НОВИНИ
РЕЦЕНЗІЯ: Pure Imagination, Театр Сент-Джеймс ✭✭✭
Дата публікації
Автор статті:
Стівен Коллінз
Share
Акторський склад вистави Pure Imagination. Фото: Еннабель Вір Pure Imagination
St James Theatre
29 вересня 2015 року
Ходімо зі мною, і ви опинитесь у світі чистої уяви...
Це слова однієї з найпрекрасніших та найбільш захопливих пісень, будь-коли написаних тандемом Леслі Брікасса та Ентоні Ньюлі. Використана у ключовий момент фільму 1971 року «Віллі Вонка та шоколадна фабрика», пісня «Pure Imagination» стала гімном віри, чесності та надії, символом безмежних можливостей людського духу. Певною мірою ця композиція є взірцем творчості Брікасса: стрімка, природно красива мелодія у поєднанні зі спокусливим, вишуканим текстом. Робота справжнього генія.
З іншого боку, Pure Imagination, як і більшість робіт Брікасса, є пасткою для необережних виконавців, адже без правильної подачі вона звучить блекло. У цьому сенсі вибір назви «Pure Imagination» («Чиста уява») як головного мотиву ревю за творами Брікасса-лірика та композитора є водночас сміливим і авантюрним кроком. Без потужного стилю та чіткої концепції ця пастка перетворюється на хиткі піски. Пройти цей шлях можна лише з надзвичайною обережністю, увагою та майстерністю.
Зараз у St James Theatre проходить прем'єра Pure Imagination: The Songs Of Lesley Bricusse — ревю, створеного самим Брікассом спільно з режисером Крістофером Реншоу та продюсеркою Даніель Таренто. Однак у постановці Реншоу, за підтримки хореографа Меттью Коула, назву хочеться змінити на «Бідна уява». Довга, одноманітна і здебільшого прісна, як несолоне масло, постановка підкреслює величезний внесок Брікасса в поп-музику та джазові стандарти лише тим, що нагадує, наскільки гарними були оригінальні версії. Чого їй бракує, то це власного унікального драйву та іскри.
Неможливо не захоплюватися розмахом творчості Брікасса. Як композитор та лірик він писав для видатних шоу (найкраще з яких — The Roar Of The Greasepaint, The Smell Of The Crowd), культових фільмів (бондіана, «Доктор Дуліттл», «Віктор/Вікторія», «Віллі Вонка») та великих зірок (Пласідо Домінго, Метта Монро). У нього в розробці щонайменше два нових мюзикли: «Семмі» (про Девіса-молодшого) та «Неділя в Далласі» (про дублерку з Бродвею). До того ж виявилося, що він причетний до життєрадісного хіта My Old Man's A Dustbin (хто б міг подумати? Він використав псевдонім).
Творчий доробок Брікасса настільки плідний і мелодійний, що лише людина без слуху не отримає задоволення від багатьох номерів. Кожен знайде собі пісню до душі, а музичний керівник Майкл Інгленд виконав блискучу роботу, акомпануючи співакам разом із бендом із шести осіб. Його аранжування заслуговують на щиру похвалу. Як завжди, хотілося б більше струнних для глибини звучання, але це лише дрібне зауваження.
Джулі Атертон у Pure Imagination. Фото: Еннабель Вір
Це ревю не намагається переосмислити музику Брікасса, на відміну від нещодавнього хіта Бакарака в Menier Chocolate Factory. Це також не шоу в стилі Side By Side By Sondheim, де репертуар конкретних авторів подається через дотепні діалоги, змушуючи глядача по-новому поглянути на знайомі твори чи несподівані інтерпретації.
Тут автори обрали вільніший стиль, повністю покладаючись на пісні та тексти Брікасса. Немає жодних пояснень чи підводок, які б розкривали мету пісень або створювали очікування. Слабкі тематичні лінії ледь пов'язують хіти між собою.
Номер Pure Imagination відкриває шоу і часто повторюється, зазвичай сигналізуючи про зміну темпу чи настрою. Досвідчений драматург міг бы зробити дію динамічнішою, рішуче прибравши зайві номери — за дві години звучить аж 50 пісень, і далеко не всі вони впізнавані. Чітка внутрішня логіка пішла б постановці на користь.
Недостатньо використовуються поєднання голосів п'яти солістів. Занадто багато соло та дуетів там, де неочікувані вокальні комбінації могли б стати справжньою нагородою для слухача. Іноді вдалий візуальний жарт затьмарює красу вокальної лінії: хоч виконання Дейвом Віллеттсом теми Goldfinger у стилі «агента 007 на пенсії» має свій шарм, чуттєвої пристрасті, яку може дати лише жіночий голос, тут дуже бракує. Один з персонажів виступає в ролі спостерігача-коментатора, але ця ідея, на жаль, не отримала належного розвитку.
Враховуючи, що Брікасс — передусім лірик і робота зі словом для нього головна, у виставі дивує відсутність чіткої дикції, особливо в маловідомих піснях. Важко було розібрати слова у The Dream, The Pink Panther, Down The Apples And Pears або Thank You Very Much. І справа не в балансі звуку, а у виконанні та режисерському баченні Реншоу.
Хореографія Меттью Коула подекуди була жвавою, але здебільшого їй бракувало енергії. Винятками стали номер «Рожева пантера», фінал першої дії The Good Old Bad Old Days та святковий вихід Умпа-Лумпів — ці моменти справді «іскрили». Деякі інші номери здалися нудними або невдалими (наприклад, бек-вокал для непогано виконаної Шобіан Маккарті Le Jazz Hot).
Декорації Тіма Гудчайлда викликали змішані почуття. Спершу аркуші нот, що падають з Місяця, здавалися магічними, але згодом оформлення виглядало блідіше, ніж того заслуговує музика. Відчувався розрив між величчю мелодій та формою їх подачі. Замість розкішних костюмів Бен Моріа запропонував суміш фольклорного стилю та блискіток, але загального відчуття свята не виникло. Одна дама в антракті назвала все це «милим» — і це найкращий вирок. Музика Брікасса має захоплювати, а постановка Pure Imagination, на жаль, здебільшого цього не робила.
Джайлс Терера у Pure Imagination. Фото: Еннабель Вір
Але, на щастя, були й яскраві моменти: фінальна версія Pure Imagination на п'ять голосів; оксамитовий голос Джайлса Терери в The Candy Man; потужна In His Eyes з мюзиклу «Джекілл і Гайд»; ансамблеве виконання Talk To The Animals; вражаюча The Joker (знову Терера); запальна Thank You Very Much/The Good Old Days у фіналі першої дії та надихаюча Feeling Good у кінці шоу. Ці номери були бездоганними, і якби такий рівень тримався всю виставу, це було б справді визначне шоу.
Джулі Атертон була чи не єдиною, хто привносив у виконання свою ексцентричну індивідуальність. Завдяки цьому кожна її пісня звучала свіжо, а її поява на сцені миттєво піднімала настрій та енергію в залі. У Маккарті було менше можливостей проявити себе через підбір пісень, але вона працювала з великою майстерністю та запалом. Коли Атертон і Маккарті співали разом, це було неперевершено — справжній момент для овацій.
Терера демонстрував високий рівень, хоча іноді його виконання було надмірно самовпевненим. Проте, коли він знаходив вірний тон, то буквально сяяв. Його віртуозне виконання What Kind Of Fool Am I? викликало у залі справжній захват.
Дейв Віллеттс і Найал Шихі не зовсім впоралися з вимогами жанру та матеріалу. Було забагато гучного співу, незграбних фальцетів та втомливого акторства «аматорського рівня» — лише зрідка траплялися справді цікаві моменти.
Попри всі зауваження, музика Брікасса перемагає. Навіть коли мелодії належать іншим, у всьому, до чого він доклав руку, відчувається знак якості. Ця енергія пульсує у виставі, попри слабке режисерське бачення. Протягом двох годин ми побачили кілька видатних виступів, чимало хороших і кілька зовсім прохідних.
Так, цю виставу можна було б поставити й виконати краще. Там, де вона мала бути драйвовою, вона часом просідає. Але геній Брікасса змушує глядача залишатися залученим, впізнавати старі хіти, насолоджуватися новими мелодіями і завершувати вечір з почуттям піднесення.
Pure Imagination триватиме у St James Theatre до 15 жовтня 2015 року
Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту
Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.
Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності