סקירה: שני אדונים מורונה, RSC, תיאטרון המלכותי שייקספיר ✭✭✭✭

RSC שני ג'נטלמנים מוורונה. צילום: אלאסטייר מיור שני הג'נטלמנים מוורונה 16 באוגוסט 2014 4 כוכבים

אתם ממש מרגישים כאילו אתם באיטליה. משהו בשילוב של שולחנות אוכל באוויר הפתוח, עם מפות משבצות אדומות, נגנים שמחים מנגנים מנגינות מלהיבות, סוגרים ומקליטים מזמינים אתכם לקרח גלידה או כוס קצפה על ידי מלצרים חברותיים ופלרטטנים, כולם עם עין על עלמה מהלכת, הוא בלתי ניתן לעמוד בפניו. ומעל כל התנועה הזו, שורות של אורות בצורת לב אדומים המספקים הן זוהר רומנטי והן תחושת כיף סקסי.

לא משנה מה מצב הרוח שלך, כשהכנס לתיאטרון רויאל שייקספיר ורואה את המראה התוסס והצבעוני והשמח שמספקת העיצוב המושקע של פול ווילס עבור ההפקה הראשונה של סימון גודווין ב-RSC, שיחזור של כנראה המחזה הראשון של שייקספיר, שני הג'נטלמנים מוורונה, אתה לא יכול שלא לחייך.

זהו המחזה שמדובר ומצטט הרבה בשייקספיר מאוהב. זה נדיר שמופיע והרבה אנשים רואים בו מחזה "בעייתי".

אבל הוא מעולם לא נראה לי ככה ובידיו של גודווין הוא נוצץ עם תחושה פשוטה וברורה של אהבה, תשוקה והשטות שאנשים עושים כשהם מושבעים על ליבם.

הרבה מהקונספטים והרעיונות, ההגדרות והפיתול העלילות שיהפכו את שייקספיר למפורסם יכולים להיראות כאן - לראשונה.

החברים שהאהבות שלהם מתערבים ביניהם. הבנות שלובשות בגדי בנים כדי לחשוף אמתות או למצוא חופש. הקונטרסט בין חיי העיר לחיי הכפר. קונפליקטים בין אבות ובנים. הבעיות של ידיים מובטחים בנישואים ללא אהבה במעגל. השימוש בליצן כדי לשדרג את מהלך הדברים או לשנות מצב רוח כשהדברים מתעממים. זהויות מוטעות. רגעים של פשטות קורעת נשימה אך מרגשת - כאן, כמו כשהפרוטיאוס נותן לג'וליה המחופשת את הטבעת שהיא נתנה לו במקור ובקש מהמחופשת לתת אותה לאישה אחרת; או כאשר אותה ג'וליה מחופשת מסתכלת על הפורטרט של סילביה ושואלת "מה נמצא בפורטרט הזה שאין לי?".

גודווין מביים בבירות ובמרץ. הסיפור מסופר בצורה ברורה, עם קצב מצוין, וישנם תמונות במה יפות רבות שנוצרות. הפסקול הנפלא של מייקל ברוס ועבודת התאורה המדהימה של ברונו פואט משתלבים במיוחד טוב בהגברת החזון של גודווין.

זו מעין גרסה מודרנית של ורונה ומילאנו הישנות. זה לא באמת מודרני אבל בהחלט לא קלאסי. זה כולל איכות בלתי ניתנת להסבר שמבוססת "עכשיו" יותר מאשר "אז" (יש, לדוגמא, רגע מצחיק כאשר ספיד פותח את דלתות המרפסת למול קהל של רכבים ותנועה מודרנית), וזה מוסיף לאפקט הכללי של היצירה.

זה מצחיק באזורים רבים, בכל המקומות הנכונים, אבל באותה מידה גם מראה ותובני בקטעים כהים. התשוקה האובססיבית של פרוטיאוס אחרי סילביה אינה מדוללת וזה באמת מדאיג כשהוא כמעט מאיים להרע בומנה. הזעזוע הפנימי של סילביה עם גלוגה המגעיל, טוריו, גם כן ברור - כמו גם הסיכון שהגולים ביער מציבים כלפי עוברי אורח תמימים.

פרוטיאוס הוא חלק קשה להוציא לפועל בצורה מרשימה. הוא אוהב את חברו הטוב ביותר, ולנטיין, ומעריץ את ג'וליה. אבל כשהוא נוסע למילאנו לראות את ולנטיין, הוא רואה את סילביה והתשוקה שלו אליה משתלטת עליו, גורמת לו לבגוד בולנטיין ולזנוח את ג'וליה כאילו הייתה מתה. ואז כשהיא דוחה אותו, בפעם השלישית, הוא מוכן לאיים עליה באונס כדי לקבל אותה. ההתערבות של ולנטיין מצילה אותו מעצמו וההלם נראה כמעביר אותו בחזרה למסלול הנכון, חזרה לזרועות ג'וליה שניסתה לעזור לו לחזר אחרי סילביה, כל כך גדולה האהבה שלה אליו.

מארק ארנדס נפלא בתפקיד. הוא מעביר תחושת לא נכון-כמעט מושלם לאישיות המרקדה הזו, עבד לתשוקותיו. הוא עשה את המסע מאוד אמין, טיפל בשפה בצורה מצוינת וגרם לכל מערכת יחסים להיראות הגיונית ואמינה.

מייקל מרקוס הוא מדהים כולנטיין, גבוה, רזה מאוד, מאוהב. הוא מייצר קסם וסגנון והופך את ולנטיין לגיבור לכל העונות. הנאום שלו על סילביה מועבר בצורה המסחררת, כל הכאב והלחץ תמציתי האהבה מסתובבים, עיניו גדולות וליבו מתפוצץ. שוב, הכל על הביצוע היה אמיתי ומרתק. ביצוע מעולה.

אבל אפילו יותר מסחררות היו הנשים המובילות הנפלאות. שרה מקריי הופכת את סילביה ללהבה, נחושה, חכמה ועקרונית. שלא לדבר על כך שהיא יפיפייה ללא דופי. הנזיפה שלה על פרוטיאוס בגלל זניחת ג'וליה הייתה פשוט נפלאה. והיא שיחקה את הערך כלפי טוריו, הפחד מאביה, דוכס מילאנו, והסקרנות כלפי ולנטיין בצורה יפה ומשקלת. היא מהמדרגה הראשונה.

וכך גם פרל צ'נדה, אשר מזמרת כג'וליה. היא מקסימה כבחורה מוורונה עם הרבה מחזרים אך מתגעגעת לפרוטיאוס אבל באמת מגיעה לשיא כשהיא מתחפשת, הופכת לסבסטיאן. עקרונותיה בשעה שפרוטיאוס נתן לה את הטבעת שהיא נתנה לו והוא ביקש ממנה להעביר אותה לאחרת היו מהפנטים. למעשה, כל עבודתה כשהיא בטרפילים יוצאת דופן.

ארבעת השחקנים הצעירים האלה כולם עושים את הופעתם הראשונה ב-RSC בעונה זו בחלקים הקשים האלה. הם עובדים נפלא יחד וכולכם צפויים לעקוב אחריהם.

כמו גם מרטין בסינדייל אשר כעבד של ולנטיין, ספיד, מספק הרבה מהצחוקים בהפקה. הוא נפלא. אספקה שנונה ומיומנת של דיאלוג משתלבת עם כשרון לקומדיה פיזית והבעה כדי ליצור את אחד מליצנים הזכורות של שייקספיר.

ניקולס ג'רארד-מרטין הוא נורא בצורה מרהיבה בתור טוריו המגעיל, וה"סרנד" המפחיד והגרוטסקי שלו לסילביה, עם השלכת ורדים, מקפיא את הדם וגורם לכל עצם לרגע רטט. זוהי מחקר על אכזריות ברוטליה, מאבדת חן ונטולת קסם. נפלא.

רוג'ר מורלידג' נהנה מהחיים כלונס, עבדו של פרוטיאוס, וכתוצאה מכך גם הקהל. הוא מקבל את הסצנות עם קרב, הכלב, הגונב את הסצנות (כבוד למוסופ) והן כולן מלאות בצחוקים.

אין חוליות חלשה בחברה זו. כולם יכולים לשחק ולדבר את הטקסט עם הסגנון הנדרש כדי להבטיח את ההבנה והעניין - ובעיקר, הבנה של הנושאים הבסיסיים.

בצורה קסומה, אין וודאות בסיום ההפקה. ולנטיין אומר כי הזוגות יתחתנו - אבל כמה ממה שוולנטיין אמר יקרה, אכן קרה? האם זה? מה באמת חושבת סילביה? והאם ג'וליה תסלח לפרוטיאוס כל כך בקלות? האם צריכה?

גודווין הופך את שני הג'נטלמנים מוורונה לבלתי פוסקים, קסום ומאתגר. הפעולה מתפתחת; המחשבות על הפעולה ממשיכות לתסוס ולהידרש לשיקול דעת זמן רב לאחר שהאורות בבית נדלקים בפעם האחרונה.

זה נפלא לראות מחזה קטן, כמעט לא ידוע, על הבמה המרכזית בסטראטפורד. הופעת בכורה מבטיחה לגודווין וסימן טוב נוסף לגבי הנהגת גרגורי דוראן של ה-RSC.