: يتبادر إلى الذهن تشستر هايمز في «When He Hollers, Let Him Go»، إذ ما يزال ينقل حاجته إلى رفض دفء الراحة المطمئنة والملتبسة في عالم الأميركيين الأفارقة الميسورين المحميين، ولا سيما حين يتبين أنها عديمة الجدوى تماماً كحاجز أمام رصاص جيش شرطة أميركا. لكن يبدو أن هذه ليست القضية هنا.

إل أنتوني، نيكولاس بيفيني، إيه إل أبين، غاليا كريم، مايكل بيرتنشو

ولعل ذلك أفضل. فمشكلة استخدام شخصيات تشيخوف لشن هجوم من أي نوع على أي شيء هي أنها ليست بارعة في هذا النوع من الأمور. فمن جهة، تُعد دراماه هجاءات ساخرة تكشف عجز طبقته ولا جدواها، عشية تفككها في سلسلة من الثورات والحروب التي تركت ملايين القتلى وجعلت همومهم تبدو تافهة وغير ذات صلة على الإطلاق. ومع ذلك، يموّه تشيخوف إلى حدٍ كبير خواءهم عبر رسمه البديع للضغوط والتوترات بين شخصياته. وبصفته مُشرّحاً للمجتمع الإنساني، لا يكاد يُضاهى. ويبدو أن غرير تحاول أن تفعل ما يفعله تشيخوف: أن تقدم لنا كوميديا بشرية صاخبة، وفي الوقت نفسه شفقةً وفهماً كبيرين لضعف الإنسان وهشاشته. إنها طموح رائع.

أليكسيس رودني وإلين توماس.

وبمستوى يوازي متطلبات هذا المشروع، قدّم مسرح رويال ستراتفورد إيست إنتاجاً بالغ الأناقة لهذه الإعادة تخيّلاً لعمل كلاسيكي، في عرضٍ صُمم بمنحى الآرت نوفو الجميل—وإن كان مُثقل الأثر—على يد إلين كيرنز، وأضاءه تيم لوتكين بمهارةٍ استعراضية لافتة. هذا هو منزل عائلة ماونتجوي، وأي تشابه مع تدهور أحوال عددٍ من عائلات تينيسي ويليامز (وغيره) ليس مصادفةً أبداً. أما أزياء جيسيكا كورتيس فتمنح لحظات كثيرة تُثير الدهشة—لا سيما أول دخول لأنيتا ماونتجوي سنكلير ثيمبوتو (إلين توماس في دور رانييفسكايا)، في ما أظنه طقماً أبيض بالكامل من أرماني (ومن بين الأسماء الراقية الأخرى المنسوبة في البرنامج: Brooks Bros، Georg Jensen، Harris، Osaka). وفي هذا التكوين المسرحي، ينجح المخرج فيمي إلوفوووجو الابن في إبقاء القصة واقعية ومباشرة قدر الإمكان: نشعر أننا نعرف من هم هؤلاء جميعاً، وأننا قد نلتقيهم عند المنعطف التالي—خصوصاً إن كان منعطفاً في تريبيكا. ولزيادة الإغراء، تتسلل الموسيقى عبر السرد بوصفها جزءاً من تصميم الصوت لسيمون ماكوري. وتتولى آيو-ديلي إدواردز قيادة المقاطع الكورالية. وهناك حركة لافتة من داميلولا ك فاشولا (مساعد المخرج)، فيما تحافظ جينيفر ويلتسي على «ضبط» اللهجات طوال العرض.

في بيئةٍ بهذا القدر من العناية، يصعب ألا تُعجب بأفراد الطاقم: يقدم إل أنتوني ظهوراً أول طريفاً ومقنعاً رياضياً في دور جوسايا تريب ذي اللقب المتكلف؛ وتبدو مادلين أبيّاه مشرقة وندية كإحدى فتيات ماونتجوي؛ أما مايكل بيرتنشو فهو القوقازي الوحيد، كبير الخدم الإنكليزي الوفي على الطريقة القديمة؛ ويشكل نيكولاس بيفيني ثقلاً موازناً لِشقيقته في دور إيه إل ماونتجوي؛ ويلعب أندرو دينيس دور النظير الشرِس له في شخصية كورنيل باكستر؛ ويقدم أبين غاليا شخصية كريم حسن بوصفه رجل المستقبل الماكر؛ وتؤدي لاشارن جولي دور المديرة الكفؤة التكنوقراطية شارلوت؛ ويجسد كوري مونتاغيو-شولاي المتمرد المتصل بخشونة الشارع في الخط الأمامي، تي.كاي؛ وتقدم كلير بريمبيه الابنة الأكثر هدوءاً، لورين؛ ويأتي أليكسيس رودني متحولاً على نحو رائع ومرتفع الوعي في دور مايكل الذي صار يُدعى الآن توسان؛ وتلعب أنجيلا وينتر دور واحدة من العاملين، جاكي، إضافةً إلى امرأة أخرى هي «المارّة» التي—وسط الزلزال—تحطم «واقعية» العرض لتواجه أنيتا وحدها برسالة من الطبقة العاملة السوداء غير المُعجبة والمتشككة، القادمة من قرونٍ من القمع والاستغلال.

إنه عمل لافت ومهيب، غني بالتفاصيل والدلالات، ومع اقترابنا من لحظةٍ حاسمة أخرى في تاريخ الولايات المتحدة (وبالتالي التاريخ العالمي أيضاً)، لا يمكن أن يكون توقيته أفضل، ولا أن يكون تصميمه أنسب لعكس وضعٍ معقد وغالباً ما يتناقض مع نفسه. قد يرى بعض الناس أنه لا يضرب بقوةٍ كافية، لكن ذلك—بالطبع—جزء من الحوار، أليس كذلك؟

حتى 12 نوفمبر 2016

احجز تذاكر HOTEL CERISE في مسرح رويال ستراتفورد إيست