RECENZE: Gypsy, Chichester Festival Theatre ✭✭✭✭✭

Imelda Staunton jako Momma Rose. Fotografie: Johan Persson Gypsy Chichester Festival Theatre 11. října 2014 5 hvězdiček

V roce 1959 vtrhl na Broadway muzikál napsaný přímo pro zářivou a energickou hvězdu Ethel Merman, který se dočkal více než 700 repríz. Gypsy se pyšní melodickou a podmanivou hudbou Jula Stynea, texty mladého Stephena Sondheima (Merman by tehdy nedovolila neznámému autorovi psát hudbu) a režií i choreografií Jeroma Robbinse. Přestože byl nominován v osmi kategoriích, nezískal ani jednu cenu Tony.

O čtrnáct let později měla hlavní roli Momma Rose v londýnském West Endu ztvárnit Elaine Stritch, ale nepodařilo se sehnat financování. Role se tak ujala Angela Lansbury, která s ní následně přešla na Broadway, kde za svůj výkon cenu Tony získala.

Od té doby je Momma Rose považována za parádní disciplínu pro největší broadwayské divy: Tyne Daly, Betty Buckley, Bernadette Peters, Patti LuPone, Tovah Feldshuh či Caroline O’Connor. Zajímavostí je, že Bernadette Peters za svou Rose cenu Tony sice nezískala, ale produkce Sama Mendese, v níž zářila, se hrála o 120 repríz (tedy o 15 týdnů) déle než oceňovaná inscenace Arthura Laurentse s Patti LuPone v hlavní roli.

Mnoho pošetilců si myslí, že Gypsy nemůže fungovat bez představitelky typu Merman nebo LuPone; to jsou ti, kteří odsuzují výkon Petersové jen proto, že nemá „ten správný hlas“. Tito lidé nechápou, že Momma Rose je postava v mimořádném hudebně-dramatickém díle a existuje mnoho způsobů, jak ji ztvárnit, protože je to komplexní, komplikovaná, ambiciózní a naprosto pozoruhodná žena. Není to jen monstrum nebo záminka pro někoho se silným hlasem, aby odzpíval slavné hity, ať už strhujícím způsobem nebo jinak. Lansbury, Daly, Peters i O’Connor tomu všemu jasně rozuměly a každá z nich přinesla živelný a pozoruhodný portrét; v omezené míře totéž platí i pro LuPone, i když ta svou interpretaci pevně ukotvila v táboře hřmotného „beltu“.

Úžasná Imelda Staunton nyní dává své Rose vše v obnoveném nastudování Gypsy v Chichester Festival Theatre. Inscenaci režíruje Jonathan Kent, scénu navrhl Anthony Ward, hudebního nastudování se ujal Nicholas Skilbeck a o špičkovou, stylovou (a z velké části původní) choreografii se postaral neúnavný Stephen Mear.

Je to krásné, vtipné, skvěle zazpívané, dojemné i povznášející – tak blízko k dokonalosti, jak jen produkce Gypsy může být. Jde o jedno z nejlepších nastudování jednoho z nejlepších muzikálů všech dob.

Vše v Kentově vizi do sebe zapadá a soustředí pozornost tam, kde má být: na příběh, pohnutky a touhy postav – a to všech, nejen ústřední trojice. Wardova scéna dovoluje divadelnosti a vaudevillu být neustále přítomnými, ale nerušivými prvky. Po stranách scény najdeme starosvětský, ale energií sršící proscéniový oblouk, na kterém se objevují cedule informující diváky o povaze scény – moderní obdoba spoře oděných dívek, které na stojanu na kraji jeviště měnily tabule s čísly.

Starosvětský přístup k designu – s množstvím pohyblivých kulis, které jezdí sem a tam – podtrhuje dobovou atmosféru Gypsy. V klíčových momentech však Ward využívá propadliště a vyjíždějící plošiny, aby překvapil, dodal šarm či nostalgii, nebo zdůraznil kouzlo okamžiku. Kostýmy jsou po celou dobu vynikající; každý vypadá dobře i ve chvíli, kdy má vypadat záměrně špatně. Kostým krávy je mistrovské dílo. A když pak Miss Gypsy Rose Lee konečně rozkvete, její róby jsou senzační.

Skilbeck odvádí v orchestřišti skvělou práci a jeho orchestrace úspěšně maskuje citelný nedostatek smyčců. Tato partitura v klíčových místech ze smyčců skutečně těží a jejich absence byla znát. I tak ale Skilbeck zajistil, že bohatá hudba nikdy nepůsobila ploše nebo nevýrazně. Tempa byla svižná a dikce celého souboru vynikající – neztratilo se ani slovo. Hra orchestru je lahůdková a potěší ucho každého milovníka hudby.

Mear odvedl na poli tance obrovský kus práce. Číslo Tulsy „All I Need Is The Girl“ bere dech, úžasně vystihuje jeho sny, eleganci, styl i potenciál. Dan Burton, působící velmi mužně a sršící elánem, provádí každý krok s dokonalostí a celé číslo jen září. Málokdy se stává, aby první dějství muzikálu nabízelo tak silný vrchol, ale Burton s Mearem ho z tohoto čísla udělali.

Mear prokázal zvláštní cit v tom, že choreografie dětí v Rosině skupině působí přesně tak, jak by je vytvořila ona sama, nikoliv on jako profesionál. Tento vhled a péče činí všechny tyto scény o to působivějšími. Veškerá choreografie je skvělá, ale skutečnou radost přinášejí čísla „Small World“, „Mr Goldstone“, „Rose’s Turn“ a „You Gotta Get A Gimmick“ (kde Mear rekonstruoval původní Robbinsovu choreografii).

Lara Pulver je jako Louise/Gypsy naprosto senzační. V prvním dějství na sebe nestrhává pozornost, spokojená v roli přehlížené dcery. Její podání písně „Little Lamb“ je jemné a krásné. Když sleduje Tulsu při tanci, z očí jí čiší touha být si konečně všimnuta. Ve druhém dějství pak pomalu přebírá kontrolu nad svým životem. V úžasné, klíčové scéně s přesnou Anitou Combe jako Tessie Turou se zbavuje závislosti na matčiných příkazech a její proměna nabírá na obrátkách, což vrcholí v rozkošném momentu před zrcadlem, kdy konečně přijímá svou vlastní krásu. Pulver zvládá přerod ze zakřiknuté novicky v sebevědomou burleskní divu s noblesou a jemností; její výkon je propracovaný do stejné hloubky, jako když sledujete pád krále Leara do šílenství.

To vše se vyplácí nejen jí, ale i Stauntonové. Pulver dává jasně najevo, že její Gypsy nepůjde v matčiných stopách. Dokáže své matce odpustit – a také to udělá. Závěrečná scéna mezi nimi je opojná a slibuje budoucnost, která není zdaleka tak bezútěšná jako minulost. Gypsy nekončí vždy s takovou nadějí v hlase, ale v Kentově inscenaci je to díky křišťálově čisté režii a výkonu Lary Pulver naprosto správně.

Herbie je nevděčná role; je zásadní a neviditelný zároveň. Herec nemá tolik prostoru, ale je nezbytné, aby byl sympatický a aby divák věřil jeho vztahu k Rose. Kevin Whately se s tím vypořádal se ctí, hlavně díky úsilí, které Stauntonová vkládá do toho, aby její svádění a potřeba Herbieho byly lidsky pochopitelné. Whately dobře využívá svou vrozenou vlídnost.

Gemma Sutton je jako rozmazlená June naprosto skvělá – je to taková nadýchaná růžová koule plná otravné energie. Zvlášť nápadité je, jak dětští herci používají mimiku a gesta, která po nich dospělí představitelé přebírají, když postavy stárnou. Scéna přechodu z dětského vystoupení v dospělé je zpracována mistrovsky.

Všechny menší role jsou obsazeny vynikajícími herci; není tu žádný slabý článek. Julie Legrand je senzační jako strohá a opovržlivá slečna Cratchittová, jejíž mluva je stejně upjatá jako její účes. Jack Chissick jako cholerický pan Goldstone je radost sledovat a Harry Dickman vytěžil maximum z role Dědy (Popa).

Nikdy jsem neviděl trio striptérek tak podmanivé a naprosto fantastické, jako je to v této produkci. Louise Gold jako rubensovská Amazonka/Boadicea Mazeppa je ohromující ve všech směrech – hlasově, fyzicky i charismatem. Anita Combe jako stárnoucí, mírně roztržitá baletka se srdcem na dlani Tessie je dokonalá (každý její vtip sedne) a zpívá i tančí s neřízenou vervou. Julie Legrand pak jako Electra předvádí nezapomenutelný nástup a nepromarní jedinou vteřinu, kdy může zazářit.

To nejlepší a možná nejméně obvyklé na tomto triu je, že jsou to skutečně kolegyně. Ty tři hrají spolu, ne proti sobě; nikdo se nesnaží zastínit ty ostatní. Z jejich vzájemné podpory vyzařuje radost, energie a prvotřídní zábava. Zcela zaslouženě sklidily potlesk na otevřené scéně. „You Gotta Get a Gimmick“ je druhým nejsilnějším momentem večera. V tomto případě trefa do černého v každém ohledu.

Imelda Staunton svou mimořádnou, do detailu propracovanou a živelnou interpretací jednoduše mění vše, co jste si kdy o postavě Momma Rose mysleli. Její Rose je žena plná zášti vůči těm, kteří ji opustili – zejména vůči její vlastní matce – a zoufale se snaží k sobě připoutat své dcery svou vytrvalostí a silou vůle. Zároveň je to ale drobná, elegantní žena schopná velkého šarmu a smyslnosti. Při svém prvním příchodu Stauntonová doslova zahrne diváky charismatem; když poprvé potká Herbieho, používá své ženské zbraně s lehkostí a přirozeností.

Stauntonová říká věty, které divák slyšel už stokrát – ale když je říká ona, působí to, jako by zazněly poprvé. Neustále si říkáte: „Aha, tak takhle to bylo myšleno!“

Píseň „Some People“ zpívá s neuvěřitelnou vervou a klidně, ale neúprosně tím nastavuje laťku svého výkonu: velmi, velmi vysoko. V jemnějších pasážích jako „Small World“, „You’ll Never Get Away From Me“ nebo „Together“ dosahuje Stauntonová skutečné vokální krásy a velké hity podává s obrovskou silou, a to jak hlasově, tak emočně. Čísla „Everything’s Coming Up Roses“ a „Rose’s Turn“ jsou strhující, drásavá a objevná.

Stauntonová je uhrančivá v každém okamžiku: když posouvá rekvizitu během vystoupení svých dětí, když popohání lidi do akce, když rty doprovází písně, které nutí své svěřence zpívat, nebo když mlčky, zdrcená a v slzách čte dopis, kterým ji June opustila. Je v tom tolik textury a hloubky; to, co Stauntonová předvádí, je naprosto fenomenální.

Bolest a ochromující žal, který Rose prožívá, když si uvědomí, že „opustila“ své dcery úplně stejně, jako její matka opustila ji, je ohromující. „Rose’s Turn“ je plná bolesti, ale s jasným vědomím toho, co všechno mohlo být. Stauntonová si pro toto zhroucení buduje půdu po celou dobu představení; když k němu dojde, nenechá nikoho na pochybách, proč k němu došlo. Je to absolutně zázračný výkon.

Není pochyb o tom, že by se tato produkce měla přesunout do West Endu. Byla by škoda, kdyby se tak nestalo.

Více informací o muzikálu Gypsy najdete na webových stránkách Chichester Festival Theatre