ביקורת: Wonderful Town, תיאטרון Ye Olde Rose and Crowne Pub ✭✭✭✭

עיר נפלאה

תיאטרון הפאב Ye Olde Rose And Crowne

14 באוקטובר 2016

כשטים מקארת'ור ואהרון קלינגהאם פתחו את תיאטרון הפאב הזה לפני שמונה שנים, אני תוהה כמה אנשים הצליחו להבין שזה יהפוך במהרה לאחד המקומות המובילים לגילוי כישרונות חדשים ומרגשים, מופעים נהדרים שלא רואים הרבה במסלולים הרגילים וחוויה נהדרת בתיאטרון. ובכן, הם פשוט עשו את זה שוב עם ההפקה החדשה והמהנה הזו של המשך 1953 ל'On The Town', ואמש התאסף קהל מלא כדי לראות את התוצאות.

מקארת'ור, שמביים כאן עם ג'יימי בירקט המדהים והיחסית חדש בתפקיד העוזר (והמפורסם כפרפורמר בתיאטרון הזה), פותח את מרחב המשחק לכיכר חדר, עם ישיבה בשלושה צדדים. כללי הרישוי מחייבים לבחור בין תזמורת מלאה או להסתפק בפסנתר יחיד: אין מקום בתיאטרון האינטימי הזה לתזמורת מלאה, אז יש לנו את קלינגהאם מהצד עם פסנתר עומד צנוע. זה משפיע על החלטות הפקה אחרות: עם הקוהרנטיות והקונסיסטנטיות שהתיאטרון הזה הפך מפורסם בהן, התפאורה מפנה את העקרון הזה של מינימליזם, ומספקת לנו מרחב כמעט ריק, מוגבה במקומות מסוימים עם פודיום דמוי קווי המתאר היישוריים של ניו יורק; הקיר האחורי מודבק בקולאז' של גזירי עיתון - כל הסיפור עוסק באנשים מהעיתונים, שרוצים לכתוב בו או שיכתבו עליהם בו - ודפוס העיתונים מוצא את דרכו לאביזרים, מסגרת החלון היחידה.

השחקנים, עם זאת, זוכים לתלבושות מתואמות להפליא המשקפות את גווני השחור-לבן של הצילום או הגוונים הספיה של הדפסי דמויים, מעוטרות מדי פעם בפלאש אדום בוהק. זהו מראה טעים שתוכנן על ידי בן האת'וויי, והכל מואר בפשטות על ידי סקיי במבורי. ישנם שינויים רבים במיקומים, אך התאורה - בין אם טבעית או סביבתית - תמיד נראית שייכת למיקום זה בצורה מציאותית עמוקה, פרט לרגע רומנטי אחרון שיחזיק את נשמתכם. סגנון המשחק, עם זאת, הוא הרבה יותר מורכב.

סגנון המשחק של המופע הוא תוצאה של ההשפעות היצירתיות הרבות המשתוללות יחד לעשות את המרקם שלו. הסיפורים הקצרים האוטוביוגרפיים המקוריים מאת רות מק'קני הופיעו ב-New Yorker בסוף שנות ה-30. אלה עברו עיבוד למחזה, 'אחותי איילין', מאת ג’וסף פילדס וג’רום חודורוב, ב-1940: צוות כתיבת המחזות עיבדו לאחר מכן את גרסאתם למחזמר, שם הדברים הפכו אפילו סבוכים יותר עם הגעתם של המלחין לאונרד ברנשטיין ופזמונאיו הדואליים, בטי קומדן ואדולף גרין. רוב האנשים כיום, אם הם מכירים את כל זה, זוכרים את הסרט מ-1955, שהיה מבוסס על המחזה המקורי שאף הוא צולם עשור לפני כן.

זה מאוד ניו יורקי. המולה מתמשכת של השפעות ודרכים מצטלבות, עם השחקנים ארוזים בחלל הקטן ביותר שניתן - הרבה מזה בדירת מרתף דחוסה הנדה בפתאומיות מרעידות אדמה בגודל רכבות הכרת-עמודים החולפות, והם מציתים זה את זה בדרכים יצירתיות להפתיע. וזה, באמת, הרבה מעבר ללוח הסיפורי הדקיק, הוא על מה שהמופע עוסק, וזה מה שההפקה הזו נותנת לנו בצורה מרשימה.

ליזי וופורד משחקת את הקול 'הספורי' הראשי במופע, רות: אישה חכמה, מוכשרת ושאפתנית, המגיעה ב-1935 להון הכלכלי, התרבותי והחברתי של אמריקה עם אחותה איילין, הפרנצ'סקה בנטון-סטייג'. כשההתרגשות הראשונית נגמרת, הן פוגשות בתהלוכה של אתגרים, רבים מהם רוויים בסקסיזם מסורתי, ממעריצים בייקר (נויירין פסקו), פרנק (הוגו ג'וס קטון), וצ'יק קלארק (אשלי הולמן), מסעדן איטלקי מטורף (ג'ו גולדי), וולנטין הכריזמטי (ג'ון ר הריסון), הזונה המקומית שאת דירתה הן ירשו - יחד עם הביקורים של לקוחותיה הקודמים - ויולט (לאה פיני), ובעל הדירה שלהם בגריניץ' וילג', אפולוס (ניק קיאפטה) . ישנה תנופה מעטה מחברתה של הלן (פרנצ'סקה פים) ואמה המאיימת, גב' וייד (לורל דוגאל), או מההפסקות על ידי קיטי וייטלו, תינוקת המסירה (עם בעיטות מדהימות בסגנון שרלוט גרינווד), או משתתפות האנסמבל לוסי הרספל ואנה מידלמס.

בחצי הדרך דרך המערכה הראשונה, הדברים נראים מעט מרוסקים: ארוחת ערב מזדמנת היא כישלון, והבנות מדוכדכות. אך אז, אנו מבינים שבאמת קורה משהו מוזר: ישנו עוד פקטור במיקס, אחד שכמעט ולא שמנו לב שעתיד להשפיע (ובאמת לעתים קרובות מתעלמים על ידי המבקרים). הלן השיגה חבר, הכדורגלן המועטן לבוש רק חולצה ומכנסיים קצרים, וורק (סימון בור), שהוא חף מחביבות על גבריותו, וככזה הוא מקבל זאת בקלות, כשרוב הבחורים האחרים קשורים בקשרים עם חרדות ותככים. המספר שלו, 'תעביר את הכדור', הוא - למעשה - הנקודה בה המופע מתחיל לשנות את פניו לטובת הבנות. זוהי רוח הקרב דרך כל הקשיים שנוספת לה כשירות ומאפשרת להן להמשיך הלאה ולהתמודד עם בעיות החיים בעיר. חכם הוא תפקידו של וורק הוא סמלי, ולא באופן ישיר משפיע: רות ואיילין מגלות עבור עצמן, אך השינויים הבאים מאותתים על ידי האדם החדש הזה, התולה באדירות במטבח המגורים על ידי זוג נשים רווקות, ומחליק בחופשיות על פסים בשמלותיהן. טיפוס נוסף כזה מופיע במערכה השנייה, עם קבוצת הקביטיביים האירים הנהדרת, מהם לוניגן של ג’ק קינ מופיע כנציג מסקרן במיוחד.

כבר ציינו כמה קלילות וכנראה חסרות משמעות המרקם, והתבוננו כיצד זה בסך הכל דרך להגיע מרעיון מעניין אחד לשני, והרעיונות עצמם שמרימים את הבידור הזה לאזור חדש בלתי שגרתי. לדוגמה, במרכז מערכה 1, השירים קצת מתייבשים למשך זמן רב, ואנו מבלים זמן רב בללמוד את הדמויות טוב. אנו מכירים כמה הן דומות לנו, למרות ההרחקה בזמן ובמקום; אנו מגלים עבור עצמנו כמה יש לנו במשותף עם נפשן, מוטיבציותיהן, רגשותיהן ותקוותיהן. בהדרגתיות, האחיות מאוהיו הולכות ומתבצרות יותר לעצמן, ומקבלות הכל באינטליגנטיות ובחידוד. כשסוף סוף יש לרות משהו שיצא לטוב, היא אינה יכולה להחזיק את שחרור הרגשות שלה: בייקר, שעשה לה טובה, ובמבטינו התחזק וגדל, שואל, 'הכל בסדר?' רות עונה, 'לא. יש לי רק אלרגיה... לחדשות טובות.'

אותה נגיעה קלילה מעודנת ספוגה בתסריט להשונים, השובב ושומרת אותנו לחלוטין בצד של אנשי המערב התיכון, תוך שאנו מאחלים להם להגיע להצלחה האולטימטיבית. התסריט נחשב מאוד, מתוחכם וקומדייתי עם אלמנט גבוה: זה מציב אתגרים, גם במונחים של עלאה, תזמון, ניסוח, השימוש בגגות ותנועה, וכדומה. הרפרטואר התיאטרוני של Ye Olde Rose and Crowne, עם זאת, קיבל על עצמו את המשימה המופלאה להיות מקום שבו הכישרון הצעיר או הלא מנוסה יכול לחדד את כישוריו ומלאכתו ברפרטואר תובעני. והביטוי הפיזי של כל החיות הזו הוא הכוריאוגרפיה הנפלאה של החדש בעיר עצמו, איאן פייל. לאחר שלמד את מלאכתו בדרהאם, פייל מייצר כל מספר מאופיין בחוזקה, עם מראה והתנהלות ייחודית משלו: בידיו, לסטים הגדולים, בפרט, מעולם לא נראו טובים מזה: 'Swing' (שכולל סוג של פרפורמנס אמנותי דיבורית-מוזיקלית) והמאמר 'The Wrong-Note Rag', במיוחד, בחלק השני יישארו איתכם עם ההתרגשות מצמררת כמעט זמן רב אחרי שעזבתם את התיאטרון.

וכל זה ניתן להשגה רק עם נסיעה בצינור ל-Walthamstow ולכרטיס במחיר צנוע. לכן, יש לומר, בימים אלו לפעמים כה מדכדכים, עלינו להזכיר לעצמנו שלונדון, בצורה דומה לניו יורק בסיפור הזה על אנשים מהכפר בעיר הגדולה, היא עיר נפלאה.

עד 22 באוקטובר

הזמנת כרטיסים לעיר נפלאה