ביקורת: עדותה של מרי ✭

צוואת מרים

תיאטרון ברביקן

20 במאי 2014

כוכב אחד

אחד המסתורין הגדולים, אחת הדרישות הדחופות ביותר של זמננו, אחד הנושאים המרתקים והמגוונים ביותר של דיוני החיים המודרניים נפתר, נחשף ומואר על ידי הפקת 'צוואת מרים' של דבורה וורנר, אשר מוצגת כעת בתיאטרון ברביקן.

פיונה שו מגלחת את כל שיער הערווה שלה.

ובכן, לפחות היא עושה זאת להפקה זו, שהיא "מופע יחיד" בשיתוף פעולה בין שו לוורנר, שהטקסט שלו נכתב על ידי קולום טויבין.

אני מזכיר זאת כי, באופן מפתיע, זהו באמת הגילוי היחיד שיש להפקה להציע.

טויבין כתב את היצירה תחילה כמונולוג, לאחר מכן כרומן קצר (שהיה מועמד לפרס בוקר) ואז וורנר ושו לקחו את שיתוף הפעולה שלהם לברודוויי ומשם לברביקן.

טויבין כותב בכישרון ובמומחיות; חלק מהקטעים כאן מעוררי השראה ונפלאים, כמעט קסומים בטווח שלהם וביופיים.

הרעיון הפשוט הוא לספר רבים מהשלבים הבולטים בחייו של ישו מנקודת מבטה של אמו, אישה אשר, כמו רבות אחרות, הקריבה את חייה ואושרה למען ילדה. כמובן, אין מדובר בגרסה פשוטה; טויבין שוזר בנרטיב אירועים, מחשבות ורגשות בלתי צפויים, ובכך מתייחס לאמונה, פמיניזם ודאגות מודרניות תוך שהוא עוסק בלזרוס, הצליבה, התחייה ועקרונות מרכזיים אחרים של הנצרות.

אין ספק, זה יכול להיות מחזה רדיו חזק. למעשה, ההפקה של וורנר עושה את המקרה הטוב ביותר עבור מילים של טויבין שיקראו או רק יישמעו; לדמיון הקורא או המאזין יש יכולת לזמן אפשרויות רלוונטיות ומתאימות יותר מאשר וורנר מנהלת כאן.

ההליכים מתחילים כשהקהל מוזמן לבמה שבו הם יכולים לשוטט בין האביזרים השונים ורהיטים. ואז הגברת שו נכנסת לבמה עם נשר גדול על יד אחת והולכת בין הקהל. כל זה נראה כהצעה של מחשבה על "ליקוק עצמות", מחשבה המתחזקת בהיעלמות הנשר הנאמר כשהטקסט עולה לדיון והתמונה הראשונה כשהאורות עולים: גברת שו מוציאה שני עצמות יבשות מבגדיה.

כן, זה באמת מגושם ולא מעודן כמו שזה נשמע.

בתכנית, וורנר אומרת:

"כשתשאלו מה זה להיות לבד על הבמה, פיונה אומרת שהיא לא באמת לבד בצוואה. חוץ מחברת נוצות לפני המופע - הנשר, היא נתמכת על ידי נוף ושמע יוצאי דופן - אשר מוסיפים שכבות של נוכחות וחיים לתוך נופו של החלום בו היא משחקת. אבל אני חושבת שאנחנו שתינו נגיד שיש דינמיקה נוספת להרגשה של הקהילה הזאת."

למקרה שתהיו מעוניינים, מתברר כי הדינמיקה המפתיעה הנוספת הזאת היא - הקהל. מי היה חושב שבמופע תיאטרלי חי תגובת הקהל תתפוס תפקיד משמעותי?

כן.

לגמרי.

כל מי שאי פעם הופיע או ביים מחזה.

אבל בחזרה ל"נוף יוצא הדופן ונוף החלום" של וורנר. זהו עומס של אביזרים ורהיטים, מסודרים באהבה על ידי טום פי, שאף אחד מהם באמת לא מאיר את הטקסט, אבל כולם מפריעים להופעתה של שו.

מה שוורנר עושה זה לנסות לרשום את הרושם על הקהל באמצעות טריקים - החלפות תלבושות, עץ שהוכפלת לקורא הצליבה (ובאמת מאוד יפה, תלוי כמו שהוא מעל הקרקע, מרגש מתוך הציפיות), מסכים שנעים למעלה ולמטה ובצד ולתוך מהם אור משתקף או זורח או משנה צבע, כסאות, בריכת מים לתוכה שו העירטולית פתאום מטביעה עצמה לא על פי טבילה, כלוב לנשר הנעדר, סולם, שולחן ותקריות אחרות.

כל זה הסחת דעת, כאילו שהכוח הגולמי של העבודה לא מספיקה להחזיק את תשומת לב הקהל, כאילו שו לא מסוגלת לשמור את תשומת הלב של בית מלא במשך 80 דקות. ההגדלה המיותרת והמפזרת של וורנר פשוט מסיחה את הדעת מכל, מגבילה אותו, מפחיתה אותו.

שו היא לפעמים קסם. הקטעים על הצליבה והתחייה הם בה במיטבה. אבל, ללא השטויות של וורנר, היא הייתה עושה טוב יותר; אין ספק בזה.

באופן מסוים, הופעתה המרשימה ביותר מתרחשת כשהטקסט מסתיים והאורות נופלים ואז עולים שוב למחיאות כפיים. שם, באותו רגע, שו מביעה תחושה של תשישות מוחלטת; היא גורמת לך להאמין (ובכן, כמעט) שאף אחד מעולם לא עבד כך על במה בכל מקום. אבל עיניה מספרות סיפור אחר - הן חיות, מחפשות, דורשו שישר ענק. מרתק. תמרון מכוון כזה.

זהו נסיון חסר רחמים וחסר טעם לייצר גדלות. הוא נכשל בכל דרך אפשרית ומדידה. אפילו אלו שקמו בסופן היו אבודים בערפל של התעוררות ראש כשבמהלך המופע התקיים. אי-הבנה חסרת חיות התחלפה לכידਹ הוראות חובה - אחרי הכל, הגרדיאן נתן לזה חמישה כוכבים. ופיונה שו היא שחקנית גדולה.

זהו האמת: פיונה שו יכולה לעשות עבודה מופלאה. רק לא הפעם.

הפעם, שוב, דבורה וורנרס פיספסה את הנקודה ומכמעט הרסה כל דבר מהווה על החוויה התיאטרלית.

תרופה נפלאה לנדודי שינה.