ĐÁNH GIÁ: Titanic, Nhà hát Southwark Playhouse ✭✭✭✭

Titanic

Nhà hát Southwark Playhouse

Ngày 12 tháng 8 năm 2013

4 Sao

Sau khi thưởng thức bản phục dựng quy mô nhỏ của Thom Southerland cho vở nhạc kịch Titanic (tác giả Maury Yeston và Peter Stone) tại sân khấu Southwark Playhouse mới, có một vài điều chắc chắn không thể phủ nhận.

Thứ nhất, đây là một tác phẩm nhạc kịch xuất sắc, thực sự mang tầm vóc sử thi cả về ý tưởng lẫn phần soạn nhạc. Âm nhạc vô cùng tinh tế, đa dạng, giàu giai điệu, hòa âm và khắc họa cá tính nhân vật rõ nét. Đây thực sự là một kiệt tác – và bản phối khí tại đây (của Ian Weinberger) đặc biệt ấn tượng; chỉ riêng sự réo rắt mê hoặc của dàn dây thôi cũng đủ làm nên một buổi tối đáng giá.

Thứ hai, đây dễ dàng là tác phẩm đạo diễn tốt nhất của Southerland tính đến thời điểm này. Mọi chi tiết trình diễn đều được tính toán kỹ lưỡng; vở diễn thiết lập được một hệ thống quy tắc nội tại mạch lạc, giúp khán giả theo dõi dàn nhân vật đồ sộ một cách dễ dàng đến ngạc nhiên. Thiết kế sân khấu và phục trang của Davis Woodhead, dù bị giới hạn về không gian và nguồn lực, vẫn tái hiện xuất sắc không khí thời đại và cảm giác tù túng, chật hẹp.

Thứ ba, sự chỉ đạo âm nhạc của Mark Aspinall rất có chiều sâu và đôi chỗ cực kỳ phấn khích: các tiết mục đồng diễn của cả dàn hợp xướng rất giàu cảm xúc. Tuy nhiên, các diễn viên nam đôi khi có xu hướng gào thét thay vì phát âm đúng kỹ thuật, và phần đài từ không phải lúc nào cũng được trau chuốt rõ ràng như mong đợi.

Thứ tư, những nút thắt kịch tính của kịch bản đã được truyền tải rất tốt; không có diễn viên nào thực sự yếu và có rất nhiều người diễn xuất sắc. Mỗi nhân vật đều hiện lên trọn vẹn và đa chiều; dù một số người phải đóng đúp vai, nhưng từng cá nhân vẫn được phân biệt rõ nét và đóng góp hiệu quả vào mạch kịch. Với một câu chuyện mà kết cục đã quá rõ ràng ngay từ đầu, dàn diễn viên này vẫn lôi cuốn được khán giả – bí quyết nằm ở việc ai sẽ sống sót và tại sao, thay vì việc con tàu có chìm hay không.

Đây rõ ràng là một trong những vở diễn tập thể tốt nhất mà sân khấu London Fringe từng sản xuất. Dù vậy, một số giọng ca cá nhân vẫn chưa tương xứng với yêu cầu khắt khe của bản phối hay tầm vóc sử thi của tác phẩm. Thực tế đơn giản là mọi vai diễn trong Titanic đều cần những ca sĩ thượng hạng và cũng là những diễn viên xuất chúng. Ở đây, sự cân bằng – có lẽ cũng dễ hiểu – nghiêng về diễn xuất nhiều hơn là ca hát. Nhiều nam diễn viên thiếu hẳn âm trung, trong khi các nốt thấp dường như quá sức với hầu hết mọi người. Những đoạn hát âm vực cao đầy lực nhưng thiếu sự hỗ trợ (unsupported) xuất hiện khá nhiều, nhưng đó không phải là thứ tạo nên linh hồn cho bản nhạc kịch đồ sộ này.

Những điểm sáng nhất phải kể đến Greg Castiglioni (tuyệt vời trong vai kỹ sư đầy khổ tâm), Nadim Naaman (vai Clarke, anh chàng bán hàng yêu con gái của Ngài Nam tước), Claire Marlowe (vai con gái Ngài Nam tước), James Hume (vai Etches, quản gia khoang hạng nhất, dù ban đầu còn vấp váp về đài từ) và Celia Graham (vai Alice, người phụ nữ tham vọng bước chân vào giới thượng lưu – một màn trình diễn ngoại hạng).

Có những phần thể hiện không ổn định nhưng nhìn chung vẫn rất ấn tượng từ Jonathan David Dudley (vai Hartley đặc biệt tốt), Dominic Brewer (vai Lightoller), Leo Miles (đặc biệt là phân đoạn trên đài quan sát) cùng Judith Street và Dudley Rogers (cặp vợ chồng già chọn cách chết cùng nhau). Tuy nhiên, phần hát của bộ ba Kate (Grace Eccle, Scarlett Courtney và Victoria Serra) và Matthew Crowe (người thủ vai Bride rất tròn trịa nhưng lại không thể tải nổi bản song ca hùng tráng với Barrett) lẽ ra cần phải chắc chắn hơn.

Mặt khác, để tác phẩm thực sự thăng hoa, cần có sự diễn xuất nội lực hơn từ James Austen-Murray (vai Barrett), Simon Green (vai Ismay, chủ tàu kiêu ngạo nhưng hèn nhát) và Shane McDaid (vai Farrell, chàng thanh niên may mắn sống sót).

Dẫu vậy, đây vẫn là một vở diễn đầy sức hút với nhiều cao trào và kịch tính thực sự – âm nhạc của kịch bản sẽ nâng bước bạn vượt qua những đoạn mà giọng hát chưa tới. Maury Yeston quả là một thiên tài.