ELEŞTİRİ: James II - Day Of the Innocents, National Theatre ✭✭✭✭✭

II. James. Fotoğraf: Manuel Harlan II. James: Masumlar Günü

Olivier Tiyatrosu

25 Ekim 2014

5 Yıldız

Rona Munro'nun şu anda National Theatre'da (Ulusal Tiyatro) sahnelenen The James Plays (James Oyunları) üçlemesinin bu ikinci oyunu, ilkiyle aynı dekorda geçiyor olabilir ancak tamamen farklı bir yapıya sahip.

Zaman kayıyor ve dalgalanıyor: sahneler örtüşüyor veya farklı zamanlarda olsa da eşzamanlı olarak gerçekleşiyor; somutlaşmış kabus görüleri (Minator benzeri Boğa Başlı Adam) ve etkileyici kukla oyunları var. Tüm bu yöntemler, babasının suikastından sonra tahta geçen çocuk kral II. James'in zihnini meşgul eden düşünceler anaforunu sunmak için çarpıcı bir etkiyle kullanılmış. Oyun boyunca, geçmişin bu hayaletleri ve bugünün anlık kabusları genç hükümdar tarafından aşılıyor; ta ki oyunun sonuna kadar, şüphelerini ve korkularını yenip kendi başına korkusuzca hüküm sürebilecek hale gelene dek.

Ayrıca, ister saklambaç ister kuralsız futbol olsun, sürekli bir oyun oynama hissi hakim. Bu, kralın bir oyuncak ve çocuk olduğu algısını güçlendiriyor ve Saray'ın entrikalarının altını çiziyor. Munro bu metaforları, zaman kaymaları ve kabuslarla birleştirerek etkileyici bir hikaye örüyor.

Bu James, babasının tacı giydiği koşullardan çok farklı şartlar altında tahta çıkar. Soylular I. James'i katleder ve Kraliçe, sorumluları hayatlarını almadan önce acı içinde kıvrandırır. Bakıcısı Meg'in deyimiyle "minik yavrucak" (wee bairn), kral olduğunda henüz altı yaşındadır ve şaşırtıcı olmayan bir şekilde krallığı kan, intikam ve dehşetle özdeşleştirir. Ülkeyi yöneten soylular onu ciddiye almazlar; hatta o reşit olma yaşına yaklaşıp reşit olduğunda bile, soylular ona yönetebilecek biri olarak değil, kendi yaratıklarıymış gibi, sadece belgeleri imzalayacak ve kendilerine toprak bağışlayacak biri olarak davranmaya devam ederler. Onlara göre o, kabuslardan muzdarip aptal bir çocuktur, Kralları değil.

II. James'in ömür boyu süren bir dostu vardır; William Douglas. Birlikte büyüdüğü, erkekliği öğrendiği, birlikte avlandığı, içtiği ve yürekten sevdiği bir genç; bir kardeş gibi, belki de daha ötesi. Ancak Stewart klanı iktidar için hamle yaptığında I. James'in tacı elinde tutmasına yardım eden ve şimdi Douglas Kontu olan William'ın babası Balvenie, güç hırsına ve açgözlülüğe kapılmıştır. Kralı tek bir amaç için kullanır: amansız servet arayışında Balvenie'nin istediği her şeyi ona yaptırmak için. Ve amaçlarına ulaşmak için oğlu ile II. James arasındaki dostluğu hiç tereddüt etmeden kullanır.

II. James ve William Douglas arasındaki ilişki oyunun merkezini oluşturuyor. James'in babası yoktur ve başına gelenlerin hayaletleriyle yaşar; William'ın ise bir babası vardır ama onun hırsları ve bitmek bilmeyen açgözlülüğü tarafından hor görülür ve lekelenir. Her iki adam da farklı içsel iblislerle yüzleşir ve sonunda William kendi iblislerine yenik düşer. Kral ile olan dostluğu William'a dokunulmaz olduğunu düşündürür, ancak liderliğini ve gücünü gösterme ihtiyacı hisseden James, onu Papalık Elçisi olarak Roma'ya gönderir. Bu, William'ı aşağılar ve öfkelendirir; James'i asla affetmez.

Daha sonra, İskoç geleneğinde olduğu gibi Masumlar Günü'nde eğlence ve oyunların önemli olup olmadığı konusunda James'in yanında ve babasının karşısında yer alsa da, hükümdarıyla bir daha asla tam bir uyum yakalayamaz. Babası ona tuzak kurup James'in yanında olduğu için onu iyice dövdükten sonra, William'ın akıl sağlığı tamamen yitip gider. Babasının veba nedeniyle hızlıca ölmesine yardım eder ve ardından vergi tahsildarını soğukkanlılıkla öldürmek de dahil olmak üzere, James'e kelimelerle ve eylemlerle meydan okuyarak işlerini istikrarsız ve ihanet dolu bir şekilde yürütür.

Uzun ve sürükleyici bir sahnede, bu iki eski candan dost karşı karşıya gelir; James ne yapacağından emin değildir, William ise tamamen kabadayılık ve saldırgan bir tehdit içindedir. Ancak William, James'in Fransız karısı Mary'yi aşağıladığında kralın sabrı taşar; tutkulu bir öfke nöbeti içinde arkadaşını defalarca ve vahşice bıçaklayarak hayatına son verir. Bunu izlemek sarsıcıdır ve kralın gerçekten halkının lideri olduğu noktayı işaretler. William'ın İskoçya'nın istikrarı için bir tehdit olduğunu ve bu tehdidi ortadan kaldırması gerektiğini anlamıştır.

Bunu sıra dışı bir an daha takip eder - James, babasının 30 yıl önce hapsettiği Stewart reisi Isabella'yı serbest bıraktığında. Isabella yaşlı ve kin doludur; serbest bırakılırsa onu öldüreceğine dair söz vermiştir. Ancak, ilk oyundaki Kraliçe ile ilgili sahneye gönderme yapan bir sahnede, elinde kılıç ve fırsat olmasına rağmen Isabella kralı öldürmez. İlk oyunda Kraliçe'yi, tüm gücün kendisinde olduğunu düşündüğü için öldürmemişken, burada II. James'i öldürmez çünkü onun iyi bir kral, İskoçya için hayırlı biri olduğunu görebilmektedir.

Bu oyunun senaryosu ve malzemenin işlenişi ilkinden o kadar farklı ki, insan farklı bir yazarın kaleminden çıktığını düşünebilir. Munro, II. James'in hikayesini taze ve canlandırıcı bir şekilde anlatmak için hatırı sayılır edebi yeteneğini konuşturuyor. Laurie Sansom'un muazzam rejisi de buna eşlik ederek, üçlemenin ilk oyunundan çok farklı, daha derinlemesine bir psikolojik gerilim, daha detaylı bir karakter incelemesi ve kazanan sonuçlar üretmek için tema ve alegorinin daha fazla kullanıldığı ikinci bir oyun ortaya koyuyor.

Ancak akıllıca bir dokunuşla, oyunları birbirine bağlayan sabitler var - Meg, Isabella, Balvenie ve Joan, özellikle de Meg, bir devamlılık sağlıyor. Ayrıca James'in oynanış tarzında, onun açıkça James ve Joan'ın oğlu olduğunu gösteren bir şeyler var. Benzer şekilde, James'in karısını ve baş danışmanlarından birini oynaması için aynı oyuncuların seçilmesi, önceki rollerinin (Kraliçe Joan ve Murdac Stewart) yankılanmasını sağlıyor. Şeyler ne kadar değişirse o kadar aynı kalır; oğullar anneleriyle evlenir.

Jon Bausor bu oyun için dekoru biraz değiştirmiş - ilk oyundaki gibi olayları yukarıdan izleyen boş bir taht yok ve kılıcın kabzası tutkulu alevler çıkarma özelliğine sahip. Zemin, kilit noktalarda bir masa oyunu efekti alarak Munro'nun Saray oyuncuları ve hamleleri hakkındaki merkezi anlatısını vurguluyor. Philip Gladwell'in aydınlatması daha karamsar ve karanlık, bu da anlatının kabusvari niteliğine katkıda bulunuyor.

Bir kez daha, oyunculuklar dünya standartlarında.

Andrew Rothney, II. James rolünde kusursuz. Karakterin korkmuş bir çocuktan (bairn), sağlam bir hükümdara dönüşümünü net bir şekilde gösteriyor. Dokunaklı, derinlemesine adanmış ve her açıdan gerçekçi bir performans. Gerçek ve hayali kabuslarının amansız dehşeti, ilk başlarda büyüklerinin tavsiyelerini kabul edişi ve sonrasında gelişen özgüveni, babasının mirası ve halkının bencil olmayan bir şekilde yönetilmesi gerekliliği zekice işlenmiş. Aynı şekilde, görücü usulü evlendiği Fransız karısına olan sevgisini, Meg'e olan bağlılığını ve William'a olan karmaşık hayranlık/bağlılığını açıkça göstermekten korkmuyor. Cesur, sürükleyici, ateş ve enerji dolu bir performans.

Mark Rowley'nin William Douglas yorumu da aynı derecede kusursuz. Bu ve ilk oyundaki roller arasında canlandırılması en zor olan karakter bu, çünkü sadakat, güzellik ve samimiyet anlarına karşı dengelenmiş pek çok değişken an ve pek çok farklı yönü var. Rowley'nin başarılı performansı, canlandırması şeytani derecede zor olan bu rolü kolaymış gibi gösteriyor. Sahne onun enerjisi ve tarzıyla resmen ışıldıyor.

Rothney ve Rowley birlikte inanılmaz güçte kilit bir sahne sergiliyorlar. II. James, yüzünde devasa kırmızı bir doğum lekesiyle doğmuştu; bu durum onu alay, şüphe ve korku figürü haline getirmişti. İkinci perdedeki olağanüstü bir anda William, James'e onu öpecek kadar yaklaşır ve elini doğum lekesinin üzerine koyar; onu test eder, hisseder ve bunun vücudunun diğer herhangi bir parçası gibi James'in bir parçası olduğunu fark eder. James, bu kasti ve saldırgan bir yakınlık eylemi olsa bile buna izin verir. Sahne enerjiyle patlıyor. Ancak daha sonra netleşiyor ki, bu an James'in, William'ın kontrolden çıktığını ve aslında dostu olmadığını anladığı anmış. Olağanüstü.

Blythe Duff, hapsedilmiş ama boyun eğmemiş, kin dolu kocakarı Isabella rolünde harika. Rothney ile olan sahneleri tek kelimeyle muazzam. Stephanie Hyam, Kraliçe Joan rolünü kısa bir süreliğine tekrar canlandırıyor (oğluna babasının katillerinin acı çektiğini söylediğinde, gerçekten çok ama çok çektiklerini anlıyorsunuz) ve ardından korkmuş Fransız Kraliçesi Mary'yi çok güzel bir şekilde oynuyor. İki kraliçesi birbirine hiç benzemiyor ama ikisi de akılda kalıcı.

Sarah Higgins ve Peter Forbes, Meg ve Balvenie rollerine devam ediyorlar ve her ikisi de ilk oyundaki başarılı çalışmalarının üzerine koyuyorlar. Forbes, kayıtsızlık, güç ve açgözlülük içsel ruhunu mahvettikçe karakterindeki değişimleri gösteriyor; kendini Şansölye olarak "teklif ettiği" an tüyler ürperticiydi ve William'ın kalpsiz müdahaleleriyle hızlanan acılı, korkunç ölümü dehşet verici bir hassasiyetle aktarıldı.

Rona Morrison James'in kız kardeşi Annabella olarak, Ali Craig ve Gordon Kennedy ise Kral'ın yozlaşmış ve çıkarcı danışmanları Crichton ve Livingston olarak mükemmeller.

Diğer rollerdeki hiç kimse muazzam olmaktan daha azı değil; bu, toplu oyunculuğun (ensemble) en seçkin örneği.

Daha yoğun ve imgelem, sembolizm ve bilgiyle dolu olmasına rağmen, bu ikinci oyun ilkinden daha hızlı geçti gibi geldi. Ki ilki de hiç yavaş değildi. Bir şekilde buradaki tüm unsurların birleşimi ve tamamen farklı prodüksiyon tarzı ile yazım teknikleri; hızlı tempolu ve sarsıcı olduğu kadar büyüleyici, ateşli ve kıvılcımlar saçan bir çılgınlıkla sonuçlanıyor.

İkisi bitti, geriye bir tane kaldı. Sansom ve Munro tiyatroda muhteşem bir hat-trick yapabilecekler mi? Yine insan bunu öğrenmek için can atıyor.