评论：海盗岛，奥利弗剧院 ✭✭✭

《金银岛》

奥利维耶剧场

2014年12月26日

三星

他们坐在奥利维耶剧场舞台边缘。身后，巨大的空间呈灰黑色；几道庞大的木质弧形结构暗示着一艘远洋航船。长约翰·西尔弗正在给舱房小女孩讲解经度和纬度，以及如何借星象辨方向掌舵。他描述着不同的星群形态时，它们竟在观众席上方神奇地出现，清晰闪烁，仿佛夜海之上的星空。蓝色线条在空中勾勒出星座的轮廓，西尔弗一一报出它们的名字。小女孩的惊叹发自肺腑。你几乎能听见她恍然大悟的“啪”一声，也能感到星辰与海洋如何深深构成了西尔弗的人生。此刻剧场里除西尔弗的声音外鸦雀无声；几十个孩子屏息凝神，既敬畏又兴奋。

那是一个充满戏剧魔力的喜悦瞬间。而不到二十分钟后，西尔弗却举枪瞄准，试图射杀这个与他分享见识与智慧的舱房小女孩。

这就是波莉·芬德利执导、布莱奥妮·拉弗里改编自罗伯特·路易斯·史蒂文森那部著名“男孩冒险故事”的作品——《金银岛》，现正在奥利维耶剧场上演。今晚现场来了不少小观众，也有很多成人。大家看起来都玩得很开心。

真正把所有人的想象力一下点燃的，是第二幕里一段极具冲击力的场面：傻气的海盗以色列·汉兹（安吉拉·德·卡斯特罗的表演张扬得恰到好处）点燃烟斗后，随手把火柴一丢，结果引爆了一个火药桶。巨响震耳欲聋又猝不及防——前一秒汉兹还站在那儿，下一秒就伴随着一声惊天巨响消失无踪。

在这部整体相当“温和”的制作中，这是个颇为冒险的瞬间。可说到底，《金银岛》本该是一则扣人心弦的故事：阴谋、两面三刀与谋杀——至少史蒂文森笔下是如此。尽管舞台上也有鲜血、杀戮，甚至出现被害“好人”外露的内脏，芬德利对小说与人物的阴暗面却采取了较为柔和的处理。部分原因当然在于拉弗里的改编取向，但也不全是。拉弗里以紧凑的方式传达了史蒂文森在数百页里铺陈的复杂却刺激的情节；有些关键情节点被删减或改动，但台词的质感颇为“原著风”，整体推进也轻快利落，像翻页般停不下来。

更像是芬德利选择把重点放在少年儿童观众身上：削弱故事的锋利与残酷，让它比起《金银岛》更接近一点《彼得·潘》。整体氛围偏奇幻俏皮，而非真正的冒险；一种非常安全、可控的“野性历险”。

这一切的核心在于吉姆·霍金斯——叙事中至关重要的人物。芬德利让帕茨y·费兰出演，并将角色性别改为女性：这个吉姆其实是杰米玛，只是被祖母叫作吉姆。这是个相当耐人寻味的决定，也带来一连串后果。其一当然是，作品瞬间对小女孩更有吸引力。若宣传物料能明确说明这一重大改动，这样的选择也算合理——但实际上并没有。

第二个同样显而易见的后果是，小男孩会疑惑：文学史上最著名的“男孩”之一，为什么被改成了女孩？他们的疑问并非没有道理。要是舞台改编《小妇人》，把乔变成“乔伊”（Joe）又会怎样？

第三点更不那么显眼：当吉姆·霍金斯变成杰米玛后，某些潜在危险几乎立刻消失了。无论处境多糟，杰米玛似乎都不会死；而如果是吉姆，理论上就未必能全身而退。并且，当吉姆不再是男孩时，他与长约翰·西尔弗之间那种粗粝、棱角分明的关系也会在根本上改变。

这些因素共同促成了芬德利对这段海盗、失落宝藏与阴谋诡计故事的柔化处理。被改性别的不止吉姆一人，但他的改变影响最大。倒也不是说这是个糟糕或致命的选择——只是它非常“根本”。也因此，这版《金银岛》牢牢落在儿童剧的范畴里。这并不是坏事。

帕茨y·费兰饰演这位好奇、近乎无畏的舱房小女孩相当出色。她既灵活敏捷，又充满敬畏之心；尤其擅长捕捉她与西尔弗关系中的暧昧：她想尊敬这个男人，却又无法信任他。需要时她也能散发出真实的恐惧——她从苹果桶里钻出来（偷听到叛徒的密谈）那段尤其精彩——并且轻松呈现出角色机敏、凭直觉行动的一面。她很好地拿捏了那种半成人、半“急着长大”的生命阶段；她与祖母吉莉安·汉娜（可爱、真诚、朴实得像盐碱地里长出来的人）之间的关系也在各方面都令人信服。

如果你读过《金银岛》，或几乎任何关于海盗的作品，你大概会把长约翰·西尔弗想象成布林·特费尔那样：大胡子、浮夸的装束、满身刀剑匕首，肩上可能还停着一只鹦鹉。但如果你对海盗的认识主要来自吸金的《加勒比海盗》系列里的斯派洛船长，那么这里的长约翰·西尔弗你会完全看得懂。

他更轻捷结实，而非熊一般压迫；更讥诮迷人，而非令人恐惧地催眠；他能抛出比邦德的马提尼还要“干”的冷幽默，而不是咋咋呼呼的豪气；他像下水道的老鼠一样阴狠狡黠，而非直白的恶毒残忍；但他又是一位剑术高手，对万事万物都见多识广，不止于星辰与航海图；友善又阴险，思维如水银般迅疾。这就是亚瑟·达维尔精心、又令人愉悦地塑造出来的长约翰·西尔弗。

他非常出色——那种深谙音高、停顿与节奏的演员，能巧妙运用嗓音调动观众反应、营造氛围。他的眼睛也格外有戏：始终鲜活，仿佛在发送讯号——理解时放大，决心时收紧，盛怒时灼白地直视，评估时又锐利沉着。可笑、可怕又完整统一，这是达维尔一场精彩绝伦的演出：饱满、馥郁、充满劲头。

莉齐·克拉坎细致的服装设计为西尔弗的整体形象加分不少，我尤其喜欢那条木腿。当然，还有一只精彩的鹦鹉木偶：有时停在西尔弗肩头，有时又像独行侠般单飞，色彩异域而明艳；在本·汤普森的操控下几乎栩栩如生。它会说话/尖叫，还会掉羽毛，带着一股海盗同谋般的喧闹劲儿。

饰演本·冈——那个被遗弃的舱房男孩、在金银岛上独自生活了三年的人——约书亚·詹姆斯的造型像《苍蝇王》里野化的岛民：满身泥污、简陋的遮体布、乱发和迷彩脸部涂装。詹姆斯最擅长的是“怪”与“滑稽”的部分，比如他自言自语，评估各种行动方案与可能性时那些有趣的片段，足以令人发笑。总体而言，他又显得过于精致，难以塑造出令人难忘的冈，某种意义上也有点不合时宜。不过，小观众确实很享受他在岛上泥沼与地道间穿梭躲闪的桥段：这是对史蒂文森笔下最狂野角色之一所做的一次安全、易入口的呈现。

还有其他出色表演：蒂姆·塞缪尔斯把“灰色的格雷”能带来的笑点都榨了出来——这个角色皮肤、头发与衣着皆灰，与克拉坎为布景设定的灰调环境融为一体。塞缪尔斯恰到好处。艾丹·凯利塑造了阴森又迷人的比尔·博恩斯；海伦娜·林伯里为务实的利夫西医生带来真实感、干练与风格；奥利弗·伯奇在那头奢华的鬃毛加持下，把“獾”演得尽可能威胁十足——一团黑白相间的浓密头发也解释了他的绰号；作为“沉默的苏”，莉娜·考尔能干又健谈，她为朋友遇害发出的悲鸣划破整体的轻快氛围。大卫·兰厄姆身着脏粉色装束，把迪克“花花公子”刻画得令人难忘：既不装腔作势，又像你能遇到的那种最随意、也最凶狠的杀人犯。

莉齐·克拉坎的布景充分利用了奥利维耶剧场空间的长度、宽度与深度。她采用了一套基础构型：旋转舞台与一组木质弧形“肋骨”，既让人联想到搁浅腐烂在岸边的鲸骨，也像远航船只的船舱——海上冒险的精髓。她将可用的液压装置发挥到极致，场景在破旧的小旅店、西班牙号的甲板与下层舱室之间切换，最终抵达传说中的金银岛：那里有沼泽湿地（布满巨大的沼气泡，诡异地起伏涌动）、地下隧道，以及堆满黄金的密室。这套布景钱花得值，也用得极富巧思。

布鲁诺·波特的灯光十分出色：既有美得让人屏息的细小私密时刻，也有运行得极其有力的大场面——汉兹瞬间被爆炸吞没那一幕令人难忘。丹·琼斯的音乐/音效，以及约翰·塔姆斯优秀的原创歌曲，都是整体体验中极具吸引力的组成部分。

克里斯·费舍尔的幻术设计迷人且有效；布雷特·扬特的打斗编排真正令人心跳加速，带来意料之外的刺激。

这并不算真正的《金银岛》——但它确实是一种有趣的重构：加入更女性化的视角，稀释危险，改变人物关系。小观众们似乎一致买账——所以，任务完成了，波莉·芬德利。

不过人也难免会想：如果今天上演一版更血性、更“原汁原味”的史蒂文森经典“男孩冒险故事”，会是怎样的效果？恐怕会比这一版好得多。

《金银岛》在英国国家剧院上演至2015年4月8日