מאז 1999

חדשות וביקורות אמינות

26

שנים

הטוב ביותר בתיאטרון הבריטי

כרטיסים רשמיים

בחרו את המושבים שלכם

מאז 1999

חדשות וביקורות אמינות

26

שנים

הטוב ביותר בתיאטרון הבריטי

כרטיסים רשמיים

בחרו את המושבים שלכם

  • מאז 1999

    חדשות וביקורות אמינות

  • 26

    שנים

    הטוב ביותר בתיאטרון הבריטי

  • כרטיסים רשמיים

  • בחרו את המושבים שלכם

חדשות

ביקורת: המגן הזכוכית, פארק 90 ✭✭

פורסם ב

מאת

סטיבן קולינס

שתפו

החניך מזכוכית

פאק 90

17 באפריל 2015

2 כוכבים

כתיבה חדשה לתיאטרון זקוקה לתומכים. כך תמיד היה, ובמאה ה-21 כשהסבלנות קצרה, תוכניות מציאות מענגות מיליונים ואין עידוד להגיע לתיאטרון לחוות כתיבה חדשה, זה נכון מתמיד. דחוף אפילו. האמת העצובה היא שהוצאות חוזרות של קלאסיקות (ואסונות) מושכות קהל בקלות רבה יותר מכתיבה חדשה.

לעיתים קרובות, מפיקים מנסים לפתור את הבעיה על ידי ליהוק כוכבים, אנשים שלדעתם ימשכו את הקהל. לפעמים, התמונות בפרסום משמשות כפיתיון. זה בהחלט המקרה ב"החניך מזכוכית", שמוצגת כעת בפאק 90. מזה זמן מה, תמונה בולטת של שני גברים נאים נעולים באיוח רומנטי, בסגנון סרטי נואר הוליוודיים, הייתה הסמן לבכורה הבריטית של Giant Cherry Productions לחידוש של המחזה של דילן קוסטלו מ-2010, Secret Boulevard.

הבעיה היא שהתמונה מערערת את הדרמה המובנית במחזה. כל המערכה הראשונה במחזה של קוסטלו מוקדשת להנחת היסודות, לקביעת הפרמטרים ולרמז על ההשלכות של הקשר הייצרי בין שני שחקני הוליווד ב-1949. הרגע בו הנרדף התמרמר לזרעותיו של הרודף, ולשפתיו, אמור להיות השיא של המערכה הראשונה. אבל התמונות הפרסומיות, התכנית עצמה, כבר שיחקנו את הקלף הזה.

הסיכום של המחזה בתכנית נכתב כך: "הוליווד 1949. זמן בו הסרטים היו המלכים והשחקנים רק פיונים עבור הבוסים של האולפנים. זמן בו תשוקה זכתה לשבחים אבל מין לא דובר. אז כשהשחקן הבריטי הצעיר, פטריק גלאס, מתחיל במערכת יחסים הומוסקסואלית שערורייתית עם כוכב עמיתים שלו, הוא מתחיל להרגיש את הכוח ההרסני של הסטודיו על הקריירה שלו. ארבעים שנים מאוחר יותר, כשהאמת על העבר נחשפת, ההשלכות האמיתיות של הרומן ה'לא מקובל' הזה יוצאות לאור."

יחד עם התמונה בפרסום, הסיכום הזה מצביע על כך שהמחזה עומד לעסוק בקשיים של גלאס עם הבוסים של האולפנים בגלל נטייתו המינית ושלארבעים שנים מאוחר יותר יהיו השלכות בלתי צפויות. המציאות היא די שונה.

בעצם, לאחר שראית את המחזה, אין לגמרי בטחו מה מטרתו, איזו נקודה הסופר מבקש לעשות או איזה סיפור הוא רוצה לספר. אין תובנות על חיי הוליווד של סוף שנות הארבעים; אין תובנות על מערכות יחסים אנושיות או על השלכות של ניצול לרעה של כוח. הדיאלוג לא חד דיו או לירי דיו כדי להיות ראוי בזכות עצמו; שום דבר בהצגה לא יוצר שכבת גילוי או קרן כנות. אין כאן שום דבר חדש.

זה נכון שההפקה אינה מתנחמדת בתיאור של פיתוי גבר על גבר, אך לא ברור שבזה יש הצדקה מספקת להצגת דרמה. אבל אולי זו הנקודה? אולי הפקות של עבודות כמו "החניך מזכוכית" צריכות להתבצע, כמו אינספור מחזות סקרניים/משעממים/חסרי ערך על אהבה הטרוסקסואלית שאכן הופקו. כי אם לא יהיו כאלה בכלל, הגדולים לא יכתבו לעולם?

עם זאת, הקושי העיקרי עם ההפקה הזאת הוא שהבימוי, הקונספט של ההפקה, חלש כל כך עד שכל עניין שעשוי להיות בטקסט מתפוגג כולו בענן עכור של חסר משמעות. הבמאי מתיו גולד לא השאיר רושם במחזה וההפקה שלו לא מוכרת היטב את ערכה או פוטנציאלה. המחזה מתנהל כמו פרק רע של איסטנדרס בהוליווד. אתה כמעט יכול לשמוע את הצליל "דופ-דופ" בסוף כמה סצנות.

הדיאלוג אינו מסייע. פנינים כמו "אם אתה חי בארון, בנקודה כלשהי תתחיל להקיא גולות עש" צריך להימסר כהערה רצינית, לא כתשובה מבלנש ב"נערות הזהב". בשיא קו העלילה של 1949, מתרחש הדיאלוג הבא:

"יא בן זונה!"

אתה זה שמזיין אותם"

שחוק לא מתחיל לתאר את גסות הדיאלוג.

העלילה יכולה להיחשב לגלקסיה רחוקה כל כך יש בה חורים שחורים. צעיר נאה מאוניברסיטת אוקספורד בשם פטריק, מלא בושה שהוריו נהרגו במהלך המלחמה (פצצה) בלילה שבו היה בחוץ, מקבל הצעה לשחק תפקיד קטן בסרט הוליוודי. כשהוא מגיע, הבוס ההוליוודי המניפולטיבי והמרושע אומר לו של עכשיו יש לו את התפקיד הראשי, כי השחקן שהיה לו אותו נחשף בשערוריית שלוש בנות וקוקאין. פטריק מקבל ומפגוש את השותף שלו, הרוגד הנאה מתידיר השעות מאטה, ג'קסון, אדם מופקר והולל שאוהב סקס עם גברים.

תוך זמן קצר ג'קסון מראה לפטריק את איבר מינו (פילץ) כדי לראות אם יש עניין, אך פטריק נשאר אדיש. עם זאת, מתפתחת ידידות ולאחר מסיבה, בעקבות אלכוהול וסיגריות, פטריק מנשק את ג'קסון והם מקיימים יחסים. ארבע פעמים. אז הם רבים קצת ומקיימים יחסים שוב. כל אחד מהם מתוודה שמצאו אהבה אמתית, מייד, במקום.

חושה כעסנית ושיכורה (בכיין ושקרית) על הנהונית המביימת אותם למרתה שהיא נבנה מרכזת רכילות (מין תערובת של מינג חסר רחמים, הדה הופר ולואלה פרסונס) ומרתה מבגדה בה, וכך היא מתאבדת. ואז מרתה סוחטת את הבוס המוגל, ומראה לו תמונות של פטריק וג'קסון במצב לא ראוי. כן, נכון - תמונות של שניהם.

אך המוגל מפטר רק את ג'קסן. שבור ומיואש, הוא ופטריק מתכננים לברוח יחד ולחיות באושר. אבל כשפטריק הולך להגיד למוגל מה דעתו, המוגל מציע לו את התפקיד הראשי בסרט ומבטיח לחתן אותו עם אישה ולהיות להם ילד תוך שנה. מסיבות שלא נתבררו, פטריק במהירות שוכח את אהבתו האמיתית המיידית. או שמא?

יש עלילה נוספת, ארבעים שנה בעתיד של הסיפור הנכמר ההוא. היא כוללת נישואים מסודרים אחרת וגרסה מבוגרת של פטריק והבן החוזי הבוגר. היא גם צפויה ומשעממת, אלא שיש רגע אחד של עניין אמיתי, טוויסט כלשהו, שהוא לפחות משהו.

למרבה הצער, רוב הזמן המשחק הוא בלתי סביר ובלתי אמין כמו הנרטיב. קלישאה חד ממדית היא הכלל תקן.

היוצאים מהכלל, למרבה המזל, הם שני השחקנים הראשיים. למרות כל מה שכתיבה מטילה בדרכו, אלכסנדר הולם הוא מסקרן וכריזמטי כג'קסון ורואים הצצה במה יופי מעונה שנלכד בעולם של מישהו אחר יכול לסבול. הוא משחק היטב את האדיש שלדרום, גם את המפתה, אך יש בו שבריריות, פגיעות מוסתרת באמנות הכוכבות, שהופכת את ג'קסון לדמות המורכבת ביותר שאנחנו רואים.

דיויד ר. באטלר במיטבו כפטריק בסצנות שלו עם הולם, וביחד הם מסמנים היטב את האינטימיות של הידידות שמקבלת תפנית לתשוקה ואז לאהבה. עם אחרים, באטלר הוא בצורה משונה דרוכה, מה שעשוי להיות במכוון, דרך להדגיש את משיכתו ועניין בג'קסון.

שני הגברים יש להם קולות דיבור טובים ונוחות עם הנשיקות החושניות והעירום המלא. הסצנה הכי אמינה בערב מתרחשת בערפל של האהבה הראשונית שלהם.

אם קו העלילה של 1989 יישאר ביצירה, הוא זקוק לעריכה משמעותית ולמיקוד ברור יותר. כפי שהוא, רק קו העלילה של 1949 יש בו עניין אמיתי וזה בעיקר בזכות הכימיה והמיומנות של השחקנים מאשר הטקסט.

מיטה ארבעה פוסטרים גדולה שולטת בעיצוב של ג'ין גריי, שמביאה את האקט המיני למרכז הבמה בצורה פיזית וסמלית. זה נראה בכוח מדי, אם כי השלט ההוליוודי מעליו (עם המילה "לנד" שהוסרה ב-1949 - מי ידע?) היה מכשיר מסגרת חכם. התלבושות נעות בין טובות למוזרות, אך התחושה של התקופה שופעת בשני קווי הזמן.

מחזה זה כבר חי חיים קודמים בקבלת פנים בשיקגו שיכל לשלוח מוחות חכמים יותר חזרה לסדנה. הריצה הזאת, בתקווה, תאפשר לסופר להבין מה עובד ומה צריך להעריך מחדש. יש מחזה מעניין ששוחה במים העכורים כאן. בהתמדה, קוסטלו עשוי למצוא אותו.

תיאטרון הפארק הוא אלוף ליצירות חדשות - שגשגה לעד. "החניך מזכוכית" רץ עד ה-9 במאי 2015 בתיאטרון הפארק - הזמינו כאן

שתפו את הכתבה:

קבלו את המיטב מתיאטרון בריטי ישירות לתיבת הדואר שלכם

היו הראשונים להגיע לכרטיסים הטובים ביותר, הצעות בלעדיות וחדשות אחרונות מווסט אנד.

אתם יכולים לבטל את המנוי בכל עת. מדיניות פרטיות

עקבו אחרינו