RECENZE: The Hotel Cerise, Theatre Royal Stratford East ✭✭✭✭

Ellen Thomasová v inscenaci The Hotel Cerise Hotel Cerise

Theatre Royal Stratford East

25. října 2016

Rezervovat vstupenky

Krátce před koncem prvního dějství nastává moment, kdy tato nesmírně nápaditá a podnětná adaptace Čechovova „Višňového sadu“ z pera Bonnie Greerové, zasazená do současné Ameriky, zasadí ránu o síle Mika Tysona eskalující vlně policejního násilí na Afroameričanech. Dialog mezi několika postavami – zatímco jedna tluče koštětem do země a uklízí spoušť po zemětřesení vyvolaném frakováním – zní asi takto: „Policie zastřelila dalšího černocha... Zabíjejí naše muže a chlapce... Zabíjejí Obamu... Zabíjejí našeho prezidenta... Baracka Husseina Obamu.“ Je to zdrcujícím způsobem působivý okamžik; přímý zásah do intelektuálního i emocionálního jádra této hry. Během přestávky si říkáte, že dílo konečně našlo svou pevnou půdu pod nohama a že pomalý rozjezd první poloviny vyvrcholí silnou a potřebnou kritikou sebedestruktivního teroru, který svírá USA.

Michael Bertenshaw v inscenaci The Hotel Cerise.

Greerová se však rozhodne v takto ostře konfrontačním přístupu nepokračovat. Druhé dějství nás namísto toho zavede do odlehčeného, svátečního disco revivalu 80. let a napínavé, strhující poselství sociální kritiky nahradí „síň slávy“ hvězd lehké zábavy. Zdá se, že záměrem této inscenace není příliš úzký kontakt s hnutím Black Lives Matter; a pachatelé hrůz odehrávajících se v amerických ulicích tak mohou, stejně jako po celou tu dobu, vyváznout bez trestu. Místo toho, aby se na zem házely vlajky – jak se stane těsně před otřesy půdy – otevírají se lahve šampaňského a sledujeme veselý večírek v noci voleb, kde je nevyhnutelné Trumpovo vítězství přijímáno fatalisticky, až nonšalantně. Jiní autoři uchopili toto milostné i společenské prostředí s mnohem větší dávkou hněvu: na mysl přichází Chester Himes a jeho „When He Hollers, Let Him Go“, který stále vyjadřuje potřebu odmítnout útulné, ambivalentní pohodlí chráněného a bohatého afroamerického světa, zvláště když se ukazuje jako zcela neúčinná bariéra proti kulkám americké policejní armády. Nicméně se zdá, že o to v této hře nejde.

El Anthony, Nicholas Beveney, A L Abhin, Galeya Karim, Michael Bertenshaw

To je možná i dobře. Problém s využitím Čechovových postav k jakémukoliv útoku na cokoli spočívá v tom, že v těchto věcech nejsou zrovna zběhlí. Svým způsobem jsou jeho dramata satirickými hříčkami, které odhalují zbytečnost a bezúčelnost jeho společenské třídy v předvečer jejího zániku v sérii revolucí a válek, jež si vyžádaly miliony mrtvých a způsobily, že jejich vlastní starosti působí naprosto malicherně a irelevantně. Přesto Čechov ve velké míře maskuje jejich prázdnotu dokonalým vykreslením napětí a tlaků mezi postavami. Jako anatom lidské společnosti nemá konkurenci. Greerová se zřejmě snaží o totéž co Čechov: nabízí nám jak bujarou lidskou komedii, tak velký soucit a pochopení pro lidskou slabost a křehkost. Je to obdivuhodně ambiciózní záměr.

Alexis Rodney a Ellen Thomasová.

V souladu s nároky tohoto podniku připravilo divadlo Theatre Royal Stratford East mimořádně pohlednou inscenaci této klasické rekreaonace, a to ve scéně navržené Ellen Cairnsovou v krásném, byť „ošuntělém“ secesním stylu, a s velkou bravurou nasvícené Timem Lutkinem. Toto je domov rodiny Mountjoyových a jakákoli podobnost s úpadkem rodin Tennesseeho Williamse (a dalších) je čistě záměrná. Kostýmy Jessicy Curtisové přinášejí mnoho momentů, které vás donutí pozvednout obočí, zejména první příchod mnohokrát vdané Anity Mountjoy Sinclaire Thimbutuové (Ellen Thomasová v roli Raněvské) v tom, co odhaduji na elegantní, čistě bílý model Armani (mezi dalšími značkami uvedenými v programu jsou Brooks Bros, Georg Jensen, Harris, Osaka). V tomto aranžmá odvádí režisér Femi Elufowoju ml. skvělou práci v udržování příběhu v co nejreálnější a nejpřímější rovině: máme pocit, že všechny ty lidi známe, že bychom je mohli potkat za nejbližším rohem, zvláště pokud jde o roh v Tribece. Svůdnost představení umocňuje hudba, která se prolíná vyprávěním jako součást zvukového designu Simona McCorryho. Ayo-Dele Edwards diriguje sborové pasáže. K vidění je i svižný pohyb od Damiloly K. Fasholy (asistentka režie) a Jennifer Wiltsieová po celou dobu dohlíží na to, aby různé akcenty byly naprosto přesné.

V takto skvěle vybaveném prostředí si nelze neoblíbit herecké obsazení: El Anthony debutuje humorně a atleticky přesvědčivě jako vznešeně pojmenovaný Josiah Tripp; Madeline Appiahová je bystrá a bojovná jako jedna z dívek z rodu Mountjoyových; Michael Bertenshaw je jediný běloch, věrný starý anglický majordomus; Nicholas Beveney tvoří působivý protipól své sestry jako A. L. Mountjoy; Andrew Dennis mu sekunduje jako energický Cornell Baxter; Abhin Galeya je prohnaný muž budoucnosti jako Karim Hassan; Lacharne Jollyová je výkonná, technokratická manažerka Charlotte; Corey Montague-Sholay je rebel v kontaktu s drsnými ulicemi frontové linie, T. K.; Claire PrempehovÁ je tišší dcera Lorraine; Alexis Rodney je skvěle proměněný Michael s probuzeným vědomím, nyní zvaný Toussaint; a Angela Wynterová hraje další členku personálu, Jackie, a také „kolemjdoucí“, která uprostřed zemětřesení sráží realismus hry a konfrontuje Anitu poselstvím znechucené a skeptické černošské dělnické třídy, poznamenané staletími útlaku.

Jedná se o pozoruhodné a velkolepé dílo, bohaté na detaily i významy. V době, kdy se blížíme k dalšímu rozhodujícímu okamžiku v amerických (a tedy i světových) dějinách, by toto představení nemohlo být lépe načasované ani vhodněji pojaté, aby zrcadlilo složitou a často rozporuplnou situaci. Někdo může mít pocit, že hra neudeří dostatečně silně, ale to je přece součást širší diskuse, no ne?

Hraje se do 12. listopadu 2016

REZERVUJTE SI VSTUPENKY NA HOTEL CERISE V THEATRE ROYAL STRATFORD EAST