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评论:《国王》,哈克尼帝国剧院 ✭✭✭✭✭
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由
朱莉安·伊夫斯
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朱利安·伊夫斯(Julian Eaves)点评马丁·史密斯(Martin Smith)的音乐剧《金恩》,由伦敦音乐剧管弦乐团在哈克尼帝国剧院呈现。
金恩
伦敦音乐剧管弦乐团
哈克尼帝国剧院
2018年7月1日
五星
自从去年卸任这家剧院的艺术总监后,苏茜·麦肯纳(Susie McKenna)一直以独立导演身份工作;而这台由她的“老东家”与其常客巡演团体之一——出色的伦敦音乐剧管弦乐团——联合呈现的制作,可谓一项凯旋般的成就。
麦肯纳长期倡导主动接触新的、代表性不足的观众群体,因此能看到这座由弗兰克·马查姆(Frank Matcham)设计、可容纳1275人的漂亮剧场连续两晚座无虚席,且观众构成之多元堪称近年来罕见,实在令人振奋。 恰逢马丁·路德·金博士遇刺50周年,选择复排马丁·史密斯这部几乎被完全遗忘的作品,是一次大胆而富有灵感的决定;而这部近乎“无名”的作品也以观众狂热的反响证明了它的价值。
史密斯并非久经沙场的音乐剧创作者,但在20世纪80年代创作本剧时,他已是一位天赋惊人的新手——风格非常符合当时传记音乐剧(Bio-Musical)的路数:通过大场面的群唱曲目与充满力量的抒情歌交替制造效果,而这两类他都写得相当娴熟。 本作的音乐语言在风格上拿捏得极其到位,常常以近乎惊人的准确度折射出jive、康特·贝西大乐队(Count Basie Big Band)、昆西·琼斯(Quincey Jones)、摩城(Motown)、灵魂乐、福音、轻歌剧、乡村西部,甚至说唱等多种类型,同时也能听到对安德鲁·劳埃德·韦伯(Andrew Lloyd Webber)及其同时代人的写作技法与姿态的致意。作为词曲作者的底子,让他不少段落即使放到今天仍然冲击力十足。
当然,新作者难免有短板;史密斯最吃亏的地方在于塑造结构匀称、引人入胜的戏剧弧线的能力:关键是,他没能为核心人物找到一条足够让人投入的“旅程”。在对主角妻子科雷塔(Coretta)的处理上,戏剧性明显更成功,多少弥补了这一点;但其他不少角色更多只是承担信息交代的功能,而不是邀请观众与他们一起踏上探索之旅。
尽管如此,在本场这种能力出众的呈现之下,我们很少再去纠结作品的技术性瑕疵,反而更容易被它纯粹的情感力量卷入其中。 而卡司之强,也几乎无可挑剔。
饰演主角的塞德里克·尼尔(Cedric Neal)过去早已多次证明自己是天赋出众的表演者,但这一次他无可争议地展现了“真·明星”的实力,完全有能力扛起整台戏:马丁·路德·金博士这个角色的演唱量之巨大,整串高难度曲目接连上阵——在商业演出的现实条件下这究竟怎么做到,我也想不出——而在这种不定期的音乐会式呈现中,他得以把自己多方面的才能发挥得令人屏息。史密斯将《我有一个梦想》(I Have A Dream)演讲部分音乐化,作为第一幕结尾;尼尔的演绎让我泪如泉涌——亲爱的读者们,这种事在我身上可并不常发生。这也正是史密斯版本《金恩》的核心优势:除此之外,剧本在表演层面几乎是一部圣徒传,从牧师生涯的一个“站点”走到下一个“站点”,还伴随着宛如圣光的追光光晕。 尼尔的应对是尽可能淡化戏剧外放,把激情留给关键时刻。更重要的是,除了他惊人的表演说服力,我们也陶醉于他那明亮而温润的男高音——音域上下都保持均匀,头声高音简直惊艳,而且数量还不少;咬字精准、乐句清澈,再加上出色的技术与气息控制。 在音乐层面,他为全体演员定下了基调。
饰演其妻科雷塔的黛比·库鲁普(Debbie Kurup,近期在《来自北方的女孩》(Girl From The North Country)中饰演“The Gypsy”)的角色在戏剧变化与投入感方面(最终)甚至更胜一筹……不过剧本前半段给她的发挥空间不多,基本只是微笑与挥手;而当更有“料”的段落到来时,她立刻紧紧抓住,榨取出最大的戏剧价值。 让她以同一场景作为全剧的首尾呼应,使我们非常清楚地看见——她究竟走过了怎样一段旅程。 她同样是一位能担大任的女主角。
而另一边,莎伦·D·克拉克(Sharon D Clarke)则是重量级巨星。 令人惊喜的是,我们在英国得以“优先拥有”她:她在商业制作与公营资助、以及西区之外(Off-West End)的领域之间游刃有余地穿梭。 这一次她饰演母亲阿尔伯塔·金(Alberta King),戏份不算多,但每一次能以歌声抒情表达时,她都能把场面唱成“事件”。 她第一幕的《继续相信》(Keep On Believing)简直是王牌,在克拉克手中听起来就像一首大热金曲。
然而,商业成功并未眷顾这部作品的创作者;而它之所以难以复排,其中一个原因就是成本之高——要筹资请到多达19位独唱演员,再加上合唱与乐队,而且这些角色几乎都必须由行家担纲。 即便是像J·埃德加·胡佛(J Edgar Hoover)这样的小角色(克莱夫·卡特(Clive Carter)那场抢戏、堪称全场焦点的演出),作为约翰·F·肯尼迪(John F Kennedy,亚历山大·汉森 Alexander Hanson 饰)“金·菲利普”(King Philip)式的“总审判官”,也必须有真材实料。 像拉尔夫·阿伯内西(Ralph Abernathy,卡文·康沃尔 Cavin Cornwall 的精致演绎)这样的角色,或卡萝尔·斯坦内特(Carole Stennett)那位冷峻的罗莎·帕克斯(Rosa Parks)(而且她确实还一人分饰了许多其他角色!)、亚当·J·伯纳德(Adam J Bernard)的斯托克利·卡迈克尔(Stokely Carmichael)、以及马特·邓普西(Matt Dempsey)带有哑剧喜感的罗伯特·肯尼迪(Robert Kennedy)(及其他角色),同样都需要高水平。
在博士身边的其他人物中,乔·塞尔维(Jo Servi)把埃德·尼克松(Ed Nixon)演得妙不可言;安吉拉·M·凯撒(Angela M Caesar)饰演悲痛的母亲、爱丽丝(Alice)以及一位教会长老,情感投入而动人。娜娜·阿杰伊-安帕杜(Naana Agyei-Ampadu)饰演大学舞会监护人、民权活动家、自由乘车者(Freedom Rider)、教会女士与黑人民权力量活动家;丹尼尔·贝利(Daniel Bailey)、拉斐拉·科维诺(Raffaella Covino)、阿德里安·汉塞尔(Adrian Hansel)、西妮德·朗(Sinead Long)与奥利维娅·希伯特(Olivia Hibbert)也都分饰多角;此外,还有非常可靠、气场强烈的约翰·巴尔(John Barr)以及约翰森·特威迪(Johnathan Tweedie)补充更多角色,而阿马里·斯莫尔(Amari Small)则饰演年轻时期的马丁。 以上所有演员还由哈克尼帝国社区合唱团(Hackney Empire Community Choir)与福音精华合唱团(Gospel Essence Choir)鼎力支持,约瑟夫·罗伯茨(Joseph Roberts)的合唱编排十分出色。
不过,占据舞台最大份量的,还是持续精进的伦敦音乐剧管弦乐团;他们在西蒙·内森(Simon Nathan)令人目眩神迷、光彩夺目的配器改编中尽情绽放。 内森精准捕捉到总谱中万花筒般的风格指涉,令乐手呈现出相应的质感,同时始终忠于作品的整体意图。 但最引人赞叹的掌声,还是献给音乐总监兼创办人弗雷迪·塔普纳(Freddie Tapner):如果说有哪部音乐剧配得上被称为这个类型的“马勒第八交响曲”(Mahler 8),那就是它;而塔普纳也证明自己完全胜任这项挑战。