レビュー:『リア王』、ナショナル・シアター ✭✭✭✭

サイモン・ラッセル・ビールがリア王に　『リア王』　ナショナル・シアター　オリヴィエ劇場　2014年1月23日

2007年以来、ナショナル・シアターで上演されたシェイクスピア作品のなかで、サム・メンデス演出による本作『リア王』（現在オリヴィエ劇場で上演中）ほど、観客を惹きつけ、スリリングで、深く巻き込む舞台はなかったと言っていいでしょう。実際、この空間でこれほどまでに観客が一体となって息をのんだり、驚嘆のまなざしで「バード（シェイクスピア）」の仕事を見つめたりする光景は、かつて見たことがありません。

その大きな要因は、映画的なアプローチで組み立てられた演出と、“天才”アンドリュー・ワードによる喚起力に富んだ舞台美術・衣裳、そしてポール・パイアントが巧みに操る光と闇の効果にあります。ほとんど現代劇の装いでありながら、根は20世紀の二つの世界大戦にしっかりとつながっている――それが見事に機能しています。オリヴィエの広大な舞台を余すところなく使い、壮大な群集場面もあれば、息をひそめるような親密さの瞬間もある。難度の高いこの悲劇を、なんとも鮮やかに想像し直した秀逸な舞台です。

何より圧倒されるのは、物語運びの直截さと、主要キャストに与えられた緻密で豊かな人物造形です。これは“よくある”リア王ではありません。独自性があり、しかも偏りのないアンサンブル重視のアプローチが新鮮。ナショナルとしても、ここまでの的確なキャスティングは久々でしょう。

詩的な言語の美しさは（正直、かなり）削がれているところもありますが、それでもこの舞台には、突き刺さるほどの覚悟と、人物描写の深み、語り口への確信がある。そのため珍しく、そこが致命傷になっていません。

記憶に焼きつく名場面がいくつもあります。観客に背を向けて顔を隠したまま、容赦なく王国を分割するリア――決定的瞬間の毒と力が増す。リーガンとゴネリルの登場――無言のまま、しかし完璧に、この邪悪な姉妹の本性を刻みつける。書記のようなエドマンドの初登場から、ほとんど“ナチの超人裏切り者”へと変貌していく過程。夫と姉と義兄が作戦を論じる間、リーガンの顔に浮かぶ静かで魅惑的な表情。嵐の山頂で風雨に晒されるリアと道化の顔。錯乱したエドガー（プア・トム）が初めて現れる、野性味むき出しの全裸。道化による“リーガンなりきり”の痛快さ。狂ったリアが予想外に、そして衝撃的に残酷に道化を殺す瞬間。血に染まった自分の仕業を目にしたリアの表情。コルク抜きでグロスターの目をえぐる、凄惨で恐ろしい盲目の場面（眼球が飛び出す演出つき）。コーディリアとフランス軍の“お披露目”。盲目のグロスターと、蘇るエドガーのやさしい再会。コーディリアの亡骸を抱えて登場するリアの苦悶の咆哮と、死へ向かう緩やかで完璧な落下。そして、エドガーによる最後の繊細な祈り。

メンデスは『リア王』への明確なヴィジョンを持ち、それを確かな形で差し出します。演出は軽やかで知的、そして多くを照らし出す。約2時間の第1幕は文字どおり、あっという間に過ぎていきます。総合的な見せ方と舞台構成という点でも、これは実に壮麗で見事なプロダクション――ハイトナー卿の任期中に見たどんな作品よりも、頭ひとつどころか“何本も”抜きん出ています。

最高の演技を見せるのはスティーヴン・ボクサー。グロスター役として、まさに圧巻です。ドラマの頂点も、真実の瞬間も、詩のことばの響きも、すべてを確実に射抜く。目が離せません。欠点が見当たらない。

権力に取り憑かれたリーガン役のアナ・マックスウェル＝マーティンは、豪奢でいて痛快なほど“80年代メロドラマ”調。ドレス、髪型、煙草の吸い方、立ち居振る舞い、生まれつき優越しているかのような空気、見開かれた残忍な目、子どもじみた罵り――そして夫の葬儀での異様な働きぶりまで、彼女は喜びと嫌悪を同時に引き起こす尽きない源です。しかも死に様が見事。グロスターの盲目に対する恍惚とした反応はぎょっとするほどですが、緻密で濃密な彼女の演技の調子としては完璧に噛み合っていました。

エドガー役のトム・ブルックは素晴らしい。迷い、距離を取り、騙されやすい青年としての姿から、プア・トムになって以降の、狂気すれすれを綱渡りする演技が圧巻です。終幕での回復と再生は、贅沢なくらい満ち足りた感触を残す。意外なほど、ブルックはあらゆる面で抜群でした。

ゴネリル役のケイト・フリートウッドは、“女性の鋼”の化身。きっちりとまとめ上げた髪と、張り詰めた佇まいで、堂々たる醜悪さを放ち、裏切りが毛穴のひとつひとつに刻まれているかのよう。彼女、リーガン、コーディリアの3人が言葉を交わす唯一の場面は、恐ろしいほど生々しく、毒々しい軽蔑が滴り落ちます。

庶子エドマンド役のサム・トラウトンは、キャリア最高と言える舞台仕事。ヒトラーのように、取るに足らない小役人から権力の狂人へと変態し、その道中で数々の死と欺瞞を引き起こします。激しく威勢のいい悪役ですが、最も効くのはむしろ、極端に静かな瞬間です。

冤罪のケント役として、スタンリー・タウンゼントがこれほど良いのを見たことがありません。あらゆる面で見事で、深くまろやかな声が上演全体に心地よい質感を加えています。

コーンウォール公爵役のマイケル・ナルドーンは、イートン仕込みの特権意識にまみれたチンピラ然としたモードで印象的。マクスウェル・スミスとの相性も良く、コルク抜きを扱う手つき――グロスター盲目の場面の前も最中も――は非の打ちどころがありません。ですがアルバニー公爵役のリチャード・クロスリエは、ひたすら退屈で力がなく、まったく機能していない。彼だけがこの座組のなかで説得力に欠ける存在で、台詞術も驚くほど心許ないのです。

コーディリア役のオリヴィア・ヴィナルは序盤こそ不調で、叫びが多すぎ、温もりが圧倒的に足りない。しかし第2幕で本領を発揮します。追われる父のために支援を集める姿は真摯で胸を打ち、死後の場面も、観客との共感を築いたからこそ成立していました。

道化は難役ですが、エイドリアン・スカーバラが、可笑しさと切なさ、観察眼と機知、洞察とならず者的魅力を同時に成立させます。実に絶妙な配合で、しかも効果抜群。道化がリアの手で殺されるとき、地獄への降下が始まったことがはっきりとわかる。きわめて具体的な意味で、リアは自分自身の本質的な一部を殺してしまうのです。

ロス・ウェイトンは、フランス王として、そして終盤の大尉として、強い印象を残します。

そして、サイモン・ラッセル・ビールのリア。

老いた王が気まぐれに王国を分割し、娘たちのあいだに深い敵対線を引いてしまう冒頭の場面も、コーディリアの遺体を抱えて群衆の前に現れ、やがて命が尽きていく終幕の場面も、これほどまでに機能した上演を私は知りません。歯止めの外れた権力の残酷な誇示は、最愛で唯一忠実だった子の死による、歯止めの外れた“解放”の瞬間へと不可避に流れ込む。両極において、サイモン・ラッセル・ビールは卓越しています。

ただし中盤は、手放しに称えられるわけではありません。髪型、髭、立ち姿、怒り方――どう見てもリア像の下敷きにイアン・ジャッジの影がありつつ、同時に初期の場面ではリチャード三世のようにアプローチしているようにも見える（背にこぶの気配、妙な手の構え、奇妙な歩き方）。ビールは気分の振れ幅が大きく、しばしば魅力的で引き込まれます。けれど終幕以外、常に猛スピードで台詞を放つため、全体の効果が薄れる。あの有名な嵐の独白が、あるべきオペラ的で深く響く高みまで達しません。ユーモアは掴むが、ときにそれがドラマと悲劇性を犠牲にしてしまうのです。

ビールは、この役を個人的な痛みや火山のような自負というより、理知的に捉えています。グランダージュ×ドンマーのプロダクションでデレク・ジャコビがより優れたリアだったかもしれない（彼は声の仕事を決して見失わなかった）とはいえ、ビールの解釈もまた、巧みに考え抜かれ、丁寧に実行されたものです。ときおり脆く、美しく、胸を砕くほどでもある。言葉は素早いが、発音は正確で、ほとんど彫刻のように刻まれる。とはいえ時には、もっと情熱が、信じがたい混乱の激しさが、身分から生まれる壮大さが必要です。

これは手際よく、技術に焦点を当てたリアの演技です。しかし、その気まぐれな決断――すべてが自身に重い代償をもたらす――は、ビールによって“感じられる”というより“観察される”ものになっている。

とはいえ、これほどの終幕を私は見たことがありません。コーディリアの亡骸を抱えての登場は、意見をも揺さぶり、硬く魂をすり減らす悲嘆を映し出す力という点で、奇跡と言っていい。

舞台上には無言で目を光らせる若い男たちが溢れ、さまざまな兵士を演じています。その人数が圧倒的で、忠誠が揺れ動くにつれて空気は燻り、怨み、そして不穏に揺らぐ。メンデスがこれらのエキストラ的存在で舞台を満たした判断は正しい。悲劇に因果の実感を与え、王家の策謀が王国全体へと反響していくのです。

メンデスのヴィジョンで最も記憶に残るのは、しばしばタイトルロールのスター俳優の見せ場としてだけ捉えられがちなこの戯曲を、「父親が子どもの人生に与える影響」についての暗い黙想へと変えてみせた点です。ここではグロスターとリアの物語が明確な並行線として語られ、どちらの男も同じくらい重要な存在になる。どちらも子を持ち、どちらも一人を退け、どちらも誰から支えを得られるかを誤り、どちらも子に裏切られ、そしてどちらも自分の子の死に責任を負う。この視点が、作品をより親密に、同時により普遍的にし、確かにいっそう際立たせています。

メンデスは、ほぼあらゆる面で価値があり、満ち足りたシェイクスピアの一夜を届けました。そして上演を重ねれば、ビールのリアもきっと、より首尾一貫し、より抒情的で、より破壊力を増していくはずです。とはいえ現時点では、この豪奢な演劇の歓びを照らす一番星は、スティーヴン・ボクサーにほかなりません。