ELEŞTİRİ: Romeo ve Juliet, Garrick Theatre ✭✭✭✭

Juliet rolünde Lily James ve Romeo rolünde Richard Madden. Fotoğraf: Johan Persson Romeo Ve Juliet Garrick Theatre

8 Temmuz 2016

4 Yıldız

Daha Fazla Bilgi | Bilet Al

William Shakespeare’in yasak aşkı anlatan trajik hikayesi ‘Romeo ve Juliet’, Lily James ve Richard Madden’ı, Kenneth Branagh’ın Garrick’teki sezonunun sondan bir önceki prodüksiyonunda, 2015’teki Cinderella masallarından daha acı bir kaderle yüzleşmek üzere tekrar bir araya getiriyor.

Stil ve zarafet fışkıran bu uyarlamada Branagh ve Rob Ashford, hikayeyi 1950’lerin Verona’sına—ailelerin daha güvenli bir gelecek inşa etmeye çalıştığı, savaşın etkilerini hala hisseden bir ülkeye—taşıyor. Şık takım elbiseli beyefendilere ve modaya uygun puantiyeli elbiseler içindeki kadınlara espressolar servis ediliyor. Havada uçuşan ‘ciao’ sesleri ve araya giren İtalyanca mırıldanmalar, Christopher Oram’ın yüksek mermer sütunları ve Howard Hudson’ın ışık tasarımıyla birleşerek ikna edici bir atmosfer yaratıyor: Akdeniz güneşini ensenizde hissedebilir, piazzo boyunca yayılan kahve kokusunu neredeyse alabilirsiniz. Ancak yaklaşan felaket hissi asla çok uzak değil; eser yalnızca beyaz, siyah ve gri tonlarıyla bezenmiş. Kilise çanlarının kederli çalışı ve yer yer duyulan cenaze ilahileri, biz talihsiz aşıkların (spoiler uyarısı!) hazin sonlarına gidişini izlerken yaklaşan trajediyi perçinliyor.

Mercutio rolünde Derek Jacobi, Romeo rolünde Richard Madden ve Benvolio rolünde Jack Colgrave Hirst. Fotoğraf: Johan Persson

“Romeo, Romeo, neden Romeo’sun sen?” cümlesi yeni bir anlam kazandı; zira bir ayak bileği sakatlığı nedeniyle Richard Madden temsilde yoktu ve sonuç olarak salonda bariz bir hayal kırıklığı havası esti. Bir Game of Thrones hayranı olarak, ‘Kuzeydeki Kral’ın (The King in the North) aşk sarhoşu bir Romeo olarak yeniden doğuşuna tanıklık etmeyi her şeyden çok isterdim. Bir yıldız ismin rahatsızlığı nedeniyle yaşanan hayal kırıklığını anlasam da, ünlüleri aslında sadece birer insan oldukları gerçeğinin ötesinde görme eğilimimiz var. Bazen onlar da bizim gibi nezle olur, bazen de sakatlanırlar.

Romeo ve Juliet’te Juliet rolünde Lily James. Fotoğraf: Johan Persson

Normalde prodüksiyonun Paris’i olan Tom Hanson, Romeo olarak karşımıza çıkıyor ve karaktere delikanlı bir hava katıyor. Karşısındaki samimi Juliet rolüyle Lily James (Downton Abbey), sadece heyecanlı bir ergen değil, başlangıçta romantizmle ilgilenmezken Romeo’yu görmesiyle büyüleniveren, kendimizden bir şeyler bulabileceğimiz genç bir kız portresi çiziyor. James ve Hanson arasında bir kimya eksikliği var; aşıkların birbirine olan tutkusundan mest olup eve iç çekerek dönmek isterdim ama bu güçlü bağı hissedemedim. Buna rağmen, meşhur balkon sahnesi oyuncu ve zekice yönetilmiş; Juliet bir şişe şampanyadan yudumlar alırken hem baloncukların hem de içinde uyanan yeni hislerin sarhoşluğunu yaşıyor. Bu sahne, yeni romantik karşılaşmaların getirdiği o tuhaf alt metinler ve flörtöz kusurlarla dolu. Genç bir çiftin ilk görüşte bu denli birbirine tutulması fikri günümüzde biraz inandırıcılığını yitirmiş olabilir; bu yüzden bu yorum benim için zekice bir seçim ve çağdaş izleyiciyle örtüşüyor. Bu Romeo ve Juliet fazla ağdalı değil ve Commedia Dell’arte’nin ‘Innamorati’ tiplemelerinden çok daha fazlasını sunuyorlar. Özellikle James’in performansı, iki sevgilinin samimi ve gerçekçi bir versiyonunu sunuyor.

Tybald rolünde Ansu Kabia ve Mercutio rolünde Derek Jacobi. Fotoğraf: Johan Persson

Ve bir de büyüleyici ve son derece belagatli Mercutio rolündeki Sir Derek Jacobi var; Queen Mab tiradı nefis bir hayal gücüyle sunuluyor; Shakespeare dili o kadar doğal ki, sanki ana dili bu. Mercutio ile kendinden genç arkadaşları arasındaki yaş farkına hiç aldırış etmedim; kolaylıkla ailenin daha yaşlı bir üyesi, belki de uçarı (ve yer yer efemine) bir amca olabilir. Benim için gecenin yıldızı, zekice esprileri ve konuşmasına ustalıkla dokunmuş alaycı tavrıyla Jacobi’ydi. Onun Mercutio’su kayıtsız bir tip ve Ansu Kabia’nın Tybalt’ı ile olan düellosuna oyunbaz bir masumiyetle yaklaşıyor ki bu da ölümünü—aşıkların ölümünden bile daha fazla—dokunaklı kılıyor. Alfabeyi bile heyecan verici kılabilecek bir adam olan Derek Jacobi, sadece varlığıyla bile sahneye hükmediyor ve ikinci yarıda yokluğu fazlasıyla hissediliyor.

Dadı rolünde Meera Syal ve Juliet rolünde Lily James. Fotoğraf: Johan Persson

William Shakespeare’in çok yönlü metinleri, yeni şekillere girmeye hazır bir oyun hamuru gibidir. Benim için Branagh ve Ashford’un versiyonu son derece şık ve modaya uygun bir sofistike barındırıyor. Shakespeare, şiirsel diyaloğuyla hem oyuncu hem de izleyici için zorlayıcıdır ve metnin yer yer kesik bir duyguyla aktarıldığı anlar oluyor. Ancak bu, zehirli kaderinden korkan endişeli Juliet rolündeki James ve Meera Syal’ın (neredeyse menopoz dönemindeki) dadısının nüktedanlığı gibi performanslar sayesinde görmezden gelinebiliyor. Bilet almaya kesinlikle değer; sadece Jacobi için ve ne kadar kasvetli olursa olsun o şık 1950’ler Verona’sını tekrar ziyaret etmek için seve seve geri dönerdim.

‘Romeo ve Juliet’ 13 Ağustos 2016’ya kadar Garrick Theatre’da sahnelenmeye devam ediyor.

ROMEO VE JULIET İÇİN ŞİMDİ REZERVASYON YAPIN

Romeo ve Juliet ekibi. Fotoğraf: Johan Persson