סקירה: אני הולך להתפלל עבורך כל כך חזק, Atlantic Theatre Company ✭✭✭✭

צילום: אהרון ר פוסטר אני הולכת להתפלל בשבילך כל כך חזק

חברת התיאטרון האטלנטית

11 בינואר 2015

4 כוכבים

הם, בלשון המעטה, אב ובת בלתי רגילים. הוא כותב זוכה פרס טוני ומועמד לאוסקר, כועס על כמעט כל היבט בחייו. היא בתו, שחקנית, המופיעה כעת על ברודוויי בחידוש של השחף ומחכה לביקורות בערב הבכורה. הוא חריף, חומצתי ומרושע לגבי כל מה שקשור לתיאטרון - הבמאים, המבקרים, שחקנים אחרים. הוא פולט אפיתטים ארסיים ומבזה את מה שיכולה הייתה להיות יצירתם של צאצאיו של אוסקר ויילד ודמותה המובחנת של לינדה בלייר ממגרש השדים.

אין ספק שהאב מסוגל לאלימות רצינית. הוא פורק את כעסו בדרכים שונות - מבטים ארוכים וקודרים שיכולים לקרוא את מדוזה תחרות, חובטים באפריט חזק על הפח כדי להלחם במתח, יפה בנשימות גולמיות מכוסות יין לבן שאליהם נטיפות קרח נופלות כמו פצצות אטום, אינהלציות עמוקות של עשב או הרחה סוערת של קוקאאין. הוא מצטיין בעודף, בשפה, במעשים ובחישוב מניפולטיבי.

הבת היא בלגן מפורק; רשת מסובכת של תקווה, ייאוש ואפשרות, התוצאה הבלתי נמנעת של עשורים של טיפול כמו נסיכה שחייבת להצליח ועלי כרוב מרוסקים - אליזה המוכה והלכודה על ידי היגינס המרושע והמוטרף של אביה. התוצאה הסופית של האובססיה המוקדמת של מר וורתינגטון גאוותני ועצמתי.

כאשר הביקורות מגיעות על הופעתה בהשחף, גם האב וגם הבת משתנים לנצח. כיצד זה מתפתח הוא עומק המחזה החדש של היילי פייפר, אני הולכת להתפלל בשבילך כל כך חזק, שמתקיימת כעת בהפקה מחוץ לתיאטראות, באטלנטיק תיאטרון קומפני בבימויו של טריפ קלמן.

אף שיש הרבה צחוק אמיתי, הרבה ממנו על חשבון מבקרי התיאטרון (נושא שנותן תמיד), זה לא קומדיה. זה תיאטרון חושך דיו, אינטנסיבי ולא נוח. על פני השטח, זה נראה על תיאטרון, כתיבה לתיאטרון, משחק, והכאב והשמחה שם להנות מהם. אז זה קל לחשוב שפייפר היא קרובת תיאטרון של הארווי פירשטיין או טרנס מקנלי - אבל היא לא זה בכלל.

לא. פייפר היא קול חדש, שמחה לשחק בקיצון של הצורה והמנהג. הסצנה הראשונה יכולה להיראות רגילה למדי: פנים של בית, ספסל אוכל במטבח, הכול ממומש מציאותית, כולל טפט ופוסטרים ממוסגרים מההצלחות הקודמות של אביה. הסט של מארק ונדלנד מושלם ובונה תחושה של ארתור מילר ואדוארד אולבי.

הסצנה השנייה היא, עם זאת, משהו מאוד שונה. גם מקום אמיתי, תיאטרון שחור-קופסה, ואולי גם פנים המוח המתפרק של הבת. העמימות לגבי מה שאתה צופה מתנגשת אל מול ההתפרקות החזותית של השחקנית/הסופרת. או שאנו צופים במשחקה כשהוא מבוצע? או שאנו צופים בתוצאה של פתיחת הלילה המוצלחת של משחקה? בכל מקרה, ויש לציין, אין זה משנה. הכתיבה של פייפר בסצנה זו היא יוצאת דופן - שקעתית ומרעידה.

יותר מכך, אני הולכת להתפלל בשבילך כל כך חזק, היא ההוכחה התיאטרלית האולטימטיבית לחכמה של סונדהיים בלהיט ילדים יקשיבו וילמדו מאל תוך היער.

האב לומד מדחייתו על ידי אביו המהגרן מתא והעידוד של מדריכו התיאטרוני המאומץ. ילדותו הברוטלית מעולם לא עזבה אותו, מיידעת את כתיבתו הזוכה בפרסים ואת הדרך בה הוא שואף לשלוט בבתו.

עבור חלקה, הבת יודעת הכל על העבר של האב (היא נחקרה כל חייה) והיא נואשת לרצות אותו, לתת לו משהו משפחתי להיות גא בו. אבל, במרוץ הנואש - ובסופו של דבר חסר התועלת - לרצות, לענות ולהתפייס עם ההורים שלה, היא מתחילת את ההשמדה העצמית שלה. זה מדהים לראות.

בסצנה הראשונה, בטי גילפין אינה מרשימה כבת, אלה. ישנה אי סבירות היסטרית בביצוע שלה שמאכזב - ובלתי מוסבר, בהינתן שהעבודה שלה בסצנה השנייה מאוד ממוקדת והן מרתקת ומפחידה במידה שווה. יש לה סיבה טובה לעבודה שלה בסצנה השנייה - הזרקור מתנועה בנחישות ממנה לאביה, וגילפין מנצלת כל הזדמנות שמציעות הנסיבות.

אבל הסצנה הראשונה דורשת גם כן מיומנות רבה, במיוחד אם יש לה קו עלילה כנה לדמות. הסיבוב של גילפין כולל יותר מדי דמעות ויבבות - הסטיליות שבדמות השנייה צריכה להשתקף יותר בכוונה הראשונה אחרת כוחה של היצירה מופחת. קשה להאמין שהקורבן להתעללות ביתית כפי שגילפין יוצרת בסצנה הראשונה הייתה עומדת בכל מה שהיא חווה, או אם היא כן, שהיא הייתה נוקחת את הצעד האמיץ של אלה שגילפין בסופו של דבר נוקטת.

הסצנה הראשונה מעניקה לשחקנית סיכוי לבחור את היסודות למה שממשיך בסצנה השנייה. ברגע זה, הבחירות אינן החכמות ביותר וגילפין לא זוכה בסימפתיה של הקהל בסוף הסצנה הראשונה. עם זאת, גילפין סנסציונית למדי בסצנה השנייה ומראה ביטחון והתמקדות ברורה שמדהימה את אלה כמו שמפניה עם ציאניד.

אבל המחזה שייך לריד בירני, שהוא מופלא כאב הנורא והאכזר של אלה, דייוויד. זה תפקיד ענק כמו כל אחת מהדמויות של האב הראשיות בויליאמס, אוניל או אולבי. בירני מנצל כל רגע שמציע תסריט של פייפר באומנות ואנרגיה, סוחט את הזעם המר והזוהם מכל משפט. הוא מציג פורטרט מפורט של אלימות ביתית מהסוג שלא מביאה לשביתות פיזיות או חבורות.

הוא יורק ונוהם על בתו, מבזה אותה ומעודד אותה לחילופין. הוא צוחק אתה ואז עליה, דוחף אותה לבעיטה ומציע לה יד ממעורה אליו יצר אותו. עיניו תמיד חיים, מחפשים, מתגלגלות או מצרות בהתאם לרגע. בירני מנצל גם את גופו בצורה מרשימה - מציג אדם מעבר לשיאו ושוקע בהרפיה עצמית.

הוא אמן עם קולו גם כן. הוא יכול להשליך משפטים קומיים בהשפעה רבה, ואז בבת אחת להפוך את הצליל המתוק לגל זעם בלתי נסבל של רעל שלא סולח. ללא קושי, בירני הופך את הכאב והייאוש שהגדירו אותו ואת הצורך להאיר עם הצלחה שתחזיק בו, נשרף אותו.

הוא מעביר בזה בקלות את כל הבלבולנות שבדיוויד. הוא מפטר את התפקיד של בתו במשחק השחף כאילו זה כלום, מתעקש שהיא הייתה צריכה להיות זו שמבצעת את תפקיד נינה, התפקיד "הכוכב". בשיעור אכן, זהו תפקיד נהדר במשחק צ'כוב ורבות מהשחקניות הגדולות שיחקו בו. ומאשה נאהבת על ידי מי שהיא לא אוהבת ודוחה על ידי האחד שהיא כן אוהבת: בהתחשב במה שקורה במחזה של פייפר, זה לא במקרה.

אבל בזמן שיש כל כך הרבה להעריץ באיש האיום שבירני יוצר כה בצורה ברורה בסצנה הראשונה, זה ההופעה שלו בסצנה השנייה שמראה את הרבגוניות והטווח שלו כשחקן. 5 שנים עברו והשנים לא היו טובות לדיוויד. בירני נהדר בעימות הסופי והשברירי עם בתו.

הדבר המדהים ביותר מכל, עם זאת, הוא מה שבירני עושה עם סיום הסצנה הראשונה. למרות שהוא מתאר בצורה מבריקה איש מפלצתי, שונא וחסר לב, שיכול לנטוש כל אחד וכל דבר ברגע, בירני פורק את דייוויד ברגעים הסוליטריים האחרונים, חושף את המרכז הגולמי של היצור האבנוי ואבוד זה. זה היה אמור להיות בלתי אפשרי, בהתחשב בזוועות שהפיץ על אלה במהלך הרצף הקודם, להרגיש כל סימפתיה לדייוויד.

עם זאת, באופן פלאי, בירני עושה זאת. זו הופעה מרהיבה ומשגעת כמו כל מה שראיתי אי פעם על במה בכל מקום בעולם.

הבימוי של טריפ קלמן חד וברור. האינטימיות שהמקום הקטן בתיאטרון האטלנטיק קומפני שואבת רבות לדבר על תחושת הזוועה הקשה שמקיפה את הקהל ככל שהעלילה מתפרקת. האלימות הפיזית והאינטימיות מטרידות ומפחידות, אך זה מעיד על האינסטינקטים הטובים של קלמן שרוב הקהל היו נדהמים לשתקה מבהלה מאשר לצחוק מתסריטים לא מציאותיים.

זה מחזה חדש מצוין ומגיעה להצלחה עולמית. לא הרבה סופרי מחזות התייחסו לסוגי הקשרים בין אב ובת שהם מאכלים ותלויים בעקביות אחד בשני. פייפר יצרה משהו חדש, מאתגר ותוסס - בדיוק סוג המחזה שדייוויד מעורר את אלה לכתוב באני הולכת להתפלל בשבילך כל כך חזק.

לג לגבי הכותרת הזו... טוב, תצטרכו לראות בעצמכם.

אני הולכת להתפלל בשבילך כל כך חזק רץ בחברת התיאטרון האטלנטית עד 15 בפברואר 2015.