З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

  • З 1999 року

    Перевірені новини та рецензії

  • 26

    років

    Найкраще з британського театру

  • Офіційні квитки

  • Оберіть свої місця

РЕЦЕНЗІЯ: Appropriate, Donmar Warehouse ✭✭✭✭

Дата публікації

Автор статті:

Софі Аднітт

Share

Софі Аднітт ділиться враженнями від вистави Брендена Джейкоба-Дженкінса «Appropriate», що зараз іде у театрі Donmar Warehouse у Лондоні.

Моніка Долан, Стівен Макінтош та Едвард Хогг у виставі «Appropriate». Фото: Марк Бреннер Appropriate

Donmar Warehouse

Чотири зірки

4 зірки

Забронювати квитки П'єса Appropriate, яка зараз іде на сцені Donmar Warehouse, натхненна кращими зразками сімейної драми двадцятого століття. Це той тип історій, де зазвичай фігурує розчарований патріарх роду, на світ випливають старі таємниці, а відсутність кондиціонера доводить людей до межі під час задушливого американського літа. Духовні нащадки героїв Вільямса та Міллера, драматург Бренден Джейкоб-Дженкінс представляє нам родину Лафайєтт — трьох братів і сестер (разом із партнерами та дітьми), які возз'єднуються через шість місяців після смерті батька. Протягом вихідних у їхньому родовому маєтку в Арканзасі, колишній плантації, у життя, які кожен з них вибудував для себе, вдираються привиди минулого, змушуючи їх поглянути у вічі жахливій правді.

Джеймі Барбакофф (Рейчел) та Олівер Савелл (Ейнслі). Фото: Марк Бреннер

Для самого будинку Флай Девіс створила вражаючу декорацію, що домінує над усім залом театру Donmar. Це простора стара вітальня з усіма атрибутами подібних маєтків: високими стелями, великими вікнами та накопиченим за двадцять років мотлохом — від дрібничок до опудал тварин. Саме серед цієї колекції герої випадково знаходять альбом з макабричними фотографіями расистського лінчування.

Тафлайн Стін у ролі Рівер. Фото: Марк Бреннер

Існування цього альбому змушує родичів зіткнутися з істинним обличчям покійного батька. Ким був цей чоловік: фанатиком, чиї погляди виправдовувалися духом часу, чи жертвою наклепу, а альбом підкинув хтось чужий? Хай там як, надзвичайно цікаво спостерігати, як персонажі Джейкоба-Дженкінса ходять колами у розмовах, намагаючись вибілити пам'ять про батька. П'єса досліджує поняття коріння та спадщини, а також те, як люди реагують на своє походження: старша сестра Тоні (Моніка Долан) романтизує минуле, прагнучи бачити в ньому щось величніше, ніж воно було насправді. Середній син Бо (Стівен Макінтош) намагається відмежуватися від коріння, ставши успішним у Нью-Йорку. Молодший Франц (Едвард Хогг) взагалі відрікся від власної історії — хоча чи був це свідомий вибір, залишається під питанням.

Моніка Долан у ролі Тоні. Фото: Марк Бреннер

Моніка Долан блискуча в ролі огидної Тоні — вона електризує простір і звучить різко з перших хвилин. Засліплена поклонінням батькові (якого ця доросла жінка називає підкреслено шанобливо «Татусь»), вона непохитно вірить у власну правоту і готова на саморуйнування на кожному кроці, аби залишитися мученицею в ім'я батьківської спадщини, якою б жахливою та не виявилася. Едвард Хогг у ролі Франца — «паршива вівця» родини з дуже сумнівним минулим. Його гра майстерно коливається від маніакального стану до меланхолії, вкотре доводячи, що він один із наших найкращих і найбільш недооцінених акторів сучасності.

Замикає це дисфункціональне тріо Стівен Макінтош — він прекрасний у ролі Бо, який намагається тримати все під контролем, водночас згинаючись під тягарем відповідальності. Ще одна яскрава зірка вистави — Джеймі Барбакофф у ролі дружини Бо, Рейчел. Рейчел неймовірно нестерпна, і Барбакофф створює витончений образ заможної «футбольної матусі» з несподівано отруйним характером, яка вважає цілком нормальним перетворити жахливе минуле родичів на тему для літніх розмов. Це справжня знахідка для актриси, і Барбакофф грає цю роль ідеально.

Стівен Макінтош у ролі Бо. Фото: Марк Бреннер

Насправді, майже кожен персонаж у цій п'єсі викликає огиду, і коли під завісу все поступово перетворюється на катастрофу, спостерігати за тим, як вони знищують одне одного, стає майже катарсисом. Джейкоб-Дженкінс наділяє героїв довжелезними монологами, схожими на потік свідомості, що крок за кроком просувають сюжет — глядач часто на крок попереду персонажів, передчуваючи біду. Хоча у другому акті вистава дещо втрачає ритм, вона швидко повертається в русло якраз до напруженої фінальної сутички. Звукове оформлення Донато Вортона з невпинним різким стрекотом цикад додає напруги, яка між сценами зростає до лихоманки.

Недоліків тут небагато, зокрема занадто багато крику, через що у Тоні залишається мало простору для акторських нюансів. Проте здебільшого це чудовий зразок театру, що інтелектуально демонструє, на що готові піти люди, аби переписати власну історію на щось... доречне (appropriate).

До 5 жовтня 2019 року.

Поділитися:

Поділитися:

Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту

Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.

Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності

ПРИЄДНУЙТЕСЬ ДО НАС