ביקורת: תתחתן איתי קצת, תיאטרון סנט ג'יימס ✭✭✭✭

סיימון ביילי ולאורה פיט-פולפורד. צילום: רוי טאן Marry Me A Little תיאטרון סנט ג'יימס 6 באוגוסט 2015 4 כוכבים

בספרו המרהיב, Finishing The Hat, סבור סטיבן סונדהיים כי על מילות שירים בתיאטרון להישמע בהקשר הנכון; שהתוכן קובע את הצורה; פחות הוא יותר; ואלוהים נמצא בפרטים.

אבל כאשר שירים נחתכים ממחזות זמר לפני שהם מועלים, מה קורה להם? מה ההקשר הנכון שלהם אז? לאחר שהם נזנחו, מהי משמעות התוכן ביחס לצורה? איך אלוהים יכול להיות בפרטים של מספרים שהופלו?

Marry Me A Little הוא מין מופע, מין רוויו. הוא נוצר לראשונה ב-1980 על ידי קרייג לוקאס ורנה נורמן באמצעות סדרת לחנים של סונדהיים שנחתכו ממחזות הזמר שלו לפני התקופה ההיא - מאז 1980, חלקם הושבו, בצדק. כעת בתיאטרון סטודיו סנט ג'יימס מתקיים שחזור של המופע המקורי הזה בבימויה של האנה צ'יסיק.

גרסה זו מציגה סיפור מפורק ולא לינארי על מערכת יחסים בין שני תושבי ניו יורק - הוא אותו בחור אמריקאי רך טיפוסי, כל פיצה, בירה, גולף וכדורגל, לא בטוח בהתמודדות עם מחויבות, מרוצה מקשרים ללא התחייבות; היא אותה בחורה אמריקאית טיפוסית, אינטליגנטית אך קצת חמוצה, מלאה תקווה והבטחה, אך דורשת, אך לא בצורה פוגענית, על הצורך שלה בשותפות וקן.

כך שהערב מציג זוג זה - מתארס, נתפס, שמח, מתפרק ואז נפרד - אך לא בהכרח בסדר הזה.

זהו אחד הדרכים להסתכל על זה.

מצד שני, מילות השירים והמוזיקה של סונדהיים מלאות תובנה, חכמה והבנה על מערכות יחסים, במיוחד מערכות יחסים הטרוסקסואליות, והחויה התיאטרלית הזו ממקדת את תשומת ליבכם בכך. זה באמת מדהים שמישהו שבזמן כתיבת השירים הללו לא באמת חווה מערכות יחסים עמוקות ואוהבות, וודאי שלא עם נשים, יכל ליצור את השירים הללו. ובכל זאת, הוא כותב על רגשות נשים עם אינטואיציה חדה ביותר, שנובעת ללא ספק מצפייה אינטנסיבית.

יש סוג של אקסטזה אלוהית בצפייה בשני השחקנים מקפצים בין תרגילי סונדהיים ומגיעים למסקנה הבלתי נמנעת, המחרידה והמדוכאת. אם לא מרהיב כלום אחר, הרוויו הזה מדגים מדוע המערכה השנייה של Into The Woods יש לה כזה שימת דגש כה אפלה ומכוונת לתוצאות. החיים, בעצם, כאלה.

מצד שני, אפשר להסתכל על החוויה הזו כהזדמנות לנחש, כשכל שיר מבוצע, מאיזה מחזות הזמר של סונדהיים השירים במקור. זה משחק מהנה - חלק מהשירים ברורים שהם מ-Follies או Company; אחרים פחות ברורים. אני, למשל, לא הצלחתי לזהות את השיר שנחתך מ-A Funny Thing Happened On The Way To The Forum. זה משחק טוב.

במשך שישים דקות, החוויה כלל לא מעייפת. למעשה, יש הרבה מה לומר בעד הרעיון שכדאי להוסיף עוד חומר לתערובת; להוסיף שירים מכתיבה של סונדהיים אחרי 1980 - במיוחד, להרחיב על האושר שהזוג חולק. אך דברים אחרים יוכלו גם לשפר את התערובת: למשל, שיר I Remember מ-Evening Primrose יכול להיות יותר מעניין לאישה לשיר מאשר The Girls of Summer (נכתב, אני חושבת, למחזה). זה יכול להיות נחמד לשים דגש רב יותר על האושר של הזוג - שירים מ-Passion או Road Show יכולים להיתרם בדרך טובה.

מה שלא יהיה.

זו חוויה מוזיקלית תיאטרלית מקסימה ומרתקת. תמיד יש ריגוש מיוחד כאשר נשים שרות שירים שנכתבו במקור לגברים וההיפך, וזה בהחלט נכון כאן: האישה שרה Marry Me A Little והוא נקודת המפנה המנצחת והקטקליזמית של המסע המוזיקלי הזה.

צ'יסיק מציגה מבט מודרני על חרדת יחסים דרך פריזמת המילים והמוזיקה של סונדהיים. לא משנה מה סונדהיים אומר, כאן התוכן החדש קובע את השימוש בצורה הישנה; דברים שנכתבו למטרה אחת נעשים חלק ממטרה אחרת. וזה עובד - כי למילים ולמוזיקה של סונדהיים יש את היכולת המיוחדת לעבוד באופן מושלם בביתם המיועד וגם לעבוד ללא מאמץ בהקשרים שונים. זו הסיבה לכך שאמנים רבים שרים את שיריו מחוץ להקשר.

כלורה פיט-פולפורד כאישה, היא די מקסימה. חלק העליון של קולה אולי לא תמיד חד כפי שהוא יכל להיות, אבל היא שרה עם הבעה אמיתית, תשוקה ומחוייבות. התוצאה היא מסע מכאיב דרך אהבה וכאב. היא בעיקר נפלאה בביצוע שיר הכותרת, Boy Can that Boy Foxtrot ו-There Won't Be Trumpets. היא באמת מבינה את הצורך לבצע שיר, ולא רק לשיר אותו.

סיימון ביילי הוא מאוכזב, גברי וחסר מושג להפליא כגבר האבוד, חסר התקווה והבלתי-מחויב. הוא שר טוב, על אף שבמקרים מסוימים מאמץ את הקצה העליון של המנעד שלו. אבל אי אפשר להאשים את מחויבותו למרכז הרגשי של היצירה ולמוזיקה. הביצוע שלו ל-Happily Ever After היה נקודת שיא של הערב.

זהו תיאטרון מוזיקלי מדבק בראייתו האופטימית ביותר: לחבר בין זמרים מוכשרים למילים וצלילים חכמים ליצירת חוויה חדשה לגמרי.

בראבו לכל המשתתפים. אם אתם אוהבים תיאטרון מוזיקלי - לכו!