समीक्षा: ओस्लो, नेशनल थिएटर ✭✭✭✭✭

ओस्लो की कंपनी। फोटो क्रेडिट: Brinkhoff Mögenburg Oslo

लिटेल्टन, नेशनल थिएटर

16 सितंबर 2017

पाँच सितारे

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जब मध्य पूर्व में टकराव लगातार बढ़ता दिखता है और मतभेद मानो सुलझने से परे लगते हैं, तब टोनी-विजेता ब्रॉडवे हिट Oslo लंदन में उम्मीद का समयोचित संदेश एक बेहतरीन, दक्षता से रची गई प्रस्तुति के साथ लाती है। यह 1992 की सच्ची कहानी को दोबारा मंच पर कहती है—कैसे नॉर्वे की एक दंपति, विदेश मंत्रालय की अधिकारी मोना यूल और उनके पति, समाजशास्त्री टेर्ये रød-लार्सेन, ने फिलिस्तीनी मुक्ति संगठन (PLO) और इज़राइल के बीच गुप्त शांति वार्ताओं की मध्यस्थता की।

लिडिया लियोनार्ड (मोना यूल) और टोबी स्टीफन्स (टेर्ये रød-लार्सेन)

यह भारी-भरकम विषय, जिसकी जटिलता भूलभुलैया जैसी है, जे. टी. रॉजर्स के नाट्य रूपांतरण में बेहद स्पष्टता से निचोड़कर सामने आता है—और बातचीत व कूटनीति की प्रक्रिया को एक पकड़ने वाला ड्रामा बना देता है। वार्ताओं की सफलता की कुंजी थी रød-लार्सेन का अत्यंत व्यक्तिगत तरीका, जो “संगठनात्मक नहीं, बल्कि व्यक्तिगत” आधार पर टिका था—जैसा कि टेर्ये शुरुआत में ही रेखांकित करते हैं। इसी तरह, नाटक मानवीय पक्ष को केंद्र में रखता है, दिखाता है कि वार्ताकारों की अलग-अलग शख्सियतें और उनकी जीवन-कथाएँ इस प्रक्रिया में कैसे निर्णायक साबित हुईं।

पीटर पॉलीकार्पू (क्यूरी), थॉमस अर्नोल्ड (पुंडक), नबील एलौआहाबी (असफूर), पॉल हर्ज़बर्ग (हिर्शफेल्ड)।

फिलिस्तीनी वित्त मंत्री अहमद क्यूरी के रूप में पीटर पॉलीकार्पू में एक स्नेहिल, बुज़ुर्ग-सा आकर्षण है, जो उनकी तीक्ष्ण बुद्धि और अपने लोगों के साथ इज़राइल के व्यवहार को लेकर मुश्किल से दबे गुस्से को ढँक नहीं पाता। दूसरी ओर, इज़राइल के विदेश मंत्रालय के महानिदेशक के रूप में फिलिप अर्डिट्टी के उरी सवीर एक प्रभावशाली शख्सियत हैं—और आगे चलकर उनमें चुटीला हास्यबोध व मंचीय नाटकीयता के प्रति लगाव भी सामने आता है। वे एक बेदाग़ एन्सेम्बल का हिस्सा हैं: जैकब क्रिचेफ्स्की योसी बेइलिन के रूप में—साहसी इज़राइली उप-विदेश मंत्री जिनकी पहल से ये गुप्त वार्ताएँ शुरू हुईं—नबील एलौआहाबी कट्टर PLO अधिकारी हसन असफूर के रूप में, और पॉल हर्ज़बर्ग व थॉमस अर्नोल्ड उन दो इज़राइली प्रोफेसरों के रूप में जो शांति वार्ता को पटरी पर लाने के लिए बीच में उतरते हैं। नाटक यह भी उभारता है कि राजनीति, धर्म और भू-क्षेत्रीय दावों पर ध्रुवीय विरोध के बावजूद, इन पुरुषों में साझा ज़मीन मौजूद है—परिवार के प्रति उनकी निष्ठा, हिंसा और मौत के अंतहीन चक्र से उपजी हताशा, और साथ ही Johnnie Walker व्हिस्की व नॉर्वेजियन वॉफल्स के प्रति उनका साझा प्रेम।

ओस्लो की कंपनी

नाटक यह भी टटोलता है कि यूल और रød-लार्सेन जैसे लोग—एक ऐसे देश के नागरिक जिसकी आबादी पाँच मिलियन से ज़्यादा भी नहीं—दो युद्धरत राष्ट्रों को शांति की ओर ले जाने के लिए अपनी रोज़ी-रोटी और प्रतिष्ठा दाँव पर लगाने के लिए आखिर प्रेरित कैसे होते हैं। लिडिया लियोनार्ड और टोबी स्टीफन्स दोनों शानदार हैं; वे बहुत सूक्ष्म ढंग से हमें यह समझने में मदद करते हैं कि उनकी भीतर तक महसूस की गई यह दृढ़ आस्था कितनी गहरी है कि, सिर्फ़ दो व्यक्ति होने के बावजूद, वे “दुनिया बदलने” के लिए कुछ कर सकते हैं। अन्य पात्रों की तरह, यहाँ भी हम देखते हैं कि पर्दे के पीछे उनकी अनोखी शख्सियतें कितनी निर्णायक थीं—मोना का शांत, संतुलित नियंत्रण टेर्ये के अधिक जोखिम भरे, साहसी रुख़ के साथ बेहतरीन तालमेल बनाता है।

पीटर पॉलीकार्पू (अहमद क्यूरी) और फिलिप अर्डिट्टी (उरी सवीर)।

लिटेल्टन मंच का पूरा लाभ लेते हुए, Oslo माइकल ईयरगन के सादे-से सेट पर घटित होता है—फीके कॉन्फ़्रेंस-रूम फर्नीचर के इक्का-दुक्का टुकड़ों के अलावा लगभग कुछ भी नहीं—और इस खाली कैनवस को लाइटिंग डिज़ाइनर डोनाल्ड होल्डर 59 Productions की प्रोजेक्शन्स के साथ बेहद प्रभावी ढंग से इस्तेमाल करते हैं। निर्देशक बार्टलेट शेर के तहत, अंतराल सहित तीन घंटे का रनटाइम लगभग बिना किसी ठहराव के तेज़ी से निकल जाता है। यह एक रोलरकोस्टर है—ठहाकों के पल अचानक तीव्र तनाव में बदल जाते हैं, और साथ ही वार्ताओं के पीछे छिपे भयावह सच व दुख की गहराई तक छू लेने वाली याद दिलाने वाली झलकियाँ भी मिलती रहती हैं। भले ही क्षेत्र में शांति अभी दूर की बात लगे, नाटक हमें याद दिलाता है कि ओस्लो समझौतों के ज़रिए छोटे-छोटे कदम उठाए गए थे—और यह उम्मीद भी देता है कि, जब मतभेद असाध्य लगें, तब भी पर्याप्त लोग आवश्यक जोखिम उठाएँ तो सहमति की राह निकल सकती है।

नेशनल थिएटर में 23 सितंबर तक, और इसके बाद लंदन के Harold Pinter Theatre में 2 अक्टूबर से 30 दिसंबर तक।

HAROLD PINTER THEATRE में OSLO के टिकट

फोटो: Brinkhoff Mögenburg