סקירה: הסערה, תיאטרון אייל ברוק ✭✭✭✭

הסערה

14/10/15

תיאטרון איל ברוק, פולאם

4 כוכבים

המחזה האחרון של שייקספיר אף פעם אינו מאכזב. מכל הפקה או עיבוד שראיתי לאורך השנים למדתי משהו חדש, גם אם לא חיבבתי את הרעיון השולט. יש בו מגוון רשמי כזה, צפיפות מטפורית בשפה, ומלאכת דרמה מתוחכמת בבנייה שלו שכאשר נוכחים בו, מוצעים תמיד תובנות נדירות, אולי לא מתוכננות או מוערכות על ידי הצוות היצירתי האחראי. אין בו בזבוז, אין תוספת מיותרת או משלימות. זהו אמנם ביטוי נדוש, אך כמובן עדיין נכון, שפרוספרו, הקוסם השליט שקובר לבסוף את ספרו, שובר את מטהו ומשחרר את 'הכוח האווירי' שלו, הוא שייקספיר עצמו המסכם ונפרד מאמנותו.

ליצירה כזו שעשויה באומנות רבה ובמודעות עצמית גבוהה היא גם גמישה מאוד, כשירה לפרשנויות רבות ושונות...אנטי-או פוסט-קולוניאלית, פרוספרו כמגוס (ד"ר די) או אימפרסריו (פיטר גרינאווי). אין מפת ניווט אחת לאי הפלאות הזה שאינו רק 'מלא ברעשים', אלא מלא בעולם של הצעות כמעט אינסופיות. נראה כי מפתח להצלחה ברור מאליו אם כן. כל הפקה תהיה חכמה להשתמש במלוא המשאבים של אמנות הבמה - סאונד, תאורה, מוזיקה, תלבושות, איפור, עיצוב תפאורה, הקרנות וידאו ותנועות כוריאוגרפיות - כי מחזה זה מתקרב ככל האפשר לעולם האופרה והבלט המבקשים לאחד את כל האמנויות במטרה משותפת.

זוהי אחת ההישגים הבולטים בהפקה המשתנה והמתחשבת הזו מתיאטרון לונדון וורקשופ שהם מבינים את הנקודה הזו לגמרי, ומשתמשים במשמעת של תקציב קטנטן כדי ליצור חוויה מוחשית וקינטית שמרחיקה אותך מלילה רטוב בפולאם אל עולם של הצעה קסומה שלרוב מפיקות ממומנות היטב מחמיצות לגמרי.

התפאורה מרשימה מהמבט הראשון. שני מפרשים מרובעים דומיננטיים, אחד מעל משטח עץ ישן (שמשמש כשוט בסירה הקטנה שבה פרוספרו ומירנדה נשלחים לים), האחר מונח מעל פתח מערה עם קורות עץ, שהיא תא הכלא של פרוספרו. הקירות האחוריים מלאים בנייר לבן מעומק כדי לסמל את הגלים והמצוקות של האי. יש פיזור של ספרים וקופסאות עץ מסביב, וזה הכל.

ובכל זאת, משאבים פתוחים אלו עושים עבודה רבה בעיצוב אווירה וצבע. המפרשים משמשים כמסכי הקרנה לסצנת הסערה, הספרים קמים לחיים כציפורים ומאכלים קסומים אך לא בדרך שמחקה את ספרי פרוספרו, והפלטפורמה מעניקה מימד אנכי לפעולה ונקודת תצפית גם לפרוספרו וגם לאריאל לראות את הסצנה. מעל הכל, יש שטח תצוגה קדמי מספק לתכניות תנועה מורכבות המאפשרות לכל הדמויות לנכוח על הבמה ולהציע פרשנות חזותית לטקסט בנקודות מפתח. המעצבים של התפאורה והאביזרים מצאו את האיזון בין דמיון וכלכלה כדי לייצר תוצאות נהדרות – כל הכבוד לג'סטין וויליאמס, הארי ג'ונסון, אנה נוגוין ודומיניקה ויסי.

משולב עם זה הוא פסקול מתמשך היטב שממשיך ברציפות כמעט מרגע הגעת המכובדים שנמצאים על האי עד שהקסם ננטש. האי באמת 'מלא ברעשים' לאורך כל הדרך באופן משכנע ומרתק, בזכות עיצוב הקול האלקטרוני של אדמונד שו והמוזיקה והשירים המפתים של ג'יימס ניל. ההשפעה הכוללת היא של יופי ומסתורין בלתי נינוחים אשר נראית לגמרי נכונה לעולם של 'קסם גס'.

עיצובי התלבושות והתאורה מצליחים גם הם לעשות הרבה עם אמצעים מוגבלים. צוות התאורה של ג'ורדן לייטפוט ובן הומר מקבלים אותנו בהתחלה לבעיטה מהירה ומדויקת עם סערה מאוד יעילה ושריפת אונייה ואבי הולדקרופט וריי רקהם מעניקים לכל דמות בגד ייחודי ומתאים שמספר לנו מיידית משהו על המעמד והסטטוס שלהם, תוך כדי מציאת נגיעות אקזוטיות גם. תפנית של טורבן לאציל, גלימה קסומה עם ניצוצות מתאימה לפרוספרו, עור גס לקליבן שלה כבר יש שיער שופע....

ועתה לליהוק והשחקנים. זו הפקה ללא הבדלי מגדר שבה יש שש נשים ושלושה גברים. השחקנים המגלמים את מירנדה ופרדיננד משחקים גם את טרינקולו וסטפנו, ואריאל מופיע כאחראי למשמרת. אסטרטגיה זו לא יצרה בעיות שיכולתי לראות ולא הפריעה להופעות משכנעות כפי שהייתה יכולה לעשות אם פרדיננד או קליבן היו מוחלפים גם במגדר. פרוספרו במיוחד לא נראה לי כמשהו שקשור למגדר באופן טבעי – מה שנדרש הוא סמכות טבעית ולעתים מצמררת ואז היכולת לשחרר אותה. מגדר לא עומד פה במרכז העניין. ראלף ריצ'רדסון אמר פעם שכשג'ון גיילגוד עלה לבמה הקהל לא היה צריך להיאמר שהוא הדוכס ממילאנו – הוא פשוט היה ברור שהוא היה; בעוד שכשאני (ריצ'רדסון) עליתי, הקהל חשב שאני אינסטלטור!

פרוספרו של קארן מק'קפרי היא הופעה שנבנתה במהירות בעקבות שינוי אחורי בקאסט ומגיעה לשבח למרות המגבלות הבלתי נמנעות. הלכת הטקסט שלה הייתה זהירה, מכוונת היטב ותמיד ברורה, אך היא חסרה את מגוון הצבעים והניואנסים שזמן חזרות מרובי היה עשוי לספק. היא הייתה יותר בבית בנתינת הסמכות והצבת המיקרוקוסמוס של האי בבית מאשר בהצגת כעס ובקשות ריבוניות, גסות. היחסים שלה עם אריאל של ג'וזף לאו היו מרגשים והרבה פחות מניפולטיביים מהרגיל – היה שם למעשה הרבה יותר עדינות מאשר בדרך כלל בתפקידה, והרבה לפני שהסליחה הופכת לסדר היום במערכה האחרונה. החוזקות והחולשות של הגישה שלה היו ניכרות בהעברת אותו נאום מדהים בעוד 'גוֹבִּים גבעות, בריכות נחלתות', היכן שהמכסה הרגשי והטכני צריך לנוע מכעס שמזכיר את ליה לרגיעה וסליחה. לא היה מספיק מהראשון, אך האחרון הרשים.

כמירנדה וטרינקולו, סמנתה ביארט נתנה שתי הופעות מרשימות ושונות, עם אנרגיה חד פעמית נמרצת והומורות, ותשומת לב מרובה לטקסט. סטיבי בסאולה הייתה פחות קשורר לטקטיקת הדיבור הפורמלית של פרדיננד אך לגמרי נוחה עם הקומדיה צבעונית של החיקוי השיכור של סטפנו. ראסקין דנמרק היה קליבן עקבי טוב, פועל עם אומץ פיזי וסנסיטיביות רבה למילים – אפשר לשמוע כל צביטה ודקירה איתו, וכשנדרש הוא לא חשש לאמץ את הדרישות הרטוריות של חלק מהשירה הנפלאה ביותר של המחזה. אריאל של ג'וזף לאו היה מצוין אף הוא – כל כך הרבה מהאנרגיה והכיוון של הפעולה מועברים אליו על ידי פרוספרו שאריאל צריך להיות אימפרסריו זריז אם האירועים לא יימשכו. והוא היה ככה, גם פגיע, מסתורי ומפחיד לפי הצורך, עם כמה נגיעות קומיות מקסימות להשלמה.

הקבוצה שנשברה בין סבסטיאן, גונזלו, אלונסו ואנטוניו נוכתה מאוד כקבוצה, והיו נוכחים כמין מקהלה לרוב הפעולה, מהדדים את המצב הרוח של הסצנה בתנועה מעוצבת היטב. זה שימש להבלטת העלילה המשנה שלהם יותר מהרגיל, והיו הרבה הזדמנויות לפרטיים לזרוח גם בקומדיה וגם באמפתיה. גונזלו של מארי בלונט הייתה אולי הביעה ביותר מכולן כמצפון הקהל, מזכירה לנו את העוולות שנעשו לפרוספרו ומירנדה.

הבמאי ברנדון פורס והבמאי התנועתי ליאם סטיוארט-ג'ורג' מגיע להם שבח רב על יצירת הפקה כה דינמית ומפורטת עם חקר ויזואלי, כוריאוגרפי וטקסטואלי מתמשך בלבו. קריטי, הם אינם מנסים להמיס או להסביר את כולם מסתוריות והקסמים של המחזה המרתק באופן מתמיד הזה אלא מנסים פשוט לשמר אותם בצורה בלתי נשכחת. כך שכאשר החגיגות מסתיימות ואתה חוזר ללילה סתווי בפולאם, 'עדיין תטעמו עדינות כלשהן מהאי, שלא יאפשרו לכם להאמין בדברים בטוחים....'

הסערה מוצגת בתיאטרון לונדון וורקשופ עד ה-24 לאוקטובר