ELEŞTİRİ: King Kong - A Comedy, The Vaults ✭✭✭✭

Samuel Donnelly ve Rob Crouch, King Kong King Kong: A Comedy oyununda

The Vaults Theatre

5 Temmuz 2017

4 Yıldız

Şimdi Bilet Alın

İnsanlığın derin ve kadim içgüdülerinden güç alan, modern mitlerin en etkileyicilerinden biri olan bu hikâye, bu dürtüleri endüstrileşmiş medeniyetimizin ön saflarına görkemli bir cesaretle taşıyor. İlk olarak 1930'ların başında yapımcı Merion C. Cooper tarafından bir konsept olarak ortaya atılan eser, daha sonra büyük polisiye yazarı Edgar Wallace tarafından ilk taslak metne dönüştürülmüştü. Macera yazarının ölümünden önceki son ve tamamlanmamış mirası olan bu hikâye için, Wallace'ın neredeyse dini bir mahiyete sahip, kendine has bir modern 'Gizem' yarattığını söylersek mübalağa etmiş olmayız. Eser, James Ashmore Creelman ve Ruth Rose'un ortak yetenekleri ve stop-motion uzmanı Wills O’Brien'ın katkılarıyla son şeklini almıştı.

Brendan Murphy ve Samuel Donnelly, King Kong'da

Bu hikâyede İnsanlık, ya dönemin dünyanın en ileri ekonomik ve kültürel başkenti olan New York'un mahşeri kalabalığıdır ya da Doğanın vahşi vücut bulmuş hali olan 'canavara' korkuyla boyun eğen ada halkıdır. Wallace'ın romanındaki bu 'canavar', devasa bir goril olan Kong'dur; devasa bir duvarın ardında güvenli bir mesafede tutulmaya çalışılan, yaşam enerjisinin dizginlenemez, tekil ve amansız varlığıdır. Binalarının, makinelerinin ve mekanikleşmiş hayatlarının esiri olan insanlar –ki modernitenin neredeyse her hali senaryoya serpiştirilmiştir– yabancılaştıkları doğal dünyanın dehşet verici sınırlarında, Doğaya karşı zarifçe kurgulanmış ve muazzam çeşitlilikte bir kavgaya girişirler; ancak bu devlerin savaşının tek bir trajik sonu olabilir.

Benjamin Chamberlain ve Rob Crouch, King Kong'da

Bir trajedi olarak bu hikâye, adeta komik bir parodiye dönüştürülmek için can atıyor ve burada tam olarak karşılığını buluyor. Daniel Clarkson'ın komedi dehası, Büyük Buhran'ın kalıntılarının doğanın o vahşi ve amansız kaynağıyla savaştığı (ve kendilerini aştığı) kayıp adaların kasvetli dünyasına bir projektör gibi tutuluyor. Dönemin komedi anlayışından ve sonrasındaki pek çok akımdan beslenen Clarkson, parodi severleri bugüne dek mest eden o nükteli ve dillere destan şakalarla dolu bir metin hazırlamış. Yönetmen Owen Lewis, bu skeçleri ve esprileri günümüzde taze tutma konusunda çoğu zaman harika bir iş çıkarıyor; bazı sahnelerde Marx Kardeşleri izliyor ya da 'Hellzapoppin'den fırlama bir bölümü takip ediyor gibi hissediyorsunuz. Monty Python'a yapılan cömert göndermeler ve hatta balıkla yüze vurma sahnesi gibi modern referanslar da cabası. Bu tür şakaların her zaman tam kıvamında işlemesi zordur (Eylül'e kadar süreceği için eminim oyun boyunca ince ayarlar yapılmaya devam edecektir), ancak prodüksiyonun büyük bölümü harika bir seyir zevki sunuyor.

Benjamin Chamberlain, King Kong'da

Bu anarşik ve çılgın serüvenin lokomotifi ise beş kişilik dinamik kadro: Rob Crouch, porto şarabı ve stilton peyniri tadındaki tok sesiyle Carl Denham'ı 1933'teki Robert Armstrong'dan ziyade bir Orson Welles gibi canlandırıyor. Diğer yanda, en son 'The Boys in The Band'de izlediğimiz ve buradaki gür denizci sakalıyla tanınmaz hale gelen Sam Donnelly, SS Venture'ın kaptanı rolünde orijinal filmdeki Frank Reicher'dan çok daha çekici bir performans sergiliyor. Alix Dunmore, Ann Darrow rolünü (sahi ne oldu Fay Wray'e?) Katharine Hepburn vari bir dik başlılıkla üstleniyor; gerçi bu rol biraz daha derinleştirilebilirdi, zira kendisini sadece erkek şovenizmine boyun eğerken değil kendi şartlarıyla kazanırken görmek daha keyifli olurdu. Jack Driscoll rolündeki Ben Chamberlain (üstlendiği pek çok rolden biri), karakteri Woody Allen tarzı bir yergiyle sahneye taşıyor. Brendan Murphy ise 'Token Guy', Marv ve Larry gibi her biri kendi tarzında lezzetli yan rollerin hakkını veriyor. Aslında her oyuncu birden fazla karakteri canlandırıyor; sahne arkasında kostümler ve aksesuarlar (Sophia Simensky'ye teşekkürler) arasında müthiş bir kargaşa yaşandığına eminim. Filme sadık kalarak, Kong karakteri ustaca bir sadelikle yansıtılmış; kafa, el ve modellerle yapılan dokunuşlar RKO Studio atölyelerinin işçiliğine saygı duruşu niteliğinde. Canavarı tüm ihtişamıyla göstermekten kaçınan bu yaklaşım, Harrison Birtwistle'ın 'The Second Mrs Kong' operasını hatırlatıyor; tıpkı bu versiyon gibi, o da aslında tamamen insanlarla ilgilidir.

Rob Crouch ve Alix Dunmore, King Kong'da

Bu evrende düzen, Simon Scullion'ın art deco esintili ziggurat şeklindeki set tasarımıyla (aksesuarları da o tasarlamış) harika bir görselliğe kavuşuyor. Lewis'in titiz yönetimi ve Tim Mascall'ın derinlik ve yoğunlukla oynayarak farklı efektler yaratan ışık tasarımıyla birleşince, bu epik yolculuk canlanıyor. Tüm bunlar, 'Monkey Live' adlı yetkin bir ekip tarafından sahneye konmuş. Programda kim olduklarına dair pek bilgi yok ama eğer bu prodüksiyonu daha uzun bir turneye ya da bir transfer hedefine taşımıyorlarsa şaşırırım. Mevcut haliyle hedefe çok yakın. İkinci yarıda metin ağırlığının artmasıyla dikkat biraz dağılabiliyor; Skull Island daha fazla tempoya müsaitken yazarın bu fırsatı henüz tam değerlendiremediği söylenebilir. Belki de ben bunları yazarken revizeler yapılıyordur, ne heyecan verici bir düşünce!

Bu arada, Clarkson'ın da dediği gibi: Bu gerçekten komik bir oyun, o yüzden gidip kendi gözlerinizle görmelisiniz. Ben gördüğüme memnunum.

27 Ağustos 2017'ye kadar

KING KONG İÇİN BİLET ALIN