РЕЦЕНЗІЯ: Хлопці та ляльки (Guys And Dolls), театр Savoy ✭✭✭✭✭

Девід Хейг та трупа мюзиклу «Хлопці та ляльки» (Guys And Dolls). Фото: Пол Колтас Guys and Dolls

Savoy Theatre

7 січня

5 зірок

Квитки та інформація про гастролі

«Хлопці та ляльки» часто називають класикою, і вони регулярно потрапляють до списків найкращих мюзиклів усіх часів. Знамениту постановку Річарда Ейра у Вест-Енді зазвичай згадують із благоговінням, тоді як провальну бродвейську версію 2009 року сприйняли як театральний еквівалент промаху по порожніх воротах.

На щастя, цей трансфер із Чичестера до театру Савой набагато ближчий до першого варіанту. Він оживляє ту комедійність та ніжність, завдяки яким співпраця Сверлінга, Берроуза та Лоссера так високо цінується. Персонажі чудово виписані, а численні жарти та сюжетні повороти розіграні на повну силу.

Дрібний шахрай Нейтан Детройт опиняється у безвиході: йому ніде провести довгоочікувану гру в кістки. Щоб знайти 1000 доларів на оренду приміщення, Нейтан б'ється об заклад із впевненим у собі Скаєм Мастерсоном, що той не зможе вмовити доброчесну місіонерку Сару поїхати з ним на побачення до Гавани. Попри певний опір, Скай домовляється про побачення за умови, що він приведе групу своїх сумнівних друзів до її місії. Тим часом наречена Нейтана з багаторічним стажем, Аделаїда, продовжує тиснути на нього, вимагаючи стати розсудливим і нарешті одружитися.

Шівон Гаррісон та Джеймі Паркер у мюзиклі «Хлопці та ляльки». Фото: Пол Колтас

Хоча деякі моменти сюжету можуть здатися дещо застарілими (місія Сари «Врятуй душу», мабуть, втратила надію на успіх ще роки тому), постановка доводить, що історія не втратила своєї первісної енергії та шарму. Одна з найжвавіших авдиторій, яку я бачив за останній час, вибухала сміхом після кожного жарту, а наприкінці вистави була у повному захваті.

Партитура та тексти Френка Лоссера все ще божественні; майже кожна пісня — це визнана класика. Музика в надійних руках завдяки музичному керівництву Гарета Валентайна та оркестровці Ларрі Бланка. Здається, музиці надали більш «мідного», джазового звучання, що спрацювало блискуче: сцена в Гавані виглядає ще більш розгульною, а напруга під час майстерно поставленої «Luck Be a Lady» зростає до максимуму.

Джеймі Паркер просто затьмарює всіх у ролі елегантного Ская Мастерсона — персонажа, який має бути бездоганно ввічливим і чарівним, але водночас демонструвати вразливість і самотність. Здається, Паркер перейняв дух Сінатри завдяки своєму оксамитовому голосу, зробивши Ская водночас симпатичним і переконливим. Залишається загадкою, чому Паркер не став зіркою першої величини раніше, зважаючи на його блискучий послужний список; проте після його нещодавнього затвердження на роль Гаррі Поттера у «Проклятому дитяти» це заслужено має змінитися.

Виконання Софі Томпсон ролі міс Аделаїди викликало суперечливі думки, але мені воно дуже сподобалося, як і публіці, яка влаштувала їй найгучніші овації вечора. Цю інтерпретацію неможливо звинуватити в стриманості — її Аделаїда гіперактивна та істерична, вона видає комедійні репліки з убивчим почуттям таймінгу та фізичної комедії. Втім, сподіваюся, її дублерки напоготові, бо такий хрипкий акцент точно не минеться безслідно для її голосових зв'язок!

Софі Томпсон та дівчата з Hot Box. Фото: Пол Колтас.

Девід Хейг, мабуть, найкращий у Британії актор для ролей похмурих і прибитих життям чоловіків, тому він став ідеальним вибором на роль Нейтана Детройта. Його Нейтан привітніший за більшість версій, але це анітрохи не псує враження; було приємно бачити, як старий професіонал так щиро розважається на сцені. Сара у виконанні Шівон Гаррісон була добре зіграна акторськи, але у вокальних номерах її голосу подекуди бракувало сили.

Крім головних героїв, найбільше вразив дует Гевіна Споукса (Найслі Найслі Джонсон) та Іана Г'юза (Бенні Саутстріт). Між ними відчувалася неймовірна хімія, а їхні спільні сцени завжди були дуже кумедними; їхнє блазнівське виконання головної пісні шоу стало одним із багатьох яскравих моментів вечора. Нік Гріншилдс також був дуже комічним у ролі грізного Великого Джула, якому дісталися одні з найсмішніших реплік у сценарії.

Що вигідно вирізняє цю постановку серед інших подібних ремейків — це потужна хореографія, результат вибухової співпраці Ендрю Райта та зірки кубинського балету Карлоса Акости. «Хлопці та ляльки» пропонують розкіш у вигляді кількох розгорнутих інструментальних партій, які блискуче використані для електризуючої хореографії. Вплив Акости чітко простежується у танцювальній сцені в Гавані, що просто іскриться латинською енергією.

Трупа мюзиклу «Хлопці та ляльки». Фото: Пол Колтас

Мої улюблені моменти поєднували піднесене і смішне. Балетна хореографія вирішальної гри в кістки в каналізації була захопливою та ідеально виконаною. На противагу їй, навмисно різкі та грубуваті рухи шоу-гьорлз із кабаре Hotbox були неймовірно смішними, особливо під час номера «A Bushel and a Peck».

Костюми Івана Гарріса влучають у правильний тон — вони стильні та яскраві, але без зайвої строкатості. Декорації Пітера Макінтоша функціональні та навмисно лаконічні, враховуючи той факт, що вистава (і сцена) незабаром вирушить у дорогу в межах туру Великою Британією.

У холодний і дощовий січень ця нова версія «Хлопців та ляльок» стає вкрай необхідним зарядом енергії, радості та веселощів. Це шоу гарантовано змусить вас посміхатися або наспівувати прилипливу мелодію — встигніть подивитися, поки є можливість!

ЩОЙНО ОГОЛОШЕНО, ЩО «ХЛОПЦІ ТА ЛЯЛЬКИ» ПЕРЕЇЖДЖАЮТЬ ДО PHOENIX THEATRE. Вистави у Savoy Theatre триватимуть до 12 березня 2016 року Дізнайтеся більше про гастрольний тур мюзиклу «Хлопці та ляльки».