ĐÁNH GIÁ: Vở nhạc kịch Dessa Rose tại Trafalgar Studios ✭✭✭✭

Dessa Rose Trafalgar Studios 2 29 tháng 7 năm 2014 4 Sao Đặt vé ngay

Vụ đóng cửa vở diễn I Can't Sing gần đây đã để lại một nỗi buồn u ám bao trùm sân khấu West End. Nhưng trong cái rủi có cái may; như người ta vẫn nói, sau cơn mưa trời lại sáng.

Bởi vì nếu tác phẩm ấy vẫn tiếp tục (lẽ ra nên thế vì nó thật sự khá hay), thì Cynthia Erivo khó lòng có thể góp mặt trong buổi công chiếu tại châu Âu của Dessa Rose, vở nhạc kịch năm 2005 đến từ đội ngũ bậc thầy Stephen Flaherty (phần nhạc) và Lynn Ahrens (kịch bản và lời bài hát) hiện đang diễn thử tại Trafalgar Studio Two. Nếu thiếu cô, đó hẳn sẽ là một sự tiếc nuối vô hạn.

Dessa Rose là một tác phẩm nhạc kịch lôi cuốn đến kinh ngạc, kể về cuộc đời của hai người phụ nữ từ giữa thế kỷ 19 đến đầu thập niên 1920 tại Mỹ, chủ yếu là ở miền Nam. Dessa Rose sinh ra trong kiếp nô lệ nhưng đến năm 16 tuổi, cô đã có con, bị kết án tử hình và phải đi trốn chạy. Câu chuyện của cô đan xen với Ruth, một người phụ nữ da trắng sinh ra trong nhung lụa của giới quý tộc miền Nam đầy lễ nghi. Cô kết hôn, nhưng không phải một cuộc hôn nhân hạnh phúc - để rồi phát hiện mình đơn độc và bị gã chồng cờ bạc bỏ rơi trong một đồn điền lụi bại.

Phần lớn vở nhạc kịch khắc họa tình bạn dần nảy nở và trở nên bền chặt giữa hai người phụ nữ này, cả hai đều phi thường, kiên cường và tuyệt vời theo cách riêng của họ. Nó gần giống như một câu chuyện ngụ ngôn; đôi khi, ngoại trừ việc đây là chuyện về hai người phụ nữ, bạn có thể lầm tưởng rằng Mark Twain đã viết ra nó, bởi tinh thần trào phúng cùng những quan sát chân thực, mãnh liệt về những thăng trầm trong cuộc đời phụ nữ và người Mỹ gốc Phi ở miền Nam xa xôi trong những thập kỷ mà nô lệ là chuyện mặc nhiên, còn hy vọng và sự hòa hợp phải đánh đổi bằng xương máu.

Tác phẩm vừa hài hước vừa gây xúc động sâu sắc, với rất nhiều bước ngoặt trước khi câu chuyện khép lại.

Andrew Keates đã đạo diễn với một bàn tay chắc chắn và tinh tế. Sản phẩm dàn dựng rất gọn gàng và tinh giản, nhưng không hề đơn điệu hay gây khó hiểu. Không gian nhỏ được tận dụng tối đa và dù khán giả ngồi rất sát dàn diễn viên, họ chưa bao giờ cảm thấy lúng túng. Sự gần gũi ở đây hoàn toàn phù hợp với văn bản kịch, giúp nó tỏa sáng lung linh.

Mọi thứ về thiết kế sân khấu kiểu trò chơi ghép hình thông minh của Garance Marneur đều phát huy tác dụng. Những sợi xích treo lơ lửng hiện diện liên tục củng cố ý niệm về chế độ nô lệ tiềm ẩn, và chúng được sử dụng cho nhiều mục đích khác nhau, đôi khi gây bất ngờ, đôi khi phục vụ cho những phân đoạn đen tối hơn. Trang phục (Phillipa Batt) cũng gợi lên bối cảnh lịch sử một cách lộng lẫy.

Dean Austin đảm nhận vai trò chỉ đạo âm nhạc hạng nhất và ban nhạc nhỏ với cấu trúc lạ (keyboard, violin/mandolin, kèn gỗ và cello), ngồi rải rác khắp các góc của khán phòng, đã tạo nên phần đệm tuyệt hảo. Dàn diễn viên cũng hỗ trợ phần gõ một cách ngẫu hứng khi bản nhạc yêu cầu. Hiệu ứng tổng thể của âm nhạc gợi nhắc về những bếp lửa trại, những chuyến du hành nhóm và sự cộng tác. Cảm giác về mục đích chung được nhấn mạnh bởi cách sắp xếp vị trí các nhạc công. Đó là một nét chấm phá thông minh mang lại hiệu quả tuyệt vời.

Tuy nhiên, trung tâm của tất cả chính là màn trình diễn phi thường và hoàn hảo của Cynthia Erivo trong vai nhân vật chính. Cô hát hay đến sững sờ, chứa chan nỗi đau và vẻ đẹp; cách phát âm và âm sắc của cô vang sáng, phong phú và cực kỳ chính xác. Về mặt diễn xuất, cô cũng xuất sắc không kém. Cô vừa hài hước, khiêm nhường, vừa đầy thù hận, cảnh giác, dữ dội, yêu thương, ngọt ngào, tinh tế và vui tươi - đôi mắt cô rạng ngời năng lượng, và mỗi khi cô bước vào ánh sáng (thậm chí ngay cả khi đứng trong bóng tối), cô làm bầu không khí trở nên sống động và đóng vai trò như trái tim tràn đầy nhiệt huyết của tác phẩm.

Đó là một màn trình diễn thực sự đáng chú ý và mê hoặc. Hoàn toàn đầy sức sống theo mọi nghĩa.

Cô nhận được sự hỗ trợ tuyệt vời từ Edward Baruwa trong vai Nathan, một nô lệ khổng lồ với khát vọng tự do lớn lao như trái tim và tinh thần lạc quan của anh. Phần trình diễn ca khúc "The Scheme" trong Hồi hai là một trong những khoảnh khắc giải trí mãn nhãn nhất buổi tối.

Vào vai Ruth, Cassidy Janson đã có một màn trình diễn tốt, đặc biệt là trong Hồi hai khi cô có nhiều thời gian diễn chung với cả Erivo và Baruwa. Mối quan hệ cô xây dựng với Baruwa đặc biệt tinh tế và chân thực. Sự đối đầu và cuối cùng là tình đoàn kết với Erivo đầy sự lúng túng, thẳng thắn và thực tế một cách mới mẻ. Về giọng hát, đôi khi cô có vẻ hơi dè dặt, nhưng không đến mức gây trở ngại. Cô có kỹ thuật thanh nhạc tốt và khán giả muốn được thưởng thức tài năng đó hơn nữa. Sự hòa giọng của cô với Erivo mang lại những giai điệu đáng nhớ và dễ chịu.

Cassidy có một khoảnh khắc rực rỡ trong Hồi một cùng John Addison luôn đáng tin cậy; bản nhạc "Bertie’s Waltz" là khoảnh khắc của hy vọng thực sự và niềm vui mong chờ; nó dẫn dắt vào những gì tiếp theo cho Ruth một cách dễ dàng. Addison đóng nhiều vai phụ rất tốt và người ta sẽ thấy thiếu vắng anh trong Hồi hai khi anh ít đất diễn hơn.

Jon Robyns thật may mắn khi được rũ bỏ hình tượng quen thuộc để vào vai Adam Nehemiah, một kẻ tham vọng, ích kỷ và cố chấp. Anh xây dựng nhân vật một cách thú vị, từ từ hé lộ bộ mặt của một kẻ cưỡng bức dâm đãng và một kẻ trả thù điên loạn. Anh hát với một sự chính xác đầy mỉa mai.

Đặc biệt còn có sự góp mặt xuất sắc của Sharon Benson, Miquel Brown và Abiona Omonua, tất cả đều hát với nội lực rực cháy của các ca sĩ nhạc Gospel. Và Alexander Evans mang đến một loạt các vai nhỏ khéo léo đầy ấn tượng, từ gã chủ nô tàn bạo, gã quý tộc giàu có dâm đãng cho đến vị Cảnh sát trưởng cứng rắn nhưng tử tế và đáng tin cậy.

Thực sự, dàn diễn viên không có bất kỳ mắt xích yếu nào. Mọi người đều làm tốt vai trò của mình với sự tự tin và kỹ năng điêu luyện, điều lẽ ra nên phổ biến hơn ở West End nhưng thường lại không được như vậy.

Ánh sáng tuyệt vời và đầy không khí của Neill Brinkworth cùng phần biên đạo của Sam Spencer Lane như những mảnh ghép hoàn hảo cuối cùng. Nếu có một điểm trừ nhỏ, đó là thiết kế âm thanh của James Nicholson, nhưng vì vẫn đang ở những ngày đầu công chiếu, chắc chắn các lỗi kỹ thuật này sẽ được xử lý khi vở diễn chính thức ra mắt.

Đây là một sự dàn dựng cực kỳ chín chắn cho một tác phẩm nhạc kịch khó nhằn nhưng vô cùng hấp dẫn và mang tính giải trí cao. Đây là tác phẩm tốt nhất của Keates cho đến nay, và với Erivo, ông đã có một ngôi sao thực thụ, người mang lại sự bùng nổ trong mọi khía cạnh.

Nếu bạn yêu thích một câu chuyện hay, được kể một cách súc tích và trình diễn lộng lẫy, hãy nhanh tay đặt vé trước khi cháy vé.

Đặt vé xem Dessa Rose tại Trafalgar Studios