РЕЦЕНЗІЯ: «Червоний лев» (The Red Lion), театр Dorfman ✭✭✭✭

The Red Lion (Червоний лев)

Театр Дорфман

9 червня 2015

4 зірки

Один беззаперечний факт щодо постановки нової п'єси Патріка Марбера «The Red Lion», режисером якої виступив Ієн Ріксон і прем'єра якої відбулася сьогодні в театрі Дорфман при Національному театрі, — це те, що Келвін Демба є висхідною зіркою сцени, за якою варто уважно стежити. Він продемонстрував величезний потенціал у Роял-Корт у виставі «Вовк біля дверей», і тут він доводить, що володіє пластичною, природною впевненістю на сцені, здатною перетворити навіть найбільш неймовірні ситуації, риси характеру та діалоги на цілісний, зрозумілий та переконливий образ.

На перший погляд, п'єса Марбера про футбол — про ритуали, табу, хитрощі та ієрархію, що його оточують. «The Red Lion» — це клуб непрофесійної ліги, заснований давним-давно групою чоловіків, які відчули потребу дати своїй громаді механізм для згуртування та спільної мети. Три герої п'єси нерозривно пов'язані з цим клубом — місцем, яке сьогодні ледь виживає, потребує доходів і тримається здебільшого на доброті та щедрості волонтерів, які люблять гру більше за життя.

Демба грає наймолодшого з трійці, нову перспективну «зірку» команди, Джордана. Пітер Вайт грає Єйтса, колишнього легендарного гравця, а згодом тренера та менеджера клубу. Але Єйтс збився зі шляху, пережив свого роду нервовий зрив, і тепер доглядає за клубом як старий відданий слуга: тримає роздягальню в чистоті, забезпечує хлопців усім необхідним, стежить за тим, щоб команда була зосередженою та готовою до бою. Він бачить усе. Ігри, правління, волонтери, гравці — його знають як «Легенду», він є негласним старійшиною цього «лугу».

Третього чоловіка, на ім'я Кідд (що досить символічно), грає Деніел Мейс. Кідд — нинішній менеджер клубу, амбітний ділок-невдаха, майстер маніпуляцій та загадкових балачок. Почасти жартівник, почасти дитина, а загалом відчайдушний авантюрист, Кідд — найбільш демонстративно «мускулінний» із трьох, але це лише фасад, який руйнується, щойно його стратегії гри зазнають краху.

Проте Марбер пише не лише про футбол. П'єса фундаментально присвячена концепціям мужності, а також сучасному суспільству. Тріо героїв уособлює свого роду футбольну «святу трійцю» — вони всі пов'язані між собою і представляють батька, сина та дух. Хто з них яку роль виконує — не завжди очевидно, ролі часом зміщуються, і це, мабуть, найцікавіший аспект п'єси Марбера.

Кожен із цих чоловіків не зазнав багато любові у своєму житті. У жодного немає нормальних стосунків із жінкою. Ті, хто є батьками, не бачать своїх дітей; справжня ніжність здається ефемерною та непотрібною. Усі емоції, уся енергія спрямовані на футбол. П'єса детально досліджує ціну такого вибору. Обійми в результаті стають катарсисом вечора.

Також тут піднімається знайома тема того, як ремесло та майстерність поступаються місцем бізнес-моделям та жорстокій гонитві за прибутком. Цікаво спостерігати за цією дискусією у дивному племінному контексті — на тлі спітнілих футболок, брудних гетрів, дешевих костюмів та футбольних полів це виглядає набагато переконливіше, ніж у незліченних драмах про зали засідань та корпоративний жаргон.

Марбер — майстер сюжетних інтриг і хитрий маніпулятор аудиторією. «The Red Lion» не став винятком. Герої подаються одним чином, а потім діють всупереч очікуванням. Принаймні так здається. Але, як це часто буває у Марбера, все не те, чим видається, а сюжет має більше поворотів, ніж циклон 10-го рівня.

Демба майстерно показує як наївність Джордана, так і його темнішу, складнішу сторону. Він спритний у всьому: як футболіст, як висхідна зірка і як здібний учень, щоправда, не завжди розсудливий. Йому вдається примирити віру Джордана з його вчинками, а разом із Вайтом вони створюють нюансовану та цілком правдоподібну дружбу.

Вайт неперевершений у ролі сумного, самотнього, відданого клубного працівника, чиє життя повністю обертається навколо гри та команди «The Red Lion». Команда замінює йому сім'ю, і думки про різні оборудки, що супроводжують клубні справи, ніколи не покидають його. Ритуал закладений у кожному фібрі душі Єйтса, і Вайт елегантно демонструє це як у розмовах із Кіддом та Джорданом, так і в кропіткій повторюваності своїх дій у роздягальні. Образ Вайта настільки цілісний і переконливий, що фінальні сцени неймовірно зворушують, якими б неминучими вони не були.

У ролі Кідда Деніел Мейс постійно «грає». Він так і не вживається в образ Кідда по-справжньому, через що глибина, яку приносять у виставу Демба та Вайт, відсутня в його виконанні. Роль вимагає більш жорсткого, рішуче-відчайдушного шахрая; так, дотепність і поверхова зверхність важливі, але для того, щоб складність п'єси розкрилася повною мірою, у грі має бути більше небезпеки, більше безумства та екстриму — як і більше вразливості.

Ріксон керує дійством упевненою та чіткою рукою. На щастя, він не боїться пауз і використовує їх з великою користю. Напруга часто зашкалює, а сміх звучить саме тоді, коли треба — невимушено та органічно. Реалістичний дизайн роздягальні, душових та туалетів від Ентоні Ворда саме такий занедбаний та обшарпаний, як і має бути, що миттєво створює потрібний настрій. Освітлення Г'ю Ванстоуна та звуковий дизайн Ієна Дікінсона підсилюють атмосферу та градус п'єси, а оригінальна музика Стівена Ворбека додає тривожності та саспенсу. Рівень постановки дуже високий.

Це інтригуюча та мінлива п'єса. Можливо, це не найкращий текст Марбера (ситуація приносить із собою чимало банальних діалогів), але це одна з найкращих постановок нової драматургії, яку Національний театр пропонував за останній час.

Вистава «The Red Lion» триває до середи, 30 вересня 2015 року