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CRÍTICA: Fortune's Fool, Teatro Old Vic ✭✭
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Por
stephencollins
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Fortune’s Fool, The Old Vic: Iain Glen como Kuzovkin e Lucy Briggs-Owen como Olga Foto: Alastair Muir Fortune’s Fool
The Old Vic
8 de fevereiro
2 estrelas
No programa da produção de Fortune’s Fool, de Turgenev, no Old Vic, adaptada por Mike Poulton, afirma-se o seguinte:
"As pessoas perguntam-me por que razão Fortune’s Fool só agora chega ao West End de Londres, passados 163 anos. Foi proposta muitas vezes. Suponho que a resposta seja que sempre resisti a uma produção em Londres porque não estava pronto... A razão pela qual Fortune’s Fool acontece agora é que acredito ter encontrado o encenador, o cenógrafo e o elenco perfeitos. E é no The Old Vic — o teatro perfeito para a peça. É tão simples quanto isso. Alguma estrela auspiciosa deve ter reunido tudo."
Iain Glen fazia parte desse elenco perfeito — o Kuzovkin original, e, para alguns, o Tolo a que o título se refere. Mas Glen abandonou a produção (que estreou no ano passado, a 19 de dezembro) a 9 de janeiro, invocando problemas de saúde, e foi anunciado que William Houston assumiria o papel. No entanto, esta noite Kuzovkin foi interpretado por Patrick Cremin, a cobertura original de Glen, e tudo indica que também Houston se retirou da produção.
Seja como for, o elenco perfeito de Poulton já não existe.
Por isso, é bastante difícil avaliar a visão de Poulton para a peça, mas, à luz do espetáculo desta noite, ele parece olhar para o texto com óculos cor-de-rosa.
Não é uma grande adaptação de uma grande peça injustamente esquecida. Na melhor das hipóteses, com base nesta produção, é uma encarnação sem alegria de um texto que pulsa de possibilidades. À medida que se desenrola, percebe-se como poderia ser glorioso — com um elenco adequado e uma encenação com clareza, visão e absoluta segurança.
Segundo o programa, a encenadora é Lucy Bailey.
Richard McCabe oferece uma interpretação de destaque como o dândi afetado, preciosista e quase muito engraçado Tropatchov. Assim que entrou em cena, a energia e o brilho que tinham faltado de forma tão evidente surgiram de repente. Em abundância.
Lucy Briggs-Owen é encantadora como Olga, e Alexander Vlahos não mostra qualquer sinal dos tempos em que foi Mordred em Merlin (praticamente irreconhecível), no papel-chave do novo marido de Olga, o ligeiramente pomposo mas fora de pé Yeletsky. O que ambos precisavam era de uma ideia mais segura do que deveriam estar a fazer para que a peça avançasse com leveza e magia — e via-se cada um a tentar desesperadamente alcançar o inalcançável.
Segundo o programa, a encenadora é Lucy Bailey.
Como Pyotr, o criado ambicioso, demasiado atrevido mas com olhos em todo o lado, Dyfan Dwyfor oferece uma interpretação nítida e genuinamente cativante — uma das poucas no conjunto que parece compreender que isto é tão farsesco quanto Turgenev alguma vez chega a ser, e aborda a tarefa com gosto, firme compromisso e precisão. Uma precisão notável.
Como Karpatchov, um papel precioso de comédia que exige subtileza e um timing cómico profundamente inteligente, Richard Henders, pura e simplesmente, não faz ideia. Nada do que faz é engraçado, embora pareça que deveria ser. Como Trembinsky, o mordomo idiossincrático, nervoso, irritante e irritado, Daniel Cerqueira é violentamente pouco engraçado — exagerado e distrativo em igual medida. Nenhum dos dois atores compreende os ritmos da escrita ou da comédia.
Segundo o programa, a encenadora é Lucy Bailey.
No papel central, Patrick Cremin é pouco mais do que competente. É impossível não sentir simpatia por ele, dadas as circunstâncias que o levaram a assumir o papel. Mas, embora seja capaz e diga todas as falas, não tem a energia interior, a compreensão da mente da personagem, nem o rapport com McCabe indispensável para que a coisa funcione como deve ser. Ele aguenta-se mais do que bem, mas não oferece a peça que completa o puzzle.
Segundo o programa, a encenadora é Lucy Bailey.
O resto do elenco é pesado em tudo o que faz. Há muitos suspiros, movimentos tipo galinha e resmungos de desaprovação por parte dos criados — é como uma versão distópica do andar de baixo de Downton Abbey. O problema é que nada disso é coordenado, controlado ou canalizado numa direção específica, e o resultado é que nada leva a nada. É evidente que o elenco anda a apalpar terreno para encontrar formas de fazer as cenas funcionar, que vai “colorindo” a interpretação à medida que avança para tentar fazê-la cantar.
Está tão longe de ser deliciosamente engraçado quanto praticamente qualquer coisa que se possa imaginar.
Segundo o programa, a encenadora é Lucy Bailey.
William Dudley apresenta um cenário absolutamente belíssimo, que Bruno Post ilumina de forma muito eficaz e evocativa. A música de John Eacott encaixou perfeitamente na produção.
É ligeiramente desconcertante que Kevin Spacey não tenha entrado para substituir Glen.
Mas, afinal, segundo o programa, a encenadora é Lucy Bailey.
Talvez isso explique mesmo tudo.
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