Інтерв’ю з Бродвею: Теллі Люн

Емілі Гарді спілкується із зіркою серіалу «Glee» — Теллі Люном про його виступ у лондонському Hippodrome, мюзикли «Rent», «Godspell», «Allegiance», а також про життя артиста музичного театру на Бродвеї. TL: Це так кумедно. Мені подобається працювати на Бродвеї, але виступити у Вест-Енді — це моя заповітна мрія. У 2006 році я приїхав до Лондона у тижневу відпустку від мюзиклу «Wicked» і просто закохався. Думаю, більшість бродвейських акторів мріють пожити в Лондоні, граючи у шоу, яке настільки популярне тут, що всю трупу перевозять через океан. Хлопці з «Hair» кілька років тому справді втілили цю мрію. EH: Схоже, зараз таке трапляється все частіше. Ви вже бачили «Матильду»? TL: Так! Щойно подивився! Це просто неймовірно. Вірите чи ні, але я виріс на творах Роальда Дала. У дитинстві перечитав усі його книжки. EH: Ми з вами схожі. TL: Я знаю, наскільки він популярний у Британії; але тут він теж став справжнім хітом. Мені здається, саме Роальд Дал прищепив мені любов до читання. EH: А що змусило вас полюбити музичний театр? Я припускаю, що ви його обожнюєте... чи я помиляюсь? TL: Ні, ви праві. Я справді його люблю. Я єдина дитина в родині іммігрантів з Китаю, і мої батьки однозначно мали інші плани на моє майбутнє. Цілком зрозуміло, що вони хотіли, аби я мав стабільну професію — став лікарем чи юристом, заробляв великі гроші й втілив «американську мрію» — життя, яке їм, як іммігрантам, було недоступне. Тож я старанно вчився і вступив до математично-природничої школи в Нью-Йорку, але саме там я зрозумів, що моєму мозку бракує рівноваги. Мені потрібно було розвивати інший бік себе через щось творче... наприклад, театр. Я почав займатися в театральному гуртку після уроків, і моєю першою роллю на сцені була постановка «Pippin». Коли я став старшим, я обожнював ходити в театр. Перевага життя в Нью-Йорку в тому, що Бродвей у вас під боком. Було два шоу, які мене вразили: перше — це «Rent». Герої були схожі на людей, яких я щодня бачив на вулиці, і я міг уявити себе серед них, бо акторський склад був дуже різноманітним. Другим був мюзикл «Hello Dolly» з Керол Ченнінг. Пам’ятаю, я щойно склав випускні іспити й хотів себе винагородити. У Таймс-Сквер почалася злива, і я сидів весь мокрий у ледь не морозному залі з кондиціонерами. Але мені було байдуже. Наприкінці першої дії Ченнінг заспівала «Before The Parade Passes By», і цей момент назавжди закарбувався в моїй пам’яті — ця пісня навіть є у моєму сольному альбомі. Вона володіє унікальним даром: кожен у залі відчуває, ніби вона співає лише для нього одного. EH: Як ви гадаєте, на Бродвеї ще залишилися такі архетипові артисти? TL: Так, але зараз усе по-іншому. Я захоплююся тими, хто унікальний: як Алан Каммінг, Саттон Фостер чи Крістін Ченовет. Проте сьогодні вимоги змінилися — тепер потрібні акробати, актори-музиканти та універсальні артисти. Класичне поняття «потрійної загрози» (вміння співати, танцювати й грати) трансформувалося. Коли я грав у «Godspell» минулого року, мені довелося вступити до профспілки музикантів, бо я одночасно грав на піаніно і співав. Ніколи не думав, що мені це знадобиться. Це було чи не найскладніше випробування в моєму житті. EH: Мюзикл «Rent» став переломним моментом і для мене, коли я росла, але моїм улюбленим для прослуховування завжди був «Godspell». Я не зовсім розуміла сюжет, але крутила диск до дірок. Як на мене, ваш каст-альбом 2011 року — найкращий запис цього шоу на сьогодні. TL: Дякую. У цих двох шоу дійсно є щось особливе; цікаво, що саме вони ваші улюблені. У такі шоу — ансамблеві постановки — мене найчастіше і запрошують. «Rent» йшов на Бродвеї 13 років, але через нього пройшло відносно небагато людей, бо актори не хотіли йти геть. І справді, навіщо залишати такий чудовий колектив? У цих виставах кожен є важливим оповідачем. Тож я розумію, чому вони вам так подобаються. EH: Чи пробували ви себе у творчій частині процесу — режисурі чи написанні? TL: Я починаю трохи займатися продюсуванням і писати власні речі, але найбільше люблю свої кабаре-шоу. Раніше можна було просто орендувати залу в «Don’t Tell Mama» на 46-й вулиці, покликати друзів і мати можливість рости як артист, відточуючи майстерність. EH: Так, можна «застоятися», якщо не створювати собі такі можливості між роботою. TL: Саме так. Моїм першим бродвейським шоу було «Flower Drum Song» з Леа Салонгою в головній ролі, але ми закрилися вже за чотири місяці. Тоді я засвоїв жорсткий урок шоу-бізнесу. Я відчував, що ще не все сказав, тому почав готувати власну програму. Тепер щоразу після великого проєкту на Бродвеї я намагаюся створити щось своє. Також я викладаю. Мені подобається давати дітям ази техніки та поради, які вони зможуть використати, особливо коли вони так горять справою. Не зрозумійте мене неправильно: я обожнюю акторство, але маю передчуття, що моє справжнє покликання — закінчити кар'єру саме викладачем. Я б нічого не досяг без своїх вчителів. EH: Чи вважаєте ви Бродвей доступним сьогодні? Чи мають шанс молоді таланти? TL: Тут, як і в Лондоні, часто запрошують знаменитостей заради каси, але врешті-решт талант, наполегливість і драйв дають результат. Це єдине, що ми можемо їм сказати. Виживає найсильніший і найтерплячіший. І, звісно, не все завжди так, як у мріях. Як тільки виступи стають професією, доводиться балансувати між мистецтвом і комерцією. Якби гроші не були проблемою, усе було б інакше. А так — ти граєш у великому комерційному мюзиклі, щоб заробити, а потім їдеш десь у підвал церкви грати «Антігону» заради творчого задоволення. EH: Марія Фрідман якось сказала, що великі комерційні шоу — це те, на що ти купуєш собі кухню. TL: Точно сказано. Я в цьому бізнесі з 2000 року, і це справді постійний баланс. Знаєте, у моєму віці іноді замислюєшся, що ти робиш зі своїм життям, але нещодавно я зрозумів: я ріс єдиною дитиною, і коли я приєднуюся до трупи, це миттєво стає моєю родиною. З кожним новим шоу ця родина зростає. Кожен з нас був на піку успіху, і кожен стикався з тим, що шоу закривається, і наступного дня треба йти за виплатою по безробіттю. Оскільки всі розуміють цей цикл, ми підтримуємо один одного. Такої системи підтримки в Голлівуді точно немає. EH: Над чим ви працюєте зараз? TL: Над новим мюзиклом «Allegiance» з Джорджем Такеєм та Леа Салонгою. Шоу розповідає про інтернування японців у США під час Другої світової — це період історії, про який мало хто знає, і сюжет зосереджений на родині, яку розриває політика. Ми працювали над читками та воркшопами більше трьох років і нарешті минулого року відбулася світова прем’єра в Old Globe у Сан-Дієго. Ми побили рекорди касових зборів, тож привезли шоу сюди, трохи переінакшили (розібрали й зібрали заново) і щойно провели велику презентацію для індустрії. Сподіваємося, що навесні наступного року вийдемо на Бродвей. EH: Ви неймовірно захоплені цією справою. Мабуть, було непросто запустити абсолютно новий, невідомий мюзикл з нуля? TL: Це вимагало чимало жертв і рішучості, але цей твір того вартий. EH: Ви в захваті від майбутнього виступу в лондонському Hippodrome? TL: Неймовірно щасливий. Взагалі я приїхав до Лондона на G3 — великий конвент для фанатів «Glee» (гліків). Я не зміг поїхати в тур з групою «The Warblers», бо працював над «Allegiance», тож це буде моя перша нагода зустрітися з фанатами з іншого боку океану. І поки я тут, я виступлю зі своїм джазовим тріо. Кілька моїх американських друзів уже виступали в Hippodrome: Шері Рене Скотт, Кейссі Леві, Майкл Патрік Вокер. Мені подобається, що це в самому центрі Вест-Енду, це ідеальний простір для мого шоу. EH: Чи можете відкрити завісу щодо репертуару? TL: Минулого року я випустив альбом кавер-версій з новими аранжуваннями під назвою «I’ll Cover You» (це моя найулюбленіша бродвейська пісня про кохання). Ми по-новому переосмислили Стіві Вандера, театральні хіти та навіть Мадонну. Ми експериментували з ритмом і темпом, але зберегли те, за що люди люблять ці пісні. Наприклад, ми виконуємо «In My Life» гурту The Beatles як колискову. Мої батьки, китайські іммігранти, вчили англійську, дивлячись телевізор і слухаючи музику; мій вибір пісень однозначно продиктований тим, що слухали вони. Коли я був немовлям, єдине, що могло змусити мене перестати плакати, — це пісні The Beatles. EH: Тож шансів піти в математику чи науку у вас не було! TL: Отож! Жодних. Коротше кажучи, шоу складається з аранжувань пісень, які важливі для мене і розповідають мою історію. Виступи відбудуться 20 та 21 липня, а в неділю зі мною співатиме Деклан Беннетт з мюзиклу «Once» (мій приятель по «Rent»). Він фантастичний — справжній, щирий автор пісень. Знаєте, моя найбільша мрія — одного дня завантажити своє тріо в автобус і поїхати в тур по всій країні з цим шоу. EH: Звучить чудово. Не можу дочекатися нагоди побачити це на власні очі. Більше інформації про виступ Теллі в Лондоні тут.