ÖZEL RÖPORTAJ: Grey Gardens Müzikali'nin Yaratıcıları

Doug Wright, Michael Korie ve Scott Frankel Douglas Mayo, Grey Gardens'ın gala gecesinden sonra gösterinin yaratıcıları Scott Frankel (Müzik), Michael Korie (Şarkı Sözleri) ve Doug Wright (Metin) ile bir araya gelerek gösteriyi tartışma ve Southwark Playhouse'daki mevcut prodüksiyon hakkındaki görüşlerini alma fırsatı buldu.

Yaratıcılarla konuştuğum sabah, prodüksiyon için çok sayıda 5 yıldızlı eleştirinin ilki gelmeye başlamıştı ve ekip oldukça heyecanlıydı.

Pek çok kişi Grey Gardens'ın bir belgeselden uyarlanan ilk müzikal olduğunu bilmez. Bir müzikal tiyatro sahnesinde işe yaraması için uyarlama sürecini nasıl ele aldınız? DW: Bana ilk yaklaştıklarında hem Scott hem de Michael'a bunun absürt bir fikir olduğunu söyledim. MK: Ve saygısızca! DW: Filmin muazzam olduğunu söyledim. Ona hayranım. Onu tiyatroya aktarmaya yönelik her türlü girişim, onu yapay bir egzersize dönüştürecektir. Grey Gardens belgeselini derin kılan şey, onun bir Cinéma vérité olmasıdır.

Oldukça ketum ve bilge olan Scott bana, haftaya tekrar gelip neden bu kadar kaçıkça bir fikir olduğunu bize tekrar anlatmamı söyledi. Ben de öyle yaptım. Şunu dedim: Anlatı yok. Tiyatroda bir başlangıca, bir gelişmeye ve bir sonuca ihtiyacınız vardır. Daha sonra Michael ve Scott öğle yemeği yerken vahiysel bir an yaşadılar.

MK: Scott bir konuya odaklandığında adeta Talmudik bir hal alır, gece gündüz ona kafayı takar. Doug'ın bu iş için mükemmel oyun yazarı olduğunu hissettiği için, metni ona nasıl yazdıracağını bulmaya çalışıyordu. Öğle yemeği için çocukların resim yapabilmesi için üzerinde kağıt örtü ve mum boya olan bir restorandaydık. Scott iki kutu çizdi ve "şuna bak!" dedi. Anladım, Birinci Perde geçmişti, İkinci Perde yetmişlerdi ve iki kutu arasındaki boşluk arada gerçekleşen her şeydi. Hadi bunu Doug'a gösterelim dedik, masa örtüsünü ona göstermek için aldık ve o da aynı tepkiyi verdi.

DW: Hikayeyi 40'lar ve 70'ler olarak ikiye ayırarak, belgeselde –her ne kadar harika olsa da– görmediğim bir nedensellik gördüm. Bir anda anlatımsal bir yapı hissedebildim. Bir yazar olarak bu bana, Philip Barry dünyasından bir birinci perde ve (umuyorum ki) Samuel Beckett'ın çılgın şiirselliğine bir şeyler borçlu olan bir ikinci perde kurgulama şansı verdi. MK: Hikaye üzerine uzun süre konuştuk. Edith'in şarkı söyleme tutkusu, hikaye anlatımının hayati bir yönü haline geldi. Küçük Edie'nin Joe Kennedy Jnr ile randevulara çıktığını keşfettiğimizde, ya işler biraz daha ileri gitseydi ve nişanlansalardı dedik; o zaman Büyük Edie'nin sabote etmeye çalışabileceği bir nişan partisi olabilirdi. Böylece hikaye gelişti. SF: Mimari yapı oldukça çetrefilli ve sıra dışı. Doug, biz bunu yaptığımızdan beri belgeselden müzikale başka uyarlamalar da yaptı.

Biraz daha modern olduğu hissini verse de, zamansal olarak çok fazla ileri geri gitmesi ve tüm soruları her zaman yanıtlamaması nedeniyle alışması biraz zaman alabiliyor.

DW: Sürecin başlarında bazen Küçük Edie'nin yanında yer alıyor ya da Büyük Edie'nin bakış açısını benimsiyorduk. Belgeseli çeken Albert Maizels ile oturduk ve bize kulağımıza küpe olan bir tavsiyede bulundu: "Hiçbir karakteri suçlamayın. Bunun özünde bir anne-kız aşk hikayesi olduğunu asla unutmamalısınız." Bunu söylemesi olağanüstü cömert bir davranıştı ve bu söz zihnimize kazındı. Bir karakterin üzerine diğeri pahasına çok fazla gidersek, onlara gerçekten haksızlık etmiş olacağımızı biliyorduk. SF: Filmi ilk izlediğimde, Grey Gardens adlı, kendisi ve eşlikçisi olan eşcinsel piyanist için harika olan ancak kızı için pek de öyle olmayan bir sera ortamında yaşayan hükmedici, narsist bir anne hakkında olduğunu düşünmüştüm. Ama sonra bunun aynı zamanda, dış dünyada tek başına var olamayan bir kız çocuğu için güvenli bir liman sağlayan cömert ve şefkatli bir annenin hikayesi olduğunu da görmeye başladım. MK: Büyük Edie'nin hiç para kalmadığında evi satmamasının nedeni de tam olarak buydu, çünkü aksi takdirde kızı bir kuruma kapatılacaktı.

Grey Gardens'ın sakinleri, müzikli tiyatrodaki en olağanüstü karakterlerden ikisidir. Birinci Perde'nin sonunda Küçük Edie Grey Gardens'dan ayrılır ancak otuz yıl sonra İkinci Perde'nin başında geri dönmüştür. Bu durum anne ve kız arasında ilginç anlar yaratıyor, değil mi? SF: İlk perdenin sonunda oradan ayrılabiliyor, ikinci perdenin sonunda ise tekrar ayrılmanın eşiğine geliyor ama yapamıyor. MK: Bunu araştırdık ve oyunun büyük bir kısmını, Florida ve Georgia sınırında bir bataklıkta –çok lüks bir bataklıkta– bulunan bir sanat merkezi olan Sundance'de yazdık.

Doug kabinime geldi ve "Çözdüm; Birinci Perde ve İkinci Perde aynı, Küçük Edie evden ayrılmaya çalışıyor ve başaramıyor – bunun üzerine bir şarkı yaz" dedi.

DW: Dış dünyanın onun tüm sınırlarını, zayıflıklarını ve patolojilerini açığa çıkardığını, Grey Gardens'ın ise bunları beslediğini düşünüyorum; bu yüzden annesi bazen şeytani görünse bile her zaman beslendiği o yere geri dönüyor. Evet, orada bir yerlerde biraz Momma Rose (Gypsy) esintisi var gibi görünüyordu. SF: Bunu bu versiyonda kesinlikle gördüm; anne ilk perdede Joe Kennedy ile konuşurken "O doğuştan bir sanatçı" diyor. Aslında burada açıkça kendisinden bahsettiği çok belli.

Southwark Playhouse'daki bu prodüksiyon, izlediğiniz diğer yapımlarla nasıl kıyaslanır? SF: Gösteriyi Japonya'da, Rio'da ve ABD'nin her yerinde izledik. MK: Gösteriyi başka bir ülkede izlemeyi özellikle seviyorum. Peki Birleşik Krallık'ta nasıl bir etki bıraktı? Burada eksantrikliğe karşı kesinlikle daha hoşgörülü bir yaklaşım var. SF: Evet, Birleşik Krallık'ta kırsal malikanelerde yeterli parası olmadan yaşayan aristokratların geçmişi kesinlikle mevcut. Burada bilinmeyen bir şey değil. DW: Eserimize böylesine muazzam yeteneklerin (Sheila Hancock ve Jenna Russell) dahil olması bizi özellikle duygulandırdı. Hepimiz Thom Sutherland'in materyalin duygusal köşelerini gerçekten kazıp çıkardığını ve bunları çok deneyimli ve keskin bir şekilde ön plana çıkardığını hissettik. Dün gece üçümüzün de mutluluktan havaya uçmadığını düşünmek samimiyetsizlik olurdu.

Kadro muazzam. Her bir oyuncu tek kelimeyle kusursuzdu. Gerçekten dokunaklıydı.

SF: Gala gecesinde belgeseli bilmeyen biriyle konuştum. Özellikle modern toplumda, ebeveynler ve çocuklar arasındaki psikolojik dinamikler başta olmak üzere pek çok şeyin konuşulmadığını söyledi. Bazı oyuncuları ve annelerini gördüm. Kimisi övgülerinde çok cömert ama kimisi daha mesafeli ve metanetli. Arkadaşım, insan davranışının bazı çirkin kısımlarına ışık tutmanın büyüleyici olduğunu belirtti. Bu onları daha az insan yapmıyor, hepimizde bu yönler var ancak burada üzerinde ısrarla durulmayan şeyleri konuşmak ve bunlara tanık olmak ilginçti.

DW: Ayrıca, en eziyetli ve en karmaşık ilişkilerin genellikle bir ebeveyn ile çocuk arasında olduğu düşüncesi de önemli. SF: En iyi ebeveynler çocuklarının kim olmalarına ve ne olmak istemelerine izin verirler; daha karmaşık ebeveynler ise çocuktan, kendi hüsrana uğramış hırslarından ve çocuğun hayatındaki anlatının ne olması gerektiğine dair vizyonlarından kendilerini koparamazlar. Siz müzikalin prömiyerini yaptıktan sonra HBO, Jessica Lange ve Drew Barrymore ile Grey Gardens'ın kendi film uyarlamasını yaptı. Film hakkında ne düşünüyorsunuz? SF: Filmden keyif aldım ve her iki kadın da filmde özellikle başarılı. Bizim oyunumuzla HBO filmi arasındaki temel farklardan biri, bizim oyunumuzda ara verdiğimiz o sürede ona ne olduğunun onların filminde çok net bir şekilde kurgulanıyor olmasıdır. Küçük Edie Grey Gardens'tan ayrılıp New York'a ilk gittiğinde neler olur? Belgeselde küçük ipuçları var; belki evli bir adamla bir ilişkisi olduğu ve bunun belki de kötü bittiğine dair bazı spekülasyonlar mevcut. Aradaki temel fark ise, bizim kesinlikle spekülasyon yapmak istememiş olmamızdı; çünkü ara süresince arkada bir kırıntı izi bırakmamanın daha zengin bir yaklaşım olacağını düşündük. Bu iki hanımdan ne biri haklı ne de diğeri haksız. İkisi de kusurlu, ikisi de birbirini hem mahvetti hem de kurtardı ve bunların hepsi doğru. Her açıdan oynamaya çalışmıyorduk; bu yüzden Grey Gardens mükemmel bir başlık, bu siyah ya da beyaz değil, gri (grey)! DW: Küçük Edie'nin tuhaflıkları öylesine Barok ki, bunları tek bir nedene bağlayabileceğinizi sanmıyorum. Bence bu; ekonomik özgürlük kaybı, annesinin ona yüklediği psikolojik talepler, bir miktar ruhsal hastalık, sevgisini esirgeyen bir baba ve yarım kalmış bir aşkın birleşimi; yani ancak böylesine gösterişli bir kişiliği yaratmak için bir "mükemmel fırtına" gerekiyor. Belki de bir suçluluk itirafı olacak ama HBO filmini hiç izlemedim; bunun nedeni sadece bu iki olağanüstü kadınla dans etme gibi muazzam bir fırsata sahip olduğumu hissetmemdi ve duygusal olarak onları başka bir partnerle dans ederken görmeye hazır olduğumdan emin değilim. Bu, geleceğe sakladığım bir keyif.

Hatalı mıydım yoksa filmden alınan diyaloglar müzikalin içine mi işlenmişti? MK: Evet, öyle. Küçük Edie'nin gökyüzüne bakıp "Bir kış daha, ah Tanrım!" demesinden çok etkilendim. Doug ile bu konuda konuştuk, sanırım aslında ikinci perdede büyük bir yaratıcılık var; belgeselde olmayan ancak Doug'ın diyalog olarak yazdığı replikler var ve ben gerçek alıntıların çoğunu alıp şarkı sözlerine yerleştirdim. Yani insanlar İkinci Perde'nin belgesele sadık olduğunu söylediğinde –evet ve hayır– aslında büyük bir kısmı Doug tarafından yeniden kurgulandı. SF: Her iki kadın da inanılmaz derecede zeki ve şiirsel bir şekilde konuşuyordu. İfadeleri öylesine şiirsel ki o kadar iyiler ki sanki önceden yazılmış gibi duruyorlar. Genel olarak insanların tipik bir konuşmada konuştuklarından çok daha iyi konuşuyorlar ve imgeler o kadar spesifik ki orada eşelenmeyi bekleyen harika bir dil var. MK: Devrimci Kostüm şarkısı, onun monoloğuna çok yakın. Uyarlamanızda belgesel yapımcılarını karakter olarak kullanmama yönünde bilinçli bir karar mı verdiniz? SF: Bunu çok erkenden reddettik. Her iki kadın da bir izleyiciye açtı ve belgesel yapımcıları filmde bu izleyici işlevini görüyorlardı. Bunu, sizin (seyircinin) izleyici olduğunuz canlı bir tiyatro ortamına aktarabileceğimizi düşündük. Kesinlikle ikinci perdede, bu mekanda harika işliyor. Jerry dışında toplumdan izole yaşadıkları için, belki de daha geniş bir izleyici kitlesine sahip olduklarını hayal ediyorlardı. MK: James Lapine, her ikisinin de seyirciyle konuşabilmesinin ilginç olduğunu belirtti çünkü ikisinin de istediği şey, haklı olduklarına dair bir onaydı. SF: Eser, kadınlarla çok özel bir şekilde bağ kuruyor. Bence kadınlar, ikinci perdenin o "saçını salıverme" nitelikleriyle kendilerini özdeşleştiriyorlar. Bir şeyleri boş verebilme, kimselerse o olabilme özgürlüğü.

Bazı müzikal yaratıcılarının, prömiyerden yıllar sonra bile eserlerini kurcalamaya devam etme alışkanlığı vardır. Siz bu uygulamaya başvuruyor musunuz? MK: Off-Broadway ile Broadway arasında epey çalıştık ve yaptığımız değişikliklerin bizi tatmin ettiğini düşünüyorum. DW: Ben her zaman bir şeyleri düzeltme dürtüsü hissederim ama daha güçlü bir düsturum var; o da mükemmel oyun ve müzikal yoktur, bitmiş oyun ve müzikal vardır. Bazen belirli bir konuyu ele aldığınızda, yazma eyleminin kendinizin o parçasını tatmin etme girişimi olduğunu ve sonra yolunuza devam ettiğinizi hissediyorum. Her yeni eserle birlikte, bir öncekinden farklı bir yazar olduğumu hissediyorum. Şimdiki yazarın geri gidip önceki yazarın eserini şevkle yeniden yaratabileceğinden emin değilim. Bu yüzden esere güvenmeniz gerekiyor ve bu ikisi gibi yeteneklerle çalıştığınızda garip bir tatmin duygusu alıyorsunuz. SF: Kurcalama isteğini o kadar hissetmedim ama bu prodüksiyonu izlerken daha önce görmediğim ve aklıma gelmeyen şeyler gördüm. Thom'un ve ekibin geri kalanının yaptığı bazı üslup seçimleri ve bazı tasarım tercihleri vardı ve bunları çok heyecan verici buldum. Bu prodüksiyonda özellikle sevdiğiniz bir an var mıydı? SF: Benim için ikinci perde hatıraları; karakterlerin sanki iki kadının hafızasındaymış gibi göründüğü anlar. Özellikle evden ayrılmaya çalışırken Joe Kennedy'nin ayakta durması ve Gould'un yatağında belirmesi beni çok etkiledi, buna bayıldım. Hiç aklıma gelmemişti. DW: Sahne tasarımının, bazen birbirinden kopuk hissettirebilen iki perdeyi daha önce görmediğim bir şekilde bütünleştirmesini çok başarılı buldum. İkinci Perde'nin üzerimize çöken karanlığını çok iyi hazırlamış. MK: Brooks karakteriyle yaptıklarına bayıldım. Kapıdaki sahnede Thom, oğul Brooks'u uşak Brooks gibi giydirmişti; Küçük Edie'nin yüzündeki kafa karışıklığını görebiliyordunuz ve bu o sahneye tamamen farklı bir yorum kattı. Kendimi onun zihinsel karmaşasının içindeymiş gibi hissettim. SF: Bizim için şaşırtıcı olan şey, bir şeyler yazıyorsunuz ve notalarda, metinde olabildiğince spesifik davranıyorsunuz. Hiçbirimiz bu projeye dahil değildik, Thom ve Danielle ile görüşmüştük, ben Jenna ile çalışmıştım ve tabii ki Sheila yaşayan bir efsane –her ne kadar kendisine öyle denmesini sevmese de– ancak sihir şu ki; biri sizin malzemenizi alıyor ve kendi yöntemiyle canlandırıyor ve siz o hazırlık sürecinin hiçbir yerinde yoksunuz. Grey Gardens, 6 Şubat 2016 tarihine kadar Southwark Playhouse'da sahnelenmeye devam ediyor.