RESEÑA: Oslo, Teatro Nacional ✭✭✭✭✭

El reparto de Oslo. Crédito de la foto: Brinkhoff Mögenburg Oslo

Lyttelton, National Theatre

16 de septiembre de 2017

Cinco estrellas

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Mientras el conflicto continúa en todo Oriente Medio por diferencias aparentemente irreconciliables, el éxito de Broadway ganador de un Tony, Oslo, trae a Londres un oportuno mensaje de esperanza en una producción magistral. Vuelve a contar la historia real de cómo una pareja noruega —la funcionaria del Ministerio de Asuntos Exteriores Mona Juul y su marido, el sociólogo Terje Rød-Larsen— llegó a propiciar conversaciones secretas de paz entre la Organización para la Liberación de Palestina e Israel en 1992.

Lydia Leonard (Mona Juul) y Toby Stephens (Terje Rød-Larsen)

Este tema de peso, lleno de una complejidad laberíntica, queda depurado con claridad por la dramatización de los hechos de JT Rogers, que convierte el proceso de negociación y diplomacia en un drama apasionante. Clave para el éxito de las conversaciones fue el enfoque profundamente personal de Rød-Larsen, “arraigado no en lo organizativo sino en lo personal”, como señala Terje al comienzo. Del mismo modo, la obra sitúa el factor humano en primer plano, revelando cómo las personalidades e historias únicas de los negociadores contribuyeron al proceso.

Peter Polycarpou (Qurie), Thomas Arnold (Pundack), Nabil Elouahabi (Asfour), Paul Herzberg (Hirschfeld).

Como el ministro palestino de Finanzas Ahmed Qurie, Peter Polycarpou aporta un encanto afable que desmiente una mente aguda y una ira apenas disimulada por el trato de Israel a su pueblo. En el otro lado, como director general del Ministerio de Asuntos Exteriores de Israel, el Uri Savir de Philip Arditti es una figura imponente que resulta tener un sentido del humor mordaz y gusto por lo teatral. Forman parte de un reparto impecable que incluye a Jacob Krichefski como Yossi Beilin, el valiente viceministro israelí de Exteriores que puso en marcha las conversaciones secretas; a Nabil Elouahabi como el intransigente cargo de la OLP Hassan Asfour; y a Paul Herzberg y Thomas Arnold como los dos profesores israelíes que se arremangaron para poner en marcha las conversaciones de paz. La obra subraya que, pese a situarse en extremos opuestos en política, religión y reivindicaciones territoriales, existe terreno común entre estos hombres en su devoción por la familia y su frustración ante el interminable ciclo de violencia y muerte, así como en su afición compartida al whisky Johnnie Walker y a los gofres noruegos.

El reparto de Oslo

La obra también explora qué mueve a personas como Juul y Rød-Larsen, ciudadanos de un país con una población de poco más de cinco millones, a arriesgar su sustento y su reputación para guiar a dos naciones enfrentadas hacia la paz. Lydia Leonard y Toby Stephens están excelentes, ayudándonos con sutileza a comprender su convicción profunda de que, pese a ser solo dos individuos, pueden hacer algo para “cambiar el mundo”. Al igual que con el resto de personajes, vemos hasta qué punto sus personalidades únicas fueron decisivas entre bambalinas: la calma y el control de Mona complementan el enfoque más arriesgado y audaz de Terje.

Peter Polycarpou (Ahmed Qurie) y Philip Arditti (Uri Savir).

Aprovechando con inteligencia todo el escenario del Lyttelton, Oslo transcurre en una escenografía sobria de Michael Yeargan, con poco más que algunos muebles anodinos de sala de conferencias sobre un lienzo en blanco, utilizado con eficacia por el diseñador de iluminación Donald Holder con proyecciones de 59 Productions. Bajo la dirección de Bartlett Sher, las tres horas de duración —incluido el intermedio— pasan a toda velocidad, con apenas un respiro en la acción. Es una montaña rusa: momentos de gran hilaridad dan paso de repente a una tensión máxima, junto con recordatorios profundamente conmovedores de los horrores y la tristeza que hay detrás de las conversaciones. Aunque la paz en la región parezca aún muy lejana, la obra nos recuerda los pequeños pasos que se dieron con los Acuerdos de Oslo y ofrece la esperanza de que, incluso cuando las diferencias parecen insalvables, puede alcanzarse un acuerdo si suficientes personas asumen los riesgos necesarios para lograrlo.

En cartel en el National Theatre hasta el 23 de septiembre y después en el Harold Pinter Theatre, Londres, del 2 de octubre al 30 de diciembre.

ENTRADAS PARA OSLO EN EL HAROLD PINTER THEATRE

Fotos: Brinkhoff Mögenburg