レビュー: ルーザーヴィル、ユニオン・シアター ✭✭✭✭

『ロザーヴィル』キャスト。写真：ダレン・ベル Loserville

ユニオン・シアター

2015年3月8日

星4つ

多くのミュージカルの運命は、初演を担う人々の手にかかっています。新作ミュージカルが不発に終わると、責任はしばしば中心となるクリエイティブ陣――作家と作曲家――に押しつけられがちです。配役、演出、デザインを担った人々に非が向くことは、驚くほど稀です。「コケた」という評価は作品そのものに貼りつき、最初に演出し、振付をつけ、舞台に立った人々にはあまり向けられません。

たとえば『Merrily We Roll Along』『The Grand Tour』『Candide』（ほんの一例ですが）の初演はいずれも失敗作と見なされました。けれど、その後の上演が当初の判断を痛快なほど覆してきたのです。

エリオット・デイヴィスとジェイムズ・ボーンが脚本・音楽・歌詞を手がけたミュージカル『ロザーヴィル』のウエストエンド初演は成功とは言えませんでした。音楽面はさておき、私が多くの点でひどいと感じたのは、あの上演を突き動かしていたコンセプトと、デザイン／見せ方で使われた手口こそが主犯に思えたからです。いまユニオン・シアターで上演中のリバイバルは、その点をはっきりと証明しています。

演出はマイケル・バーゲン、音楽監督はブライアン・ホジソン、振付はマット・カザン。この『ロザーヴィル』は、熱気のあるきらめきで弾けています。おなじみのコメディ的ステレオタイプを、見事なアンサンブルの歌とダンスで包み込み、実力ある出演者たちに存分に輝く場を与えながら、脚本・スコア・歌詞に元々備わった才能をしっかり前面に押し出しているのです。

このプロダクションは「オタクっぽさ」を思いきり謳歌しています。開演前の「客席をその気にさせる」音楽として『スター・ウォーズ』を堂々とかけられるミュージカルは、そう多くありません。でも本作ならできる。『スター・トレック』愛、短すぎるズボン、鼻ほじり癖といった要素を主人公の「愛すべき個性」として成立させられる作品も、そう多くありません。でも本作ならできる。さらに、鍛え上げられた若い女性をいやらしく凝視する“お下劣”な視線や、気に入らない相手をいじめるロック好きの乱暴者を、繰り返しギャグとして転がしてみせるミュージカルも稀でしょう。でも本作ならできる。『スター・トレック』のモットーにならって、『ロザーヴィル』は多くのミュージカルが踏み込んだことのない領域へ、大胆に飛び込んでいきます。

時に“ナード度”が常識の範囲を超えることもあり、物語はもう少し引き締め、ところどころは明確さや掘り下げが欲しいのも確かです。たとえば第2幕冒頭のSFコンベンションの場面には、まだ掘り起こされていない可能性が相当あります。オタク性が「特別」ではなく「普通」になる場所で人物像を掘り下げれば、作品として大きな実りが得られるはずです。

物語は風変わりで、適度におバカで、狙いどおり。舞台は70年代初頭――『スター・トレック』がテレビのオリジナル放送を終え、インターネットがまだ生まれていない時代です。イケてる子（裕福で、美しく、頭は空っぽ）と、必死にイケてない子（裕福ではなく、賢く、執着気質）が、学校生活や放課後の時間をぎこちなく共有しています。ギークたちもイケてる子たちと同じように仲間同士で結束しますが、イケてる子がギークを辱めるのと同じように、ギークがイケてる子を辱めようとはしません。外見とスタイルの違いは、気質の違いと同じくらい際立っています。

このお決まりの取り合わせに、特別な材料が投入されます。作家志望のギーク男子ルーカス――宇宙戦争のさなかに展開するロマンティックな物語を書いている（ピンときました？）。宇宙飛行士になりたいギーク女子――秘密を抱え、ゆすりの標的になってしまう。コンピューター同士を会話させる方法を見つけられると信じ、誰よりも先にそれを成し遂げたいギーク男子（そう、アメリカのティーンエイジャーがほぼ単独でインターネットを作った、という設定を受け入れてください）。そして、うぬぼれも特権意識も愚かさも桁外れ、それでいて何の努力もせず父親に認められたがる、最悪のイケメン、アドニス。

この4人と仲間たちは、真の友情の意味、忠誠、恋のプレッシャー、裏切り、赦し、自己受容といったテーマに向き合いながら、物語をワルツのように進んでいきます。まっとうで大切なメッセージは説教くさく強調されることはありませんが、確かにそこにあり、バカバカしさが滑るように通り過ぎていくその背後で、手触りと小さなスリルを与えてくれます。

プログラムには美術担当が誰か記載がありませんが、担当者は、見た目は驚くほどシンプルなのに、完全に閃きに満ちた舞台の枠組みを作り上げています。ユニオンのむき出しの壁や床には、数学・科学の計算式、SF風のグラフィティ、そして時おりくだらないフレーズや引用が描かれています。『スター・トレック』や、ジョージ・ルーカスの初監督作『THX 1138』、アインシュタインへの視覚的な言及もあり――絵とイメージでできたギークの楽園です。

デザインには、さらに重要な要素が2つあります。ひとつは背面の壁に取り付けられた2枚の小さな黒板で、場面の場所を示す巧妙な仕掛けであると同時に、人物たちが生きる「学校」という世界を強調します。もうひとつは、さまざまな装置として機能する9つの色つきボックス。これらが一体となって、究極のギーク・ガジェット――ルービックキューブ（70年代の究極の象徴）を表現しているのです。

衣装はエル＝ローズ・ヒューズ。時代性と、その時代のスタイルの両方を映す、小気味よいコスチュームを揃えています。SFコンベンションの場面は衣装面でとりわけ見応えがありますが、全編に散りばめられた細やかな工夫が、舞台の泡立つような軽やかさをいっそう引き立てています。

演出デビューとなるバーゲンは、アクションと人物造形を泡のように弾ませ続けます。進行のテンポは良く、エネルギーも高く、焦点がきちんと定まっています。主要人物の「オタク性」を強調する小ネタの一部はやや間延びしますが、オリジナルのウエストエンド版の特徴だったような、みじめな退屈さは一切ありません。

とはいえ、このプロダクションの最大の美点は音楽にあります。ホジソンはアンサンブル全員から最高のヴォーカルを引き出し、全員が歌う場面では、音が豊かで厚みがあり、胸がすくほど爽快です。パートワークも見事。ホジソン自身がキーボードを弾き、ニッキー・コールフィールド（ドラム）とジェイミー・ロス（ギター）を率いて、キャストの歌を支える確かな、脈打つ伴奏を生み出しています。スコアはポップで口ずさみたくなる旋律に満ち、生命力があります。

ただし、ソリストとバンドのバランスには課題があり、原因はバンド側ではありません。ユニオンは親密な空間で、本来なら生声でも十分に届くはずです――実際、それを証明するキャストも多い。ですが全員がそうではない。とりわけ女性ソリストの多くは、バンドの上を悠々と飛び越えるだけの声の投射と支えが足りません。これはマイクの問題ではなく、訓練と実力の問題です。ユニオンのような規模で拡声に頼るのは、正直ばかげています。

最も光るのは、スーパーユーモアの黄金コンビ、サンディ・グリジェリスとマシュー・ハーヴェイ。超ギークのマーヴィンとフランシスを演じます。バカバカしく極端な“ナード全開”の役柄を真正面から抱きしめ、荒唐無稽と真実味の刃の上を、二人とも見事に歩いてみせます。あらゆる面で本当に魅力的で、歌とダンスも、人物造形に劣らず素晴らしい。

ジョーダン・フォックスは、未来のジョージ・ルーカス役が最高です。間抜けなメガネにひどい髪型まで完備。神経質な小ネタの積み重ねと、観ているこちらがソワソワする勢いに満ちた、“究極のオタク”を緻密に演じています。歌も抜群に上手く、この舞台のヴォーカル面での頂点を担っています。

最悪のイケメン、エディ・アーチ役のルイス・ブラッドリーは、とてもハンサムですが、俳優としてはまったく最悪ではありません。ここで求められるレベルで「愚かさ」と「うぬぼれ」を両立させるのはかなり難しいのですが、ブラッドリーは見事な手腕でやってのけます。対して、いい人イケメンのマイケル・ドーク役、ルーク・ニュートンは、（そして見た目も）これ以上ないほど“いい人”で、声はまっすぐで甘く、ダンスも安定しています。

女性陣ではイゾベル・ハサウェイが一番。サマンサ役は快活で、歌も好調です。ホリー＝アン・ハルとサラ・コヴィーは役柄に対して配役がとりわけ適切とは感じにくいものの、二人とも懸命に成立させています。歌唱面では、もう一段の力強さが欲しいところです。

アンサンブルは強く、統率が取れています。とりわけカザンによるエネルギッシュでダイナミックな振付を、正確かつ見映えよく踊り切っているのが印象的。アンサンブルの中で目を引き、今後も注目したいのはチャーリー・ケンダル、デリシア・ベルグレイヴ、モーガン・スコットです。

フリンジで限界を押し広げるサーシャ・リーガンのビジョンに触発されたユニオン・シアターは、ロンドンに本当に必要な上演空間です。キャリアを始めたばかりのパフォーマーに機会を与え、『ロザーヴィル』のように初回の上演で十分に活かされなかったかもしれない作品へ、新しい命と新しい観客を呼び込みます。バーゲンのこのプロダクションは、オリジナル版ではうかがえなかった『ロザーヴィル』の生命力と価値を示しています。

楽しくて、意外性もある一作。あなたの“内なるギーク”にしっかり栄養を与えてくれます。いるでしょ、ひとり。

『ロザーヴィル』はユニオン・シアターにて3月21日まで上演