Since 1999

Trusted News & Reviews

26

years

best of british theatre

Official tickets

Pick your seats

Since 1999

Trusted News & Reviews

26

years

best of british theatre

Official tickets

Pick your seats

  • Since 1999

    Trusted News & Reviews

  • 26

    years

    best of british theatre

  • Official tickets

  • Pick your seats

HABERLER

ELEŞTİRİ: My Night With Reg – Apollo Theatre ✭✭✭✭

Yayınlanma tarihi:

Yazan:

Stephen Collins

Share

My Night With Reg

Apollo Tiyatrosu

20 Ocak 2015

4 Yıldız

Vay canına, sahne değişikliği neler fark ettiriyor!

Robert Hastie'nin Kevin Elyot’un 1994 tarihli oyunu My Night With Reg’i yeniden sahnelediği yapım Donmar Warehouse’un samimi atmosferindeyken olağanüstü bir tiyatro gecesi sunmuştu: İncelememizi buradan okuyun. Ne yazık ki, prodüksiyonun taşındığı ve perdelerini yeni açtığı Apollo Tiyatrosu’nda, pek çok şey bu geçiş sırasında kaybolup gitmiş.

Garip bir şekilde ve belki de bu farklılığın en büyük sorumlusu olarak, Peter McKintosh’un dekoru yeni mekan için yeniden tasarlanmamış, hatta görünüşe göre uyarlanmamış bile. Donmar’dayken insan gerçekten Guy’ın oturma odasında veya kış bahçesindeymiş gibi hissediyordu; her şey gerçek, yakın ve yer yer rahatsız edici derecede kapsayıcıydı, ancak bu oyunun doğası gereği gerekliydi.

Ancak dekor, etrafını saran hoş mavi panolarla birlikte sanki olduğu gibi Apollo’nun sahne çerçevesine oturtulmuş. Bunun sonucu iki yönlü olmuş: İlki, samimiyet duygusu tamamen yok olmuş; hatta artık samimi olmaktan ziyade röntgencilik hissi uyandırıyor. İkincisi ise oyuncular, karakterlerinin o an yaşadığı duyguları birbirlerine hissettirmek yerine (belki bir tercih, belki de bir hata sonucu) arka koltuklara oynamaya kararlı görünüyorlar. Bu durum samimiyet algısını bir kez daha yerle bir ediyor.

Açıkçası Hastie, eseri amaca uygun inşa edilmiş veya en azından revize edilmiş bir sahne üzerinde yeniden kurgulamalıydı. Seyircinin yakınlığına ve ortaklığına dayanan bir iş, daha büyük ve çerçeve sahneli bir salonda uyarlama yapılmadan işlemez. Bu kadar basit. Globe Tiyatrosu’nun Twelfth Night ve Richard III prodüksiyonlarının transferlerinde açıkça görüldüğü üzere, Apollo aslında çok esnek bir mecandır.

Diğer sorun ise daha derinlerde yatıyor. Bazı performanslar Donmar'dakine kıyasla kasten daha abartılı, daha bariz bir komediye odaklı ve daha az yüzleşmeci hale gelmiş. Bu durum, görünüşe bakılırsa West End'in beklenen orta sınıf izleyici kitlesine hitap etmeye çalışırken, oyunun dramatik ağırlığını tatmin edici olmayan bir şekilde hafifletmiş.

Zaten çok iyi işleyen bir prodüksiyonu, neden onu transfer edilmeye değer kılan ve geniş kitlelerce izlenmesini sağlayan o özgün niteliklerinden ödün vererek transfer edersiniz ki?

Bununla birlikte, hala takdir edilecek ve keyif alınacak pek çok şey var. Bazı oyunculuklar birinci sınıf kalmaya devam ediyor ve metnin içsel gücü azalsa da hala etkisini sürdürüyor.

Lewis Reeves, Richard Cant ve Matt Bardock; Donmar’dakinden bile daha iyiler; her biri daha özgüvenli, daha rahat ve birbirine hiç benzemeyen karakterlerinin ruhuna tamamen bürünmüş durumda.

Reeves şaşırtmaya devam ediyor; performansındaki detaylar karmaşık ve izlemesi büyüleyici. Sürekli tetikte, diğerlerini gözlemliyor, onları tartıyor, aidiyet arayıp buluyor; tüm bunları yaparken aşka dair tavrındaki o bilinçli ve farklı duruşu sürekli hissettiriyor. Canlandırdığı Eric karakteri seksi seviyor ama aşkı ve bağlılığı her zaman tercih ediyor.

Reeves'in oyunun gidişatını belirleyen bir dizi kritik sahnesi var; bunlardan birinde neredeyse tamamen sessiz, sadece boya yapıyor, izliyor ve hayranlık uyandırıyor. Bu sahnenin altından zahmetsizce kalkarken (en azından öyle görünüyor), Guy ve John ile olan kilit sahnelerinde ise gerçekten devleşiyor. Cezbedici ve yaramaz ama umut ve hırslarla dolu Reeves'in Eric'i, bu yapımın gerçek keşfi.

Daha önce olduğu gibi, sürekli didişen Benny ve Bernie ikilisi Cant ve Bardock tarafından mükemmel bir dengede sunuluyor. Cant, "sıkıcılığı yeniden tanımlayan" geveze Bernie rolünde tam bir neşe kaynağı. Ancak yaşadığı korkudan ve partneri Benny'nin kendisini dehşete düşüren, yıkan alışkanlıklarından dürüstçe bahsettiğinde gözlerindeki yaşlar tamamen gerçek. Yaydığı hayal kırıklığı ve anlaşılamamanın getirdiği yalnızlık hissi kristal berraklığında. Bardock ise sürekli sigara içen, bitmek bilmeyen enerjisiyle fiziksel varlığının takdir edilmesini ve paylaşılmasını isteyen o tipik mahalle delikanlısı (geezer) tavrını kusursuz veriyor. Birlikte harikalar.

Geoffrey Streatfield, aşırı derecede neşeli ve sonunda yıkılan Daniel rolünde Donmar'daki kadar keyif verici. Karakterin uçlardaki duygularını ve konuşma tarzını iştahla sahipleniyor; zaman zaman Are You Being Served dizisindeki Mr. Humphries'i bile sönük bırakıyor. Ancak rol tam olarak bunu gerektiriyor ve bu durum gerçek acı anlarını çok daha etkileyici kılıyor.

Fakat Streatfield, Julian Ovenden’in John’u ve Jonathan Broadbent’in Guy’ından Donmar’daki desteği alamıyor; bu da haksız bir şekilde onun performansının biraz baskın görünmesine neden oluyor.

Anlaşılamaz bir şekilde Ovenden oldukça huzursuz görünüyor ve üst balkonlara hitaben oynaması performansına yardımcı olmuyor. Kendine has o rahat tavrı gitmiş; yerine hırçın, geveze ve sevilmesi zor bir John gelmiş. Bu durum şaşırtıcı. Ovenden hala pek çok komedi unsurunu yakalıyor olsa da, daha önceki performansındaki o derin gerçeklik hissinin yerini, bir tercih olarak savunulabilse de ne karaktere ne de diğerleriyle olan ilişkisine fayda sağlayan gösterişli bir şov almış.

Ve Broadbent’in Guy karakteri, tanınmayacak şekilde Charles Hawtrey ve Peter Butterworth karışımı bir şeye dönüşmüş. Metin aslında içten gelen bir hüzün gerektirirken, sahnede çok fazla yapay neşe (eskiden bir tuhaflıktı, şimdi bir sanat formuna dönüşmüş), göz devirme ve abartılı yüz ifadeleri var. Bu durum komedi için daha sert oynama yönündeki bir yönetmenlik kararından kaynaklanıyor gibi görünüyor, ancak sonuç tam tersi.

Elyot’un oyunundaki asıl komedi, karakterlerin dürüstlüğünden ve arkadaşlıklarındaki sırlar ve yalanlar üzerine kurulu o gerçeklikten doğar. Bu bir slapstick komedi filmi değil.

Tüm işleyiş, komedi moduna fazla kaymış ve onu Donmar'da çok önemli ve büyüleyici kılan o sızlatan yoğunluktan ve sert dürüstlükten uzaklaşmış görünüyor. Hastie'nin buna neden izin verdiği ise bir soru işareti.

Yine de bu eleştiriler sadece Donmar versiyonunu görüp oradaki zirveye tanık olanlar için geçerli. Apollo’da oyun hala cazibesini ve gücünü koruyor; Reeves, Cant, Bardock ve Streatfield ise dört güçlü ve etkileyici performans sunmaya devam ediyor.

Hemen bir My Night With Reg bileti ayırtın

Bu haberi paylaşın:

Bu haberi paylaşın:

Get the best of British theatre straight to your inbox

Be first to the best tickets, exclusive offers, and the latest West End news.

You can unsubscribe at any time. Privacy policy

FOLLOW US