ביקורת: Bat Out Of Hell, קולוסיאום לונדון ✭✭✭✭✭

אנדרו פולק בתפקיד סטרט וקריסטינה בנינגטון בתפקיד רייבן בבת אאוט אוף הל. צילום: ספקולה בת אאוט אוף הל

קוליסאום בלונדון

22 ביוני 2017

5 כוכבים

הזמינו עכשיו - בת אאוט אוף הל חוזר לתיאטרון הדומיניון ב-2018

אתם יודעים: זה רק רוקנ'רול. אבל אני אוהב את זה.

כשגדלתי בברקשייר, מדי פעם, שכנים בשדרה שלנו היו מקבלים מבקר במכונית שחורה גדולה עם נהג; הוא היה יוצא מהכלי רכב במעיל שחור גדול, עולה בשביל אל דלתם, מצלצל בפעמון, מחכה להיכנס, ואז – כפי שלמדנו מהילד והילדה שהיו משחקים אתנו – הוא היה נשאר לתה עם אמם ואביהם, משוחח, צוחק, נותן מתנות ומגלה עניין בכולם. הוא היה חבר ותיק שלהם, אמרו לנו. למרות שהדרכים שלהם התפצלו, הם תמיד נשארו בקשר. בזמן שהוא היה בתוך הבית, חלק מאתנו היו בוחנים את המכונית ואת הנהג האדיש שלנו שלא התייחס להתעניינות שלנו. ואז, המבקר הגדול במעיל הכהה היה יוצא שוב, ונכנס לרכב הנפלא שלו, ונסע. וזה עד הפעם הבאה, זה יהיה זה. רק הרבה מאוחר יותר גילינו את שמו של ההופעה הזו: זה היה מיט לוף.

ג'ובאני ספאנו (לדוקס) אנדרו פולק (סטרט) דום הרטלט-האריס (לג'וויר) והקאסט של בת אאוט אוף הל המיוזיקל. צילום: ספקולה

עבורי, הסיפור הזה מסמל את כל מה שרוקנ'רול מייצג. הז'אנר של המוזיקה הפופולרית מנציח את המופלא לתוך העולם היומיומי; ביקור של רוח מרתקת בחיי בני תמותה כלליים. זהו תופעה שנמצאת – ביסודה – רק באפקטים המופלאים של מוסיקה וטקסטים שנקראים מוזיקה וליריקה. זו כישוף עוצמתי שאנו משתוקקים למצוא ולהכיר ולגעת בו בעולם הממשי של דברים חומריים, זו הסיבה שאנו רוכשים את המכשירים שיוצרים את המוזיקה בחיינו, ומשלמים סכומים עצומים לעמוד בפינות רחוקות של אצטדיון עצום כדי לראות – כל כך רחוק וקטן – את המבצעים. או, אם יש לנו מזל באמת, אנו זוכים לראות תיעוד שלו על הבמה של תיאטרון גדול וזוהר. וזה, הו, אנשיי, מה שמוצע כאן.

שרון סקסטון בתפקיד סלואן ורוב פאולר בתפקיד פאלקו בבת אאוט אוף הל המיוזיקל. צילום: ספקולה

באופן טכני, זהו ‘אירוע’, זהו ‘התרחשות’, מפגש במה של מחזמר של אלבום רוק שהפך את מיט לוף לכוכב. זה מתכתש בין רכב כוכבים להצהרת קונספט, ועל אף ש-ML כאן כמפיק שותף, זה באמת הכל על המשורר – וזה משורר – ג'ים שטיינמן, מחבר 900 מיליון מכירות… ועדיין מספירה. זה לא הסיבה שלאנשים יגיעו לצפות במראה הזה, כמובן. הם יגיעו בגלל האישיות האגדית שהעניקה וממשיכה להעניק לקטעים הללו חיים ולחתום אותם – בצורה בלתי נמחקת – עם הדמויות שלהם. כן, שיר טוב יכול להישיר על ידי כל אמן. אבל צריך שהמבצע יהיה טוב כמו המנגינה וגם, בהרבה דרכים, טוב יותר. השירים הללו - שירים - צריכים לעטות את האישיות של הזמר והמאזין, ולא להפך. הם מתקשטים לאדם. הם נלקחים או נזרקים, כמו כל אופנה אחרת. כשהם ‘בתקופת אופנה’, הם אהובים ומולאדים; כשהזמן מתהפך, הם יכולים להישכח ברגע. בסופו של יום, מידת הפופולריות שלהם מגדירה אותם, ולא שום קריטריון אחר.

אנדרו פולק בתפקיד סטרט וקריסטינה בנינגטון בתפקיד רייבן בבת אאוט אוף הל המיוזיקל. צילום: ספקולה

זה הופך את הז'אנר לשונה לגמרי מכל מה שתיאטרון מוזיקלי הפך במהלך ארבע או חמש עשורים האחרונים. לכן, דרך המחשה, מי ירצה לגשת למופע הזה באותה מצב רוח כמו שמפגשים עם מחזמרים האמיתיים שהושקו באותה שנה (1977), כמו: ‘הפעולה’; ‘אנני’; ‘אני אוהב את אשתי’; וכאן בבריטניה, ‘פרטי פרד’, וכדומה? מי ימצא סובלנות כזו, לבלבל מוצר פופ של תקופת הסקס פיסטולז עם הקונבנציות של תיאטרון מוזיקלי מפותח מאוד של יובל הכסף של הוד מעלתה? כמובן, שנה זו גם ראתה עיבודי מחזמר לבמות של הארכיון האחורי של הביטלס ואלביס פרסלי, ו-מאז והלאה – אנו עדים לעלייה ועלה של הלהקת העל אבא במחזמר העצום שלהם עצמם, ‘מאמה מיה’. זה, לעומת זאת, זה לא ‘הנקודה!’ (עוד מופע בברודוויי של העונה), מופע שהיה גם אלבום קונספט וגם מופע במה, הרבה בסגנון של השילובים הגדולים של התקופה (‘ישו כריסטו סופרסטאר’, ‘אוויטה’, וכו'?). האם מישהו בזמנו דמיין חיים כאלה ל‘בת אאוט אוף הל’?

אנדרו פולק בתפקיד סטרט בבת אאוט אוף הל המיוזיקל. אם הם כן, אז אפשר רק לקוות להאמין שהם היו שמחים במה שיש לנו כאן, מקרון טכניקולור מצוין של הבמאי ג'יי שייב, עם ניהול מוזיקלי ונוספים נוספים שוברי תקרה של מייקל ריד, תזמוריות של סטיב סידוול, עיצוב סט פילים (שחודר מתוך קולי’ס פרוסקניום עצום, מה שהופך אותו להיראות לא נעים וזערורי) של ג'ון באוסור, שגם מספק את התחפושות המפוארות עם מינג’ט נילסן, יש עיצובים וידיאו מפתיעים של פין רוס (שבאופן נהדר מגביר את המקביליות והשטחים שבו הפעולה נראית ונשמעת, במגוון של איכויות סרטים), ולהבות תאורה עשירה ונוצצת של פטריק וודרוף וקול ההערצה הרך של גארת’ אוון. יש גם קרבות מרתקים שהוכן בידי אאר סי-אנני. החוליה יחסית חלשה ביותר במופע היא הכוריאוגרפיה של אמה פורטנר, שלא מצליחה להחזיק במגוון ובפרטים והאמפאטיה עם המוזיקה. פרט לכך, זהו חבילה מתוחכמת מאוד מאוד.

דניאל סטירס בתפקיד זהרה והקאסט של בת אאוט אוף הל. צילום: ספקולה

הקאסט נבחר לפי הקולות החזקים מאוד, הצלולים והמאוד מבוקרים שלהם. השירים הללו, שיש לבצע לילה אחרי לילה, הם קשים מאוד, ויש מהם רבים. האלבום הורם עם חבורה של כותרים, חלק נכתבו כנראה למופע, אחרים נלקחו מהארכיון של שטיינמן. תהא אשרי מקורם, וללא קשר לקנה המידה של הדינמיקה וההצגה התיאטרלית שהם דורשים, הזמרים תמיד מעל שווים להם. רכב הכוכבים של האוהבים הנאבקים בלב הלילה הפשוט הזה, הנאוש ומלא האנרגיה הוא הטנור המופלא של המורד סטרט (ניבנה מכלי נגינה מוזיקלי?). אנדרו פולק (שנראה ממש, ממש יפה כשחולצתו מוסרת ובמכנסיים מאוד צמודים), והנערה הסנובית שמוצאת את דרכה לאהבה אמיתית עם מישהו ממוצא צנוע יותר, רייבן, נוצר כאן על ידי קריסטינה בנינגטון. אביה של רייבן, השליט האוטוקרטי של המטרופולין הדיסטופי שבו אנו נמצאים, פאלקו (רוב פאולר), הוא הבאריטון הרשע – גם הוא עם פיזיק מרשים מעוצב במכון הכושר, וכדבר על ידי כך שהוא פתאום מוריד את המכנסיים לחשוף תחתוני כסף בטורין חמים שמציעים אולי שורה אחרת של עבודה בכלל. רעייתו, הקול העשיר בדם ודבש, סלואן, היא לא אחרת מאשר שרון סקסטון. רביעיית זו נושאת את רוב המספרים המוזיקליים בתערובת ללא רבב של השלכת אופרה ואינטימיות סקסית שתשאר זמן רב בזיכרונך.

אנדרו פולק בתפקיד סטרט בבת אאוט אוף הל המיוזיקל

יש הרבה תפקידים אחרים בלהקה: נימה של טרגדיה נמסרת ברגש על ידי אהרן מק'ריי (טינק), בעוד דניאל סטירס פוגעת איפה שזה כואב עם זהרה ההכרה ומעצימה שלה – המשרתת הצבעונית שלוקחת את הלבנים שכבר מגוריהם פתרו דברים. כן, התסריט כן מתרצה לסטריאוטיפים. לא. הוא עושה יותר מזה. הוא מרומם אותם לדרגה של חפצים של הערצה. וגם הליריקה עושה זאת, יש לומר. שטיינמן אינו מפחד מתור סביר של קלישאות; באותה מידה, הוא מסוגל להפוך שירה מוצלחת מתוך סיטואציה לכאורה הכי שגרתית. כך או כך, הוא מגיע אל הקהל והם אוהבים את מה שהוא עושה.

לכן, אם אתם אוהבים את הרוקנ'רול שלכם, תאהבו את זה.

בת אאוט אוף הל נפתח בתיאטרון הדומיניון ב-2018

הזמינו עכשיו עבור בת אאוט אוף הל