РЕЦЕНЗІЯ: «Хлопці зі Скоттсборо» (The Scottsboro Boys) у театрі Олд Вік ✭✭✭✭

The Scottsboro Boys («Хлопці зі Скоттсборо»)

Театр Young Vic

12 листопада 2013 року

4 зірки

У партитурах Джона Кандера є щось таке, що заворожує, незалежно від твору. У нього є золоті хіти («Кабаре», «Чикаго», «Штори»), майже вдалі постановки («Поцілунок жінки-павука», «Акт», «Жінка року», «70 дівчат 70», «Ковзанка», «Сталевий пірс» та «Флора — червона загроза») та відверто невдалі («Зорба»). Усі вони були написані у співавторстві з покійним Фредом Еббом. Коли Ебб пішов із життя, однією з їхніх незавершених робіт залишився мюзикл «Хлопці зі Скоттсборо», який зараз іде в театрі Young Vic у постановці режисерки Сьюзен Строман, котра була серед перших творців вистави.

Оригінальна вистава в оф-бродвейському театрі Vineyard показала всю міць і потенціал цього визначного твору музичного театру. Проте він мав свої недоліки та потребував доопрацювання.

Вражає те, що ці зміни так і не були внесені, через що мюзикл не став найкращим у каноні Кандера та Ебба — хоча цілком міг би ним бути.

Тематика тут найсерйозніша, найтривожніша та найжахливіша з усіх робіт дуету: навіть найпохмуріші моменти «Кабаре» здаються світлими порівняно з цією історією про упередженість білих американців щодо темношкірих співвітчизників. Це розповідь про судову систему, настільки недосконалу, що вона стає марною для тих, хто шукає захисту; про спосіб життя та незбагненне цькування меншин, що сьогодні видається жахливим, але ще зовсім нещодавно сприймалося інакше. На жаль, ця тема досі має глибокий резонанс в інших контекстах (заборони на одностатеві шлюби, ситуації в Ірані, Африці, Кореї та навіть у багатьох куточках Америки, Австралії та Європи у ставленні до меншин).

Дві білі жінки, аби приховати власну необачність, звинувачують дев'ятьох абсолютно невинних і доволі наївних темношкірих юнаків у зґвалтуванні. Жінкам вірять, а хлопців кидають за ґрати й засуджують до страти. Присяжні на одному процесі за іншим виносять обвинувальні вироки, навіть коли одна з жінок відмовляється від свідчень — просто тому, що вони темношкірі. Це така ж моторошна історія неприхованої ворожості, як і в мюзиклі «Парад», проте через специфіку подачі тут вона сприймається дещо інакше.

Це жодним чином не стосується акторського складу, який тут просто взірцевий. Дев'ятка хлопців безумовно чудова: цей склад навіть кращий за той, що був у Vineyard. Кожен із них прекрасно співає, танцює та грає. Вони просто неймовірні, особливо варто відзначити виступи Джеймса Т. Лейна (серйозно, просто викарбуйте його ім'я на нагородах уже зараз), Кайла Скатліффа, Клінтона Роана та Карла Спенсера. Коли вони співають разом, це викликає справжній захват.

Але є ще чотири ролі, і саме концепція та втілення цих персонажів викликають певне замішання та брак чіткості.

Знову ж таки, справа здебільшого не в самих виконавцях, а в задумі. Ідея проста і в інших історіях могла б спрацювати чудово. У такій собі пародії на колись популярні шоу «менестрелів», злих білих персонажів грають темношкірі актори в перебільшеному водевільному стилі. Неоднозначні, добрі та «зрозумілі» білі персонажі об'єднані в одного — Інтерлокутора (ведучого), який, чомусь, набагато старший за всіх інших. Його грає Джуліан Гловер: у нього впевнений голос і манери, але він виглядає фізично кволим — настільки, що іноді здається, ніби він не дотягне до кінця вистави. Також є таємнича жінка, яка постійно з'являється протягом трагедії без очевидної мети, аж до фінальної сцени, де вона стає Розою Паркс, втілюючи непокірний дух «Хлопців зі Скоттсборо», зокрема Хейвуда Патерсона.

Два водевільні персонажі — містер Тамбо (вишуканий Форрест Макклендон) та містер Боунс (ексцентричний Колман Домінго) — роблять саме те, що від них вимагається: кожен жест, кожен вихід, кожен танець і жарт. Проте неможливо позбутися думки, що якби ці ролі виконували білі актори, гострота була б сильнішою, жах — глибшим, а іронія — дошкульнішою. Не тому, що білі актори кращі, а просто тому, що колір шкіри змінив би все, перетворивши прийом із менестрелями на потужний інверсивний хід.

Та й будемо чесними: майже всі найкращі номери Кандера та Ебба були написані для жінок. Брак жіночої вокальної лінії тут відчувається дуже гостро — особливо враховуючи, що в сюжеті є місце бодай для однієї жінки в різних іпостасях: матерів, однієї з «жертв» або навіть самого духу справедливості.

І щодо Інтерлокутора: якщо він білий, то чому? Чому він не темношкірий, як усі інші?

Але ці питання — концептуальні та режисерські, і, по правді кажучи, вони не заважають виставі досягати вершин. Акторський склад дбає про це, попри надмірний крик (у словах і піснях), що іноді проривається.

Хореографія Строман — мужня, захоплива, атмосферна та ефектна. Немає жодних нарікань ні на декорації Беовульфа Борітта, ні на костюми Тоні-Леслі Джеймс. Музичне керівництво Роберта Скотта здебільшого надихає, хоча у вокальних партіях могло б бути більше гри світла й тіні, м'якості та тихої чіткості.

Це розкішна постановка і ще одна «золота зірка» для Кандера та Ебба. Але з трохи більш далекоглядним режисером вона могла б стати їхнім абсолютним хітом номер один!

Мюзикл «The Scottsboro Boys» переїжджає до театру Garrick у жовтні цього року.