РЕЦЕНЗІЯ: This Is My Family, Шеффілдський театр Lyceum ✭✭✭

Фото: Johan Persson «Це моя родина» (This Is My Family) Театр Lyceum, Шеффілд 18 жовтня 2014 року 3 зірки

Поява нових мюзиклів — це завжди непростий процес. Автори мають ідею, але майже завжди, щоб вивести своє «дитя» на сцену, їм доводиться йти на компроміси. Продюсер вважає, що «знає як краще», або хоче певного артиста на роль, або не має коштів на повноцінну оркестровку. Часто вимагають «хітовіших» мелодій, грандіозних номерів у стилі шоу-стоппер або більшого хору (який нині частенько має бодай раз постати перед глядачем у напівголому вигляді). Це може бути виснажливим і болісним процесом, особливо коли продюсер звинувачує творців, саме шоу чи навіть жанр у тому, що постановка не «вистрелила», хоча насправді проблема була в самій реалізації.

Саме тому рішення Деніела Еванса підтримати нову комедію Тіма Ферта «Це моя родина» (для якої Ферт написав і лібрето, і музику, і тексти пісень) заслуговує на особливу похвалу. Після короткого відновлення в Шеффілді вистава вирушила в тур Британією. Прем’єра відбулася минулого року в театрі Crucible і мала великий успіх. Відтоді склад акторів дещо змінився, але за своєю суттю постановка залишилася вірною оригіналу.

Тут ви не побачите кричущих декорацій, жодного хору (одягненого чи ні), гучного оркестру чи масштабних танцювальних номерів. Тут немає пафосного фіналу перед антрактом. Натомість ми маємо шістьох акторів, невеликий бенд, затишну й дотепну історію та кілька моментів справжнього театрального генія — ось головні інгредієнти успіху.

Вистава вийшла надзвичайно милою в усіх сенсах. Тут є чому порадіти, над чим посміятися і навіть про що замислитися.

Сюжет простий. Мама й Тато — закохані зі школи, які одружилися і щиро насолоджуються шлюбом. У них двоє дітей: старший син, який переживає готично-язичницький період перед вступом до університету (вічно сердитий бунтар), та молодша донька — справжня зірка вистави. Вона розумна юна письменниця, яка виграє приз і дістає змогу повезти свою родину куди забажає.

Коло родини замикають тітка (сестра мами) — жінка, яка обожнює чоловіків та життя з неймовірною пристрастю та апетитом, — та бабуся Мей (мати тата), яка поступово згасає, занурюючись у світ спогадів.

Сюжет рухається крізь романтику та уявлення про неї в межах сімейного кола. Ми бачимо, як функціонують сім’ї та що вони значать. Хоча тема здається знайомою, вона подана з такою добротою та радісним духом, що це миттєво передається залу.

Друга дія виглядає ціліснішою за першу, яка здається дещо фрагментарною. Швидкий темп не завжди замінює розвиток сюжету.

Проте в другому акті є два вражаючі моменти театральної магії, пов’язані з бабусею Мей. Як і в будь-якій родині, тут люблять історію про знайомство Мами й Тата в підлітковому віці — здається, кожен нюанс відомий усім напам’ять. Але в найкращій сцені вистави Мей, на межі напівсну, відкриває секрет, який повністю змінює та збагачує цю стару сімейну легенду. Спостерігати за цим — справжнє задоволення.

Другий прийом — це простота і геніальність водночас. Це момент спокути для сина, безмежної радості для бабусі та гармонії для всієї родини. Це вияв любові та романтики, що об’єднує цю невелику групу людей у єдине ціле. На подарунок для Мей син запускає в небо паперові ліхтарики зі свічками, і вони магічно пливуть над залом театру Lyceum. Це виглядає неймовірно.

Покласти всю роботу над сценарієм та музикою на одну людину — це серйозний виклик. Хоча Ферт виконав чудову роботу, ця партитура навряд чи претендуватиме на премію «Тоні», а лібрето місцями бракує динамічності. Найкраще вдалися тексти пісень — вони досконалі.

Музика приємна, але вона побудована на пастиші. Основні мелодії нагадують хіти з «Красуні та Чудовиська» або «Біллі Елліота», що робить їх зрозумілими та знайомими, проте цілісного унікального стилю партитурі бракує.

Кастинг не завжди працює на користь музичної складової. Ні Мамі (Клер Берт), ні Татові (Білл Чемпіон) не вистачає вокальної легкості, щоб розкрити мелодії у всій красі. Берт переконливіша в акторському плані за Чемпіона, але вони обидва справляються з ролями завдяки приземленості та щирості в зображенні свого подружнього життя.

Марджорі Йейтс просто неперевершена в ролі Мей, бабусі, яку поступово забирає деменція. Її гра тонка, зовсім не сентиментальна, але емоційно дуже сильна. У другій дії Йейтс опиняється в центрі уваги, і вона використовує цей шанс на повну. Якщо ви не пустите сльозу під час її бенефісної сцени, вам варто звернутися до лікаря. Її персонаж підіймає складні теми й надає всій виставі глибини та актуальності.

З молодими акторами Еванс влучив «у яблучко»: і Теренс Кілі (Метт), і Евелін Хоскінс (Ніккі) чудові як в акторській грі, так і у співі. Їхня манера — свіжа, щира й часом роздратована — ідеально пасує образам брата та сестри. Шлях Метта в сюжеті прописаний чіткіше, і Кілі впорався з цією трансформацією блискуче. Проте Ніккі також зазнає змін, хоч і більш тонких, попри те що вона є центральною постаттю вистави. Хоскінс майстерно передає момент дорослішання, який зворушить кожного батька чи матір у залі.

Рейчел Ламберг ідеальна в ролі обожнюваної тітки, яка дає поради щодо сексу, їздить на мотоциклі та змінює чоловіків як рукавички. Чудовий голос та харизма. Суцільне задоволення.

Деніел Еванс знається на мюзиклах, що він довів своїми успішними роботами в минулому. Його режисура впевнена, делікатна та прожита. Йому вдається замаскувати певні слабкі місця сценарію та музики.

Дизайн Річарда Кента симпатичний і цілком відповідає стилю лібрето та режисури. Найкраща риса декорацій — те, як вони одночасно представляють минуле й теперішнє, а світло Девіда Плейтера майстерно підсилює цей ефект.

Єдина претензія — до звукового балансу. Ніку Грінхіллу варто виправити це до початку туру. Басів забагато, через що часто неможливо розібрати слова. Це технічна деталь, яку неважко виправити.

«Це моя родина» навряд чи стане світовим блокбастером, але це надзвичайно щирий і приємний театральний досвід. Це сучасна британська драматургія, експериментальна та цікава. Справді варта вашого часу.