ELEŞTİRİ: Neville's Island, Duke Of York's Theatre ✭

Adrian Edmondson, Miles Jupp, Neil Morrissey ve Robert Webb Neville's Island oyununda. Fotoğraf: Johan Persson Neville's Island

Duke Of Yorks Tiyatrosu

1 Yıldız

Duke of York's Tiyatrosu'nun salonuna adımınızı atar atmaz, Tim Firth’ün Chichester’dan transfer olan ve şu an burada sahnelenen "hit komedisi" Neville's Island için Robert Innes Hopkins tarafından tasarlanan dekora hayran kalmamak elde değil.

Muazzam bir dekor. Hiç komik bir yanı yok; Derwentwater'daki (Cotswolds) Rampshole Adası'nın tamamen gerçekçi bir tasviri. Boylu boyunca ağaçlar, gür çalılıklar, kayalar ve taşlarla kaplı gerçekçi bir sahil şeridi; sığ yüzmeye ve sert adımlarla yürümeye yetecek derinlikte suyu olan bir nehir ve yağmur... Bitki örtüsünün yoğunluğundan dolayı emici bir bariyer görevi gördüğü, o incecik çiseleyen puslu yağmur; yağmur damlalarının gür bir serpintiye, pamuksu bir sis bulutuna dönüştüğü o anlar.

En ön sırada oturanlara sudan korunmaları için plastik pançolar veriliyor. Oyun başlayıp Adrian Edmondson’ın canlandırdığı Gordon ve Neil Morrissey’in Neville’i sırılsıklam ve gürültülü bir şekilde sahneye daldığında bunun nedenini anlıyorsunuz. Yönetmen Angus Jackson tonu en baştan belirliyor: Bu oyun, başkalarının talihsizliklerine gülmek üzerine kurulu; buna, ucuz bir kahkaha peşindeki bir oyuncunun hışmına uğrayıp sırılsıklam olan seyirciler de dahil.

Neville's Island, Tim Firth tarafından kaleme alınmış ve ilk kez 1992 yılında Alan Ayckbourn’un Scarborough’daki Stephen Joseph Tiyatrosu’nda sahnelenmişti. Oyundaki yazım tarzı, Ayckbourn’un o dönemdeki tarzıyla pek çok ortak noktaya sahip: acı, iğneleyici ve temelde sevilmesi veya tanınması zor karakterler üzerine kurulu. İşin içinde kalp, kırılganlık veya nezaket olmayışı ise sonuçta oyunu kendi içinde çıkmaza sokuyor.

1992 yılında, kurumsal ekip ruhu geliştirme gezilerini eleştirmek oldukça modaydı ve Neville's Island tamamen bunun üzerine kurulu. Kurumsal bir ortamda birlikte çalışan dört adam, bağlarını güçlendirmek, sahip olduklarından emin olmadıkları becerileri bulup kullanmak ve ortak bir hedefe ulaşmak için vahşi doğada bir maceraya atılırlar. Elbette her şey feci şekilde ters gider; tekneleri kayalıklarda parçalanır, giysileri sırılsıklam olur, erzakları kaybolur ve gecenin bir yarısı, yardım çağırma imkanları olmadan bir adada mahsur kalırlar.

Görünen o ki bu Neville's Island prodüksiyonu 1992 yerine 2014’te geçiyor. Karakterlerden biri olan Angus’un elinde, 1992’de bulunması pekte mümkün olmayan bir akıllı telefon var. Ancak yanına aldığı onca teçhizata rağmen (büyük bir pala, kamuflaj örtüsü, taşınabilir gaz ocağı, tava vb.), Angus akıllıca davranıp telefonu için bir şarj cihazı getirmeyi düşünmemiş. Bu yüzden ormandaki tek aramasını eşine yaptıktan sonra telefonu kapanıyor; eşi ise gizemli bir şekilde aramaya cevap vermiyor. Mary Poppins tarzı sırt çantasıyla gezen bir adam için bu planlama eksikliği pek de karakterine uygun görünmüyor.

Oyun modern zamanlarda geçiyorsa kurgunun hiçbiri inandırıcı gelmiyor. Eğer 1992’de geçiyorsa, bu atmosfer de pek hissedilmiyor.

Zaman, Firth’ün oyununa pek nazik davranmamış. Devir değişti ve burada hicvedilen kurumsal kaynaşma etkinlikleri artık demode kaldı, sayısız durum komedisine konu oldu. Ofis hayatının gariplikleri "The Office" ve benzeri yapımlarda en ince detayına kadar incelenip dalga konusu yapıldı. Sonuç olarak burada olup biten her şey yorgun, pek de komik olmayan ve biraz zorlama duruyor. Lost, Gilligan's Island ve The Office karışımı bir şey; ancak bu pek de parlak bir mizah tarifi değil.

Yıldız oyunculardan oluşan kadro projeye yardımcı olmaktan ziyade engel teşkil ediyor. Ünlü isimler oldukları için onlardan beklenti daha büyük. Oysa bu, en keskin haliyle bile naif bir komedi. Sadece metni işletebilecek dört oyuncuya ihtiyaç duyuyor; büyük isimler kullanmak seyircinin beklentisini artırıyor ve sonu hayal kırıklığıyla bitiyor.

Adrian Edmondson, asık suratlı ve şikayetçi Gordon rolünde harcanmış. Gordon karakterinde yıkıcı veya anarşik hiçbir yan yok, bu yüzden Edmondson ününe yaraşır bir performans sergileme fırsatı bulamıyor. Neil Morrissey için de durum aynı: Karakteri Neville, biraz işe yaramazın teki (Edmondson'ın uyarılarına rağmen tekneyi kayalıklara sürüyor) ve o eski "ele avuca sığmaz adam" imajından pek eser yok.

İkisinin de oyunculuğu özellikle kötü olduğundan değil, sadece ikisi de kendi güçlü yanlarına veya daha önemlisi seyircinin onlardan beklediği tarza uygun oynamıyorlar. Gerçekten tuhaf bir oyuncu seçimi olmuş.

Miles Jupp, ekibin "her şeye hazırlıklı", neşeli, eşinden ayrı, boşa gidebilecek bir sosisin peşinde koşan ve fazla heyecanlı bir hayal gücüne sahip üyesi olarak daha başarılı bir iş çıkarıyor. Ancak performansta incelikten eser yok.

Geçmişi gizemli, dindar ve Tanrı’nın adını boş yere anma konusunda takıntılı olan Roy rolünde Robert Webb, saf ve şaşkın tavırlarıyla ekibin en iyisi. Roy, sadece yemek duası etme konusunda ısrarcı olmakla kalmıyor, aynı zamanda bir kuş gözlemcisi.

Firth, bu "Sineklerin Tanrısı" denemesi için bir stereotipler senfonisi bestelemiş; ilk perde bir ağaçta kan bulunması ve adada yalnız olmadıkları korkusuyla sona eriyor. Bana deniz kabuğunu uzatın.

O kanın gizemini, Angus'un karısının nerede olduğunu, Roy'un sırrını ve bu dörtlünün nasıl geçineceğini öğrenme ihtimali, ikinci perdeye kalmak için yeterince ikna edici değildi. Oyunun adındaki o ada bilinmez bir yer olabilir ama kahkahanın uğradığı bir yer olmadığı kesin.

Ama dürüst olalım, o dekor gerçekten şahane.