ביקורת: The Pass, תיאטרון רויאל קורט ✭✭✭

המעבר

תיאטרון רויאל קורט

28 בינואר

3 כוכבים

ברור יותר ויותר שכדי שהתיאטרון יוכל באמת להתחרות על תשומת הלב של הקהל שלו בעולם המודרני, זה לא רק עניין של אם אחד יכול להישאר ער; זה עניין של האם להישאר, למרות כל עלות הכרטיס, הגיוני לאור הדברים האחרים שאולי אפשר לעשות: לחזור הביתה לצפות בפרק האחרון של Justified או The Good Wife (או שניהם), לקרוא את הספר האחרון המועמד לפרס בוקר או ספר פשע חדש, להדביק את הפער בעבודות נייר, לקיים שיחה אנושית ראויה עם מישהו, לפתוח בקבוק יין, כל דבר.

אין שום סיבה לסבול תיאטרון משעמם. תיאטרון רע יכול לעיתים קרובות להיות הומוריסטי ולעצור בדרך לא מכוונת. אבל תיאטרון משעמם... ובכן, הוא רק מחשיך את הנשמה שלך וגורם לך להטיל ספק בחוכמה של עוד ביקור בתיאטרון.

במקרה של המעבר של ג'ון דונלי, שמוצג כעת ברויאל קורט בג'רוד אופסטיירס, ובבימויו של ג'ון טיפני המחונן, יש שפע של אלמנטים כמעט מובטחים להיות הניגוד של שעמום: הסט החכם של לורה הופקינס שמיד מעביר אותך לחדר מלון אלגנטי בבולגריה, מלא במקלחת זכוכית פעילה ומרווחת ושברגע ההתחלה מלאת קיטור והבטחה לחשיפה עירום ומעשי תקופה מסוכנים; ראסל טובי, בכושר עד כמה שאפשר בתור ג'ייסון, מקפץ בקלילות לתרגול ללא יותר מתחתוני קלוין קליין שחורים צמודים; גארי קאר, בכושר עד כמה שיכול בתור אדה, לובש או מגבת או תחתוני הוגו בוס, ומתחרה אקטיבית עם טובי על התואר 'הגדרה הטובה ביותר על במה לונדונית'; כותר שמתעסק על שני המרכיבים המרכזיים של הטקסט: מפגשים מיניים והמכניקה והמורכבות של החיים כשחקן כדורגל מקצועי. ובכל זאת, על כל החן והסגנון שטיפני מביא להליך, ואיכות ההופעות המרכזיות, המעבר הוא המחזה הכי משעמם שניתן להיתקל בו. זה כמעט בלתי מובן שזה מתוכנת ברויאל קורט בהתחשב בכך שיש מחזות חדשים וטובים יותר שמנסים למצוא בית.

ראשית, הוא ארוך מדי. אין לו מה לומר אבל הוא אומר את זה שוב ושוב. כסדרה של וינייטות חדות שנמשכות 50 דקות (מקסימום) זה עשוי להיות בעל ערך אמיתי, אבל בשעתיים וחצי, זה שווה ערך לשלושה שבועות בפורגטוריון.

שנית, הדיבורים אינם מספיקים מחוכמים, תחושת האיום והאפשרות מגיעים מההופעות ומהניהול (בשקטים) ולמרות שזה נראה ללא ספק כמתחזה לפינטר, זה נופל הרחק מהסימן ונגמר כנשות כדורגלנים: הפסחא הגאה המיוחדת.

שלישית, נראה שהוא לא יודע מה הוא רוצה להשיג. האם זה מחזה על ההשפעה המזיקה של השתתפות בכדורגל מקצועי? האם זה מחזה על איך ספורטאים הומוסקסואלים צריכים להסתיר את מיניותם והעלות המתלווה? האם זה מחזה על סיפור אהבה שהיה צריך לקרות אבל לא קרה? האם זה מחזה על כוח ושחיתות?

התוצאה היא שהמעבר לא באמת עוסק במשהו. זה לא מצחיק, עצוב או מזעזע וזה לא מספק שום תובנה לכלום, חוץ אולי מאשר קדרות חסרת פשרות של חייהם המושתקים בבתי מלון.

בשלוש מערכות, הוא משרטט את העלייה והירידה של ג'ייסון, שחקן כדורגל כוכב. במערכה הראשונה, הוא ואדה חולקים חדר לפני משחק הבחירה החשוב ביותר בקריירה הצעירה שלהם. ג'ייסון מפתה את אדה להסיט אותו ממשחקו ולמחרת היום מבקיע שער שמשנה את חייהם לנצח. אדה לא נבחר וממשיך לחיים מאושרים כבונה, מוצא בחור שהוא אוהב ומתיישב.

ג'ייסון מתחתן, יש לו ילדים, והוא עולה לגבהים המדהימים של הכוכבות וכל המלווה אותם. המערכה השנייה היא פאזל, מתמקדת במפגש של ג'ייסון עם חשפן שאולי בקרוב יוכל להרוויח הרבה כסף לעצמה על ידי מכירת וידאו של מעשי המין שלהם לעיתונות.

המערכה השלישית רואה את ג'ייסון מתאחד עם אדה אחרי שנים של חוסר קשר, כביכול להציע לו עבודה בשיפוץ הווילה היוונית של ג'ייסון. ישנם משחקי מין מזויפים בגסות עם מקורית של פקיד מלון שעליזה בזה, ועימות כמעט מבולבל של האני האמיתי של ג'ייסון - אבל המחזה נגמר כפי שהתחיל, עם ג'ייסון לבדו בעולם המלון עצמו אבוד במשחקי מחשבה שלו.

טובי נותן הופעה מהשורה הראשונה. הוא תוקף את התפקיד עם כל סיב בגופו ומעניק לדיאלוג יותר הנאה ואיום מכפי שמגיע לו. אפילו הוא, עם זאת, נאבק להפוך את המערכה השנייה המוזרה למעניינת ואמינה. מהטובים ביותר בטובי זו היכולת שלו להעביר תנודות מצב רוח ומחשבות פנימיות דרך שתיקה, מחוות ומבטים. הוא באמת שחקן מצוין.

אותו דבר גם קאר שמצוין הרבה יותר את תפקידו של אדה מכפי שהטקסט מרמז. יש תחושת רגשות רבה על כל דבר שהוא עושה וזה מעניין. הוא טוב במיוחד בקלילות המגע הנדרשת כדי לתת לגרסה ה-17 של אדה, עם זהות מינית מתהווה, לצאת לדרך.

מעניין כמה בלתי אפשרי להתחבר עם ג'ייסון ואדה בלי לראות אותם מצטיינים בספורט שבחרו. ללא תחושת הכשרון הספורטיבי שלהם (משהו שהגרסה התטאטראלית של Chariots of Fire הבינה לגמרי) קשה לפתח כל דאגה או אמפתיה עם הדמויות. כאן, פשוט בלתי אפשרי להעניק אכפתות על ג'ייסון או אדה.

טיפני מביים ביפיי, בחן ועם תחושת כוונה. הכוריאוגרפיה של שינוי הסצנה היא די מעוצבת ומעניינת אך, באופן מוזר, מרמזת על הבטחה שלא מתממשת בטקסט.

בפועל, בין טיפני, טובי וקאר מכריעים את הטקסט המבלבל והקצת שטחי של דונלי. השלושה מעניקים לכתיבה ברבורה, סגנון ותחושת הישג הרבה מעבר ליכולת הסופר.

הלוואי שכישורים אלה היו נשפכים על כתיבה ששווה להם.

המעבר אין לו מה לחדש, ועדיין, הוא מתואר כ"סיפור חדש ושנון על סקס, תהילה וכמה אתה מוכן להפסיד על מנת לנצח". המלט עוסק באותם נושאים והוא הרבה יותר שנון. על אף הכישרון הרב של הכוכבים והבמאי, יש כאלה שוודאי יעברו על המעבר.