РЕЦЕНЗІЯ: Dessa Rose, Trafalgar Studios ✭✭✭✭

Десса Роуз Trafalgar Studios 2 29 липня 2014 4 зірки Забронювати квитки

Нещодавнє закриття мюзиклу I Can't Sing нависло над Вест-Ендом густою і похмурою хмарою. Але, як кажуть, немає лиха без добра.

Якби шоу продовжували показувати (а воно на це заслуговувало, бо було справді непоганим), то навряд чи Синтія Еріво змогла б очолити європейську прем'єру «Десси Роуз» — мюзиклу 2005 року від майстерного тандему Стівена Флаерті (музика) та Лінн Аренс (лібрето та тексти). Зараз у Trafalgar Studios 2 проходять передпокази, і пропустити таку гру було б величезним розчаруванням.

«Десса Роуз» — це неймовірно захопливий твір, що розгортає панораму життя двох жінок з середини 1800-х до початку 1920-х років в Америці, переважно на Півдні. Головна героїня народилася рабинею, але вже до шістнадцяти років встигла народити дитину, отримати смертний вирок і втекти. Її історія переплітається з долею Рут — білої жінки, вихованої в традиціях вишуканого південного аристократизму, від якої чекали лише вдалого заміжжя. Вона вийшла заміж, але невдало: опинилася самотньою і покинутою чоловіком-гравцем у занедбаній садибі.

Основна частина мюзиклу присвячена дружбі, що міцнішає між цими двома жінками — кожна з яких по-своєму непересічна, стійка та дивовижна. Це майже притча. Подекуди, якби не той факт, що це історія про жінок, можна було б подумати, що автором є Марк Твен — настільки тут відчутний комічний дух і водночас глибоке, чесне спостереження за життєвими негараздами жінок та афроамериканців на Глибокому Півдні в ті часи, коли рабство було звичною справою, а за надію та гармонію доводилося боротися.

Постановка водночас смішна та зворушлива, з безліччю несподіваних поворотів сюжету.

Ендрю Кітс режисує впевнено та чітко. Вистава вийшла лаконічною, без зайвого нагромадження, але при цьому динамічною та зрозумілою. Камерний простір використано на повну, і попри близькість глядачів до акторів, немає жодного дискомфорту. Ця інтимність ідеально пасує тексту, підкреслюючи всі його нюанси.

Продумані декорації-головоломки від Гаранс Марнер працюють безвідмовно. Ланцюги, що постійно звисають зі стелі, нагадують про тему неволі; вони використовуються в різних сценах — іноді неочікувано, а іноді підсилюючи похмурі моменти. Костюми Філіппи Батт також чудово відтворюють епоху.

Дін Остін забезпечив першокласне музичне керівництво. Невеликий ансамбль із незвичним складом (клавішні, скрипка/мандоліна, дерев'яні духові та віолончель), розміщений по всьому залу, створює чудовий супровід. Актори за потреби допомагають із перкусією, що створює атмосферу посиденьок біля багаття та спільної подорожі. Розташування музикантів підкреслює ідею спільної мети — вдале рішення, що повністю себе виправдовує.

Проте в центрі всього — феноменальна гра Синтії Еріво в ролі головної героїні. Вона співає неймовірно, сповнюючи кожну ноту болем і красою; її дикція та тон — чисті, багаті та бездоганно точні. Акторськи вона також перевершує всі очікування: вона буває кумедною, смиренною, мстивою, пильною, лютою та ніжною. Її очі випромінюють енергію, і щоразу, коли вона з'являється у світлі прожекторів, вона стає пульсуючим серцем всієї вистави.

Це справді дивовижний перформанс, який заворожує. Абсолютно живе виконання.

Гідну компанію їй складає Едвард Барува в ролі Нейтана — велетня-раба, чия жага до свободи зрівняється лише з його добросердям. Його виконання «The Scheme» у другому акті — один із найприємніших моментів вечора.

Кessidі Дженсон у ролі Рут також демонструє чудову гру, особливо в другому акті. Її взаємини з героєм Баруви виглядають дуже тонкими та щирими. А їхня спочатку колюча, а згодом солідарна взаємодія з Еріво виглядає по-справжньому живою та відвертою. Вокально вона іноді здавалася дещо стриманою, але це не псувало враження. У неї чудовий голос, і публіка хоче ним насолоджуватися, а їхні гармонії з Еріво просто незабутні.

У Кessidі є блискуча сцена в першому акті з Джоном Еддісоном — як завжди надійним актором; «Bertie's Waltz» дарує мить справжньої надії. Еддісон вправно втілює кілька ролей, і в другому акті, де його менше, його присутності бракує.

Джон Робінс постає в нетиповому для себе образі — його амбітний, егоїстичний і фанатичний Адам Неємія є справжнім багатогранним лиходієм. Він майстерно розкриває персонажа, поступово демонструючи його справжню натуру. Його спів вирізняється влучною в'їдливістю.

Варто відзначити також Шерен Бенсон, Мікель Браун та Абіону Омонуа, чий спів наповнений потужністю госпелу. Александер Еванс вражає серією епізодичних ролей: від жорстокого рабовласника до солідного, але доброго шерифа.

В ансамблі справді немає слабких місць. Кожен актор виконує своє завдання з такою майстерністю, яка мала б бути нормою для Вест-Енду, але, на жаль, зустрічається не так часто.

Чудове атмосферне освітлення Нейлла Брінкворта та хореографія Сема Спенсера Лейна стали фінальними штрихами цієї роботи. Якщо і є до чого причепитися, то лише до звукового дизайну Джеймса Ніколсона, але це лише початок показів, тож усі дрібні недоліки, безперечно, виправлять до прем'єри.

Це надзвичайно зріла постановка непростого, але надзвичайно привабливого мюзиклу. Для Кітса це найкраща робота, а Еріво в його руках сяє як зірка величезної потужності.

Якщо ви цінуєте гарні історії, розказані чітко та зіграні талановито, встигніть придбати квитки, поки їх іще не розібрали.

Забронювати квитки на мюзикл «Десса Роуз» у Trafalgar Studios