HABERLER
ELEŞTİRİ: Evita, Dominion Theatre ✭
Yayınlanma tarihi:
Yazan:
Stephen Collins
Share
Evita Dominion Theatre 20 Eylül 2014 1 Yıldız Dominion Theatre geniş kapsamlı ve özenli bir restorasyon sürecinden geçmiş. Her haliyle oldukça güzel görünen tiyatro, Broadway'de Times Square'in hemen karşısındaki Palace Theatre atmosferini anımsatmayı başarıyor. Şu sıralar, 67,50 sterlin gibi hatırı sayılır bir meblağa, Andrew Lloyd Webber ve Tim Rice'ın 1978 tarihli hit müzikali Evita'nın Bob Thomson ve Bill Kenwright yönetimindeki yeni prodüksiyonunu izlemek için bir parter bileti (Premium olmayanlardan) alabiliyorsunuz.
Ancak bunu yaparken başınıza gelecekleri göze alın.
Kendi adıma konuşacak olursam; bu, bugüne kadar West End sahnelerinde gördüğüm en kötü müzikal prodüksiyonu. İnsana Too Close To The Sun'ı bile mumla aratıyor.
Bir an için hayal edin: Çocuksunuz ve anneannenizin bahçesinde, kendinizi en güvende hissettiğiniz o yerde, en sevdiğiniz kitabı okuyorsunuz. Birden etrafınızda bombalar patlıyor; beyninizin içini tırmalayan, dağları delecek bir feragatle ayak parmaklarınızdan saç tellerinize kadar yankılanan ses dalgaları üzerinize çöküyor. Aynı anda, yıllardır çok sevdiğiniz, zarafetle yaşlanışını hayranlıkla izlediğiniz o figür, hiç görmediğiniz bir halde beliriyor: Sert, kırılgan, zarafetten ve incelikten yoksun, tek düze ve felaket saçan bir halde. Tam o sırada bataklığa saplandığınızı hissediyorsunuz; nefes alamıyorsunuz, alabildiğinizde ise sadece konuşamadığınız için dışarıya güç bela bir soluk verebiliyorsunuz. Sanki Cehennem sizi yakalamış ve bırakmıyor.
Eğer bunu hayal edebiliyorsanız, Evita'nın bu yeni yorumunu izlemenize gerek yok. Çünkü sahnedeki işin uyandırdığı tam olarak bu.
Bu prodüksiyon müzikal açıdan hemen her seviyede yetersiz. Orkestrasyon bu salonda cılız ve basmakalıp kalıyor; neredeyse hiç kimse doğru tonda veya akışta şarkı söylemiyor - müzik aracılığıyla hikaye anlatma duygusu tamamen kaybolmuş. Her şey çok yüksek sesli (forte), hatta çoğu zaman gürültü seviyesinde. Müzik Direktörü koltuğunda David Steadman'ın adı geçiyor - bu performansa bakılırsa, bageti elinden hemen alınmalı ve İzlanda'nın ıssız bir adasında ilahiler mırıldanmaya gönderilmeli. Dan Samson imzalı ses tasarımı ise bu işitsel saldırıya tuz biber ekiyor. Şarkıcılar avaz avaz bağırıyor, sonra bu sesler aşırı derecede yükseltiliyor. Ortaya çıkan sonuç hem grotesk hem de korkunç.
Bu muazzam partisyonun böyle harcandığını duymak düpedüz işkence. Bunu izledikten sonra suyla sorgulama bile parkta yürüyüş yapmak gibi kalır.
İkinci Perde'deki Rainbow Tour şarkısına kadar; renkli, tınısı olan, ilgi çekici ve berrak erkek seslerini duyamıyoruz. Ancak bu şarkıda şarkıcıların sözleri anladığını, altındaki duygu ve amacı aktarmaya çalıştığını hissedebiliyoruz. Joel Elferink ve Joe Maxwell, kabine bakanlarını canlandırıyor; yani başrollerde bile değiller (Haklarını yemeyelim, Elferink daha önce de kısa bir solo replikte yeteneğini göstermişti). Başrollerden hiçbiri onların seviyesinde değil ve Elferink'in neden Che rolünde olmadığını anlamak gerçekten güç.
Çünkü Che rolünde Marti Pellow var ve performansının kabul edilebilir hiçbir yanı yok. Sürekli detone oluyor, güçten ve üsluptan yoksun şarkı söylüyor; sanki teknot bir performansa uygun olduğunu düşündüğü o bezgin tavırla sadece 'lakayıt' olmayı başarıyor. Vokal açısından, 'groon' diye tabir edilebilecek, şarkı söylemekten çok acı çeken bir mırıltı sergiliyor ki bu durum şarkı sözlerinin duyulmasını tamamen imkansız kılıyor.
Peron rolündeki Matthew Cammelle ise adeta yakışıklı bir kütük. Canlandırdığı karakterde kurnazlık, politik zeka veya en ufak bir hayat belirtisi yok. Evet, arada sırada güçlü notalar basıyor ama Peron rolü hem yetenekli bir şarkıcı hem de yetenekli bir oyuncu gerektirir.
Ben Forster etkileyici bir sese sahip ancak Magaldi olarak tamamen tek düze; sesini bir müzikal tiyatro performansından ziyade X-Factor şov modunda kullanıyor. Sonuçta harika olabilecek bir performans yerine sıkıcı bir iş çıkıyor. Doğru bir yönetmenle etkileyici bir Magaldi olabilirmiş.
Sarah McNicholas tatlı bir sese sahip ve 'Another Suitcase In Another Hall' ile gecenin en iyi anına imza atıyor. Ancak buradaki 'en iyi', o kadar da iyi sayılmaz. McNicholas anın dramından ve şarkının temelindeki duygulardan tamamen kopuk görünüyor - yine bir X-Factor anı daha.
Madalena Alberto oyuncu değil, bu durum Eva performansını da doğrudan etkiliyor. Yönetmenin ruhsuz yaklaşımı da ona yardımcı olmuyor. Eva'nın rahim ağzı kanserinden öldüğünü bilmeseniz bile, Alberto'nun bu kadere yaptığı kör göze parmak vurgulardan sonra mutlaka öğrenirsiniz. Sorun sadece aşırı oyunculuk değil; ışıltıdan, cazibeden ve büyüleyicilikten eser yok. Eva'nın her zerresinden taşması gereken o yıldız kumaşından tamamen yoksun.
Alberto'nun sesi tizlerde güçlü olsa da hepsi bu kadar; partisyonun büyük kısmının geçtiği, Eva'nın çok yönlü ve büyüleyici olmasını sağlayan orta ve alt tonlarda sesi yeterince güçlü değil. Ayrıca vokal renkleri ve yumuşak geçişler konusunda yetersiz görünüyor. Eğer 'Rainbow High' şarkısında Rex Harrison tarzı konuşur gibi söyleme yöntemine başvuruyorsanız, yanlış projedesiniz demektir. Üstelik 'Don't Cry For Me Argentina'nın, alkış için iki ayrı yer bırakılmış düzenlemesine rağmen, sonunda tek bir kişinin bile alkışlamadığı bir Evita prodüksiyonu daha önce ne zaman görüldü? Tiz ve hırçın bir seslenişten bir Evita çıkmaz.
Ensemble çok sıkı çalışıyor ve iyi görünüyor. Bill Deamer'ın koreografisini, bazı bölümler saçma olsa bile başarıyla icra ediyorlar. Sesleri sadece bir gürültü bulutu gibi duyuluyor ama bu, onların yeteneğinden ziyade yönetim ve ses tasarımıyla ilgili bir sorun. Diksiyon, yönetmen ekibinden kimsenin umurunda değil gibi görünüyor.
Dekor ve kostüm tasarımında orijinal veya yaratıcı bir yan olmasa da, Matthew Wright prodüksiyonun en profesyonel kısımlarına imza attığı için tam puanı hak ediyor. Mark Howett'ın ışık tasarımı da oldukça başarılı.
Bu prodüksiyonun temelindeki yönetim ve konsept anlayışı akıl alır gibi değil. Bir bütün olarak, ilkokul öğrencilerinin ikinci dillerinde bir müzikal sahneleme çabasını izliyormuşsunuz hissine kapılabilirsiniz. Che, 'Rainbow High'da bir yerde 'ucuz tiyatro' (gutter theatrical) tabirini kullanıyor; genel his, bizzat Tomson ve Kenwright'ın bu vizyonu kendilerine rehber edindiği yönünde. Eğer amaç buysa, tam isabet olmuş.
Gerçi seyirci, oyuncu kadrosunu ayakta alkışladı; Forster ve Pellow'a olan hayranlıklarını yüksek sesle dile getirdiler ve belli ki Alberto'dan da keyif aldılar. Ancak aynı şekilde, hatırı sayılır miktarda insan ara verildiğinde salonu terk etti. Evita hakkında hiçbir şey bilmeyenler ve bilenler ayrımı mıydı bu? Belki de.
Eğer bu sabah birisi bana herhangi bir Andrew Lloyd Webber müzikalinin beni 'Stephen Ward'ı özleyecek hale getirip getiremeyeceğini sorsaydı, bu fikre küçümseyerek gülerdim. Evita'nın bu prodüksiyonu bana ne kadar yanıldığımı kanıtladı.
Get the best of British theatre straight to your inbox
Be first to the best tickets, exclusive offers, and the latest West End news.
You can unsubscribe at any time. Privacy policy