에든버러 프린지 LGBT 미리보기

폴 T 데이비스가 에든버러 프린지 2018에서 만나볼 수 있는 LGBT 작품들을 몇 편 골라 살펴봅니다.

에든버러 프린지 페스티벌로 떠나기 전에, 방문과 관련해 한 가지 사실은 받아들이는 게 좋습니다. 위시리스트에 올려둔 공연을 전부 다 보기는 절대 불가능하다는 것. 여러 작품이 같은 시간대에 겹쳐 올라가고, 스스로를 복제했거나 타임머신이라도 갖고 있지 않은 이상 도시를 그렇게 빨리 이동할 수는 없으니까요! 하지만 LGBTQ 관객이라면, 퀴어한 삶의 다양한 면면을 통해 여러분의 취향과 관심사를 반영해줄 작품이 충분히 있습니다. 지역 극장이나 주류 무대에서는 비전형적인 성적 지향의 삶을 비추는 작품이 여전히 부족한 편이라, 프린지는 퀴어한 삶을 돌아보고 기념하는 신작과 공연을 만날 수 있는 더없이 좋은 자리입니다. 여기서는 그중 일부 작품만 간단히 추려 소개합니다.

Forget Me Not - 소피와 안나 주목할 만한 소식 하나는, Army@TheFringe가 Summerhall과의 협업으로 헤번 하우스(Hepburn House)에 있는 본부에서 두 편의 공연을 통해 과거와 현재 군인의 LGBT 삶을 탐구한다는 점입니다. 신작, 퀴어·정치극에 집중하는 영국-아이슬란드 기반의 록쿠르 프리그야르(Rokkur Friggjar) 극단을 이끄는 소피 메이 니콜스와 파트너 안나 아이리스가 최신작  Forget Me Nots 를 프로그램의 일부로 선보입니다. 니콜스는 이렇게 말합니다: “Army@TheFringe는 아이슬란드 역사에서 중요한 순간의 다른 면을 사람들에게 들려줄 기회를 우리에게 주고 있어요. 제2차 세계대전 당시 이 나라 남성의 절반에 가까운 수가 영국 군인이었고, 그로 인해 많은 연애가 생겨났습니다. 이를 ‘The Situation’이라고 불렀죠. 많은 관계가 남녀 사이였지만, 남성 간 관계도 있었고—이것은 지금도 좀처럼 이야기되지 않는 부분입니다. Forget Me Nots 는 한 젊은 아이슬란드 남성이 영국 군인과 사랑에 빠지며 ‘The Situation’에 휘말리게 되는 이야기입니다.”

Cezary Goes to War 두 번째 작품 Cezary Goes to War는 감독 자신의 군 복무 기억에서 영감을 얻은 폴란드 퀴어 연극입니다. 2017년 디바인 코미디 페스티벌(크라쿠프)에서 최우수 예술팀 상을 수상했고, 폴란드 문화원(The Polish Cultural Institute)의 지원을 받고 있습니다. Army@TheFringe 프로그램은 Army LGBT Forum의 후원을 받았습니다. Army LGBT+ Forum 의장인 롭 리들리 소령은 이렇게 말했습니다: “올해 Army@TheFringe 작품들에서 이렇게 다양한 이야기가 다뤄지는 걸 보니 정말 반갑습니다. “ 우린 정말 많이 왔어요!

Gayface 더 스페이스(The Space)는 LGBT 공연을 꽤 많이 모아둔 공연장처럼 보입니다. 노스 브리지에 있는 더 스페이스(공연장 36)에서 저는 이언 터커-벨(Ian Tucker- Bell)의 두 편의 희곡을 올리는 더 오렌지 웍스(The Orange Works)를 만나게 될 텐데요. 작년에 From Today Everything Changes 를 놓쳐 아쉬웠던 터라, 30년 결혼 생활 뒤 사별한 크리스가 60대에 커밍아웃하는 이야기를 담은 이 작품이 다시 돌아온다는 소식이 더 반갑습니다. 드라마에서 나이 든 게이 남성 캐릭터는 흔치 않으니, 이번엔 꼭 보고 싶네요. 같은 공연장에서 격일로 번갈아 공연되는 신작 Trans Pennine과 함께 페어링되어 있고, 실화를 바탕으로 합니다. 가족 간 갈등, 젠더 정체성, 캐러밴 파크까지—이보다 더 뭘 바라겠어요? 트랜스 관계는 space@Venue45에서 올리는 Gender of Attraction에서도 다뤄집니다. 트랜스 관계에 스포트라이트를 비추는 로맨틱 코미디죠. 그리고 다시 노스 브리지 공연장에서는 Gayface(Seeing Other People Productions)가 올라가는데, 이 작품은 스트레이트 역할에 캐스팅된 게이 배우가 자신이 이성애자임을 연출가에게 설득해야 하는 상황을 그린 코미디입니다. 아마 제목만으로 가장 ‘퀴어’하게 들리는 공연은 더 스페이스 온 더 마일(공연장 39)에서 만날 The Importance of Being Earnest as Performed by Three F*cking Queers and a Duck!일지도요. 해석은 각자 몫입니다! 더 스페이스 공연장들은 LGBTQ 연극을 탐색하기 시작하기에 꽤 좋은 곳처럼 보입니다.

저는 작가 톰 웰스를 정말 좋아합니다. 특히 Jumpers For Goalposts는 제게 Beautiful Thing 이후 최고의 영국 게이 코미디였거든요. 그의 신작 Drip은 Roundabout@Summerhall에서 일주일간 공연됩니다. Drip은 수영을 못하는 15세 소년이 헐(Hull) 최초의 아티스틱 수영(싱크로나이즈드 스위밍) 팀에 지원하면서 벌어지는 1인 뮤지컬 코미디입니다. 자부심, 우정, 그리고 헐에서 퀴어 청소년으로 살아가는 이야기를 들려주죠. 네, 정말 ‘톰 웰스답다’는 생각이 듭니다! 또 우리는 주(註) 차터스(Zoo Charters, 공연장 124)에서 Where Are They Going Theatre Company가 선보이는, 게이 전환 치료(conversion therapy) 생존자들을 다룬 흥미로운 작품 Leviticus도 볼 계획이고, 지난해 더블린 국제 연극제에서 수상 경력 있는 공연을 펼쳤던 Fronting은 최근 HIV 진단을 받은 젊은 남성이 분노를 다른 방향으로 돌릴 기회를 얻게 되는 이야기를 담은 작품입니다. 공연장은 더 플레전스(The Pleasance)로, 이곳에서도 상당수의 LGBTQ 작품을 찾아볼 수 있습니다. 제 ‘필수 관람 목록’ 상위에는 Love Song to Lavender Menace가 있습니다. 스코틀랜드의 전설적인 급진 레즈비언·게이·페미니스트 서점에 관한 1980년대 게이 로맨틱 코미디로, 로열 라이시엄 극장(Royal Lyceum Theatre)에서 매진 행진을 이어간 뒤 엄청난 호평을 받았습니다. (Summerhall, 공연장 26). 비슷한 결의 작품으로는 Really Want To Hurt Me가 있는데, Flaming Theatre가 선보이며 80년대에 게이로 성장하는 이야기를 다룹니다. 런던 올드 레드 라이언(Old Red Lion)에서 성공적인 공연을 치렀죠. (Assembly Hall, 공연장 35).

Gypsy Queen Gypsy Queen(Assembly George Square, 공연장 17)의 귀환에도 큰 박수를 보내고 싶습니다. 호프 씨어터 컴퍼니(Hope Theatre Companies)의 훌륭한 작품으로, 게이 복서들과 스포츠계의 동성애 혐오를 다뤘고 저는 작년에 별 4개를 준 바 있습니다. 그 이후로 투어를 돌았고, 지금은 당시보다 더 강렬해졌다고 하니 관객들이 좋아할 만하겠어요! 저도 다시 한 번 보러 갈지도요. 또한 Assembly George Square 스튜디오에서는 프린지 전부터 입소문이 상당히 좋은 Free and Proud도 만날 수 있습니다. 하킴은 미국에 사는 나이지리아인, 제러미는 백인이자 특권층인데, 재난이 닥치자 현재를 이해하기 위해 과거로 여정을 떠나며 현대의 결혼을 탐구합니다.

Sirens LGBT에서 ‘L’을 제대로 챙기고 싶다면, 파이어사이드(Fireside, 공연장 75)에서 카바레와 버라이어티 퍼포머 Ella Jean을 만나보세요. 그리고 제 호기심을 자극하는 작품은 베들럼 극장(Bedlam Theatre, 공연장 49)에서 올리는 (even) HOTTER입니다. 13세부터 97세까지의 여성과 트랜스젠더를 인터뷰한 내용을 바탕으로 한 버바팀(verbatim) 작품이죠. LGBT와 피지컬 시어터를 섞은(제 기준엔 언제나 좋은 조합입니다) 빅토리아 퍼스(Victoria Firth)의 How To Be Amazingly Happy는 Pleasance(공연장 33)에서 공연됩니다. 그리고 플레전스에서는 Sirens도 올라가는데, 세 명의 사이렌이 2018년 헤이스팅스 해변에 떠밀려 오면서 이야기가 시작됩니다. 바위 위에서 알몸으로 앉아 있는 게 더 이상 유행이 아닌 시대가 된 거죠! 그들의 목소리를 들은 남자는 여전히 즉사하기 때문에, Zoo Co가 선보이는 이번 작품은 젠더 기대치에 대한 통쾌한 반격을 날립니다. BSL(영국 수어)과 자막도 제공됩니다.

벨마 셀리 - Iconic A Brief History Of Drag. 사진: 스콧 라일랜더 카바레로 치자면, 제가 절대 놓치지 않을 공연 중 하나는 화려한 Le Gateau Chocolat: ICONS입니다. 오페라와 라이크라를 사랑하는 카바레 스타가 파바로티부터 휘트니까지 ‘아이코닉’한 스타들을 선보이는데, 이 사람의 목소리는 정말 믿기 힘들 만큼 대단합니다. (Assembly George Square Gardens, 공연장 3). 흥미롭게도 그는 또한 Duckie도 선보이는데, ‘미운 오리 새끼’ 이야기를 그만의 방식으로 풀어낸 어린이극으로 Summerhall에서 공연됩니다—저도 솔깃하네요! 아이코닉 흐름을 이어, ‘트리플 스렛(triple threat)’ 드래그 슈퍼스타 벨마 셀리(Velma Celli)는 Iconic- A Brief History of Drag를 선보입니다—립싱크는 잊으세요. 백밴드와 함께 라이브로 노래하고, 뮤지컬 시어터의 히트곡들을 비롯해 수상 경력 있는 웨스트엔드 아티스트의 넘버들도 담았습니다.(Assembly Checkpoint) 또한 Assembly George Square Gardens에서는 Jonny Woo’s All-Star Brexit Cabaret도 만날 수 있는데, 전설적인 드래그 퍼포머 조니 우(Jonny Woo)가 올리비에상 수상 작곡가 리처드 토머스(Richard Thomas, Jerry Springer-the Opera)와 손잡고 “뉴스 헤드라인에서 그대로 뜯어낸 스팽글 장식의 뮤지컬”을 만들어냈습니다.

서두에서 말했듯, 모든 걸 다 보는 건 불가능합니다. 위에 적은 작품도 전부 보진 못할 거예요. 전체 라인업을 보려면 프린지 웹사이트에서 LGBT로 고급 검색을 해보세요. 제가 놓친 작품이 많다는 것도 알고 있습니다. 여러분 공연 정보를 보내 주시면, 여기로 연락해서 제 레이더에 올려보세요: paul@britishtheatre.com.