Inheemse Canadese artiesten maken zich op voor het Edinburgh Festival

Werken van inheemse Canadese kunstenaars staan dit jaar centraal op de festivals van Edinburgh als onderdeel van een nieuw programma dat inheemse culturen viert.

Deer Woman Foto: Prudence Upton

Indigenous Contemporary Scene, geproduceerd door Onishka Productions, heeft een programma samengesteld voor het Edinburgh International Festival (EIF), het Edinburgh Festival Fringe en het Edinburgh International Book Festival in augustus.

Kiinalik: These Sharp Tools beleeft zijn Europese debuut in The Studio van het EIF van 2 tot en met 5 augustus. De Inuit-kunstenaar Laakkuluk Williamson Bathory en de queer theatermaker Evalyn Parry uit Toronto delen het podium in een concert, gesprek en multimedia-voorstelling die de inheemse geschiedenis van Canada, de koloniale erfenis, politiek, feminisme en de dreiging van klimaatverandering onderzoekt. De voorstelling won in 2018 de Dora Award voor beste nieuwe toneelstuk.

Ojii-Cree danseres en kunstenaar Lara Kramer brengt drie werken naar Fringe-locatie Summerhall. In een chronologische volgorde verkennen ze het verleden, heden en de toekomst, en benadrukken ze dat we naar het verleden en de cyclische aard van alles moeten kijken om voor de volgende generatie te kunnen zorgen.

Native Girl Syndrome. Foto: Marc J Chalifoux

Het drieluik opent met Native Girl Syndrome, een duik in de straatcultuur die het publiek meeneemt op een dynamische reis vol verslaving, verlies en vervreemding. Het stuk is geïnspireerd op de ervaring van Kramers grootmoeder, die als jonge vrouw vanuit een afgelegen First Nations-gemeenschap naar een onbekende stedelijke omgeving verhuisde. De voorstelling loopt van 2 tot 4 en 7 tot 11 augustus.

This Time Will Be Different, mede-gecreëerd door Émilie Monnet, is een performance-installatie over het heden die het discours van de Canadese overheid over inheemse volkeren aan de kaak stelt. Het biedt een intergenerationele ceremonie om schoonheid en overleving te vieren, te zien van 13 tot 18 augustus.

Miijin Ki 3. Foto: Omer Yukseker

Miijin Ki, een woord uit de Anishnabemowin-taal dat vertaald kan worden als "Eating Land", is een nieuw werk in ontwikkeling waarin Kramer samen met haar partners geweldloze spanningen creëert over een toekomst van leven en zijn op het land. Het loopt van 20 tot 24 augustus.

Twee andere voorstellingen zijn te zien in CanadaHub, de jaarlijkse Fringe-locatie voor Canadees theater en cultuur. Deer Woman is een monoloog van het collectief Article 11 over een Blackfoot-vrouw die wraak zoekt voor de moord op haar jongere zus en de 1.600 andere inheemse vrouwen die de afgelopen decennia in Canada als vermist of vermoord zijn geregistreerd. De voorstelling is te zien van 31 juli tot 25 augustus.

Songs in The Key of Cree is een verzameling nummers die de afgelopen 30 jaar zijn geschreven door de Cree-Canadese toneelschrijver en muzikant Tomson Highway, door het tijdschrift Maclean’s uitgeroepen tot "één van de 100 belangrijkste mensen in de Canadese geschiedenis". De nummers worden gezongen door de Peruaans-Canadese cabaretière Patricia Cano, begeleid door jazzsaxofonist Marcus Ali en met Tomson Highway zelf aan de piano. Te zien in CanadaHub van 31 juli tot 18 augustus.

Het programma in Edinburgh bereikt zijn hoogtepunt met Kanata Cabaret Hour – waarbij "Kanata" het Haudenosaunee-woord voor Canada is – een showcase van de vele inheemse kunstenaars die in augustus in Edinburgh verblijven. Het uur biedt een radicale mix van dans, muziek en live-art vanuit inheemse en Schotse perspectieven, in CanadaHub van 21 tot 24 augustus.

Op het Edinburgh International Book Festival presenteert Indigenous Contemporary Scene twee voorstellingen vol tekst en muziek onder de titel "Songs from the Land". Sometimes I Speak English op 15 augustus komt voort uit inheemse ervaringen aan beide kanten van de Atlantische Oceaan. De Inuit-dichter en keelzanger Taqralik Partridge treedt op naast de gevierde Cree-cellist Cris Derksen. De Schotse muzikant Inge Thomson uit Fair Isle presenteert nieuwe werken geïnspireerd op het landschap aldaar.

In Calling Home treedt Taqralik Partridge opnieuw op met Cris Derksen. Tara Beagan, mede-oprichter van Article 11 en Ntlakapamux-auteur (die schreef over de menselijke resten van de Beothuk in het National Museum of Scotland), en de Shetlandse dichter Roseanne Watt lezen op 16 augustus allebei voor uit hun nieuwste werk.

Het programma is bedoeld om de stemmen van inheemse kunstenaars in Canada te versterken en het gesprek over wat het betekent om vandaag de dag inheems te zijn, te bevorderen. Het dient tevens als een door kunstenaars geleid antwoord op het UNESCO Jaar van de Inheemse Talen (2019), waarvan Onishka partner is, en de Internationale Dag van de Inheemse Volkeren op 9 augustus.

Émilie Monnet, artistiek directeur van Onishka Productions en Indigenous Contemporary Scene, zegt: "Het programma biedt een unieke creatieve kans voor Schotse en inheemse kunstenaars en schrijvers van Turtle Island – de inheemse naam voor Canada en Noord-Amerika – om met elkaar samen te werken, hun specifieke culturele kennis te delen en representatieve perspectieven te bieden op de wereld van vandaag en de problemen waar inheemse volkeren mee te maken hebben."

Het maakt deel uit van een breder initiatief, Indigenous Contemporary Scene Scotland, dat loopt van juli 2019 tot september 2020 en unieke ruimtes biedt voor creatieve uitwisseling tussen kunstenaars van verschillende naties, aanzet tot nieuwe samenwerkingen met Schotse kunstenaars en bijdraagt aan de internationale erkenning van inheemse stemmen.

WEBSITE INDIGENOUS CONTEMPORARY SCENE

Bezoek onze Edinburgh Fringe-pagina