ĐÁNH GIÁ: Two Gentlemen Of Verona, Công ty kịch nghệ Hoàng gia (RSC), Nhà hát Royal Shakespeare ✭✭✭✭

Vở kịch Two Gentlemen Of Verona của đoàn kịch RSC. Ảnh: Alastair Muir The Two Gentlemen of Verona (Hai quý ông thành Verona) Ngày 16 tháng 8 năm 2014 4 sao

Bạn sẽ thực sự cảm thấy như đang ở nước Ý. Một sự kết hợp khó cưỡng giữa những bàn ăn ngoài trời với khăn trải bàn kẻ ô đỏ, những nhạc sĩ vui vẻ chơi các giai điệu rộn ràng, sự hối hả của phục vụ bàn, những chiếc máy bay giấy bay vèo quanh và thực khách được các nhân viên phục vụ lém lỉnh mời gọi thưởng thức kem hoặc một ly rượu sủi tăm. Phía trên khung cảnh nhộn nhịp đó là những dãy đèn hình trái tim đỏ rực, vừa tạo ra ánh sáng lãng mạn vừa gợi cảm giác vui tươi, gợi cảm.

Dù tâm trạng bạn ra sao, khi bước chân vào Nhà hát Royal Shakespeare và chứng kiến bữa tiệc màu sắc rực rỡ từ thiết kế tuyệt vời của Paul Wills cho tác phẩm đầu tay tại RSC của đạo diễn Simon Godwin, bạn sẽ không thể không mỉm cười. Đây là phiên bản tái diễn của vở kịch (có lẽ là) đầu tay của Shakespeare, The Two Gentlemen Of Verona.

Đây là vở kịch được thảo luận và trích dẫn rất nhiều trong bộ phim Shakespeare In Love. Nó hiếm khi được dàn dựng và nhiều người coi đây là một vở kịch "có vấn đề".

Nhưng với tôi thì không phải vậy, và dưới bàn tay của Godwin, vở kịch lấp lánh với cảm giác đơn giản, rõ ràng về tình yêu, dục vọng và những điều ngốc nghếch mà con người ta thường làm khi trái tim bị điều khiển bởi một trong hai thứ đó.

Nhiều khái niệm, bối cảnh và những cú lật tẩy cốt truyện làm nên tên tuổi của Shakespeare sau này đều có thể được tìm thấy ở đây - lần đầu tiên.

Đó là tình bạn bị rạn nứt bởi tình yêu. Những cô gái giả trai để tìm kiếm sự thật hoặc tự do. Sự tương phản giữa cuộc sống thành thị và nông thôn. Mâu thuẫn cha con. Vấn đề của những cuộc hôn nhân sắp đặt không có tình yêu. Việc sử dụng nhân vật hề để khấy động không khí. Sự nhầm lẫn danh tính. Những khoảnh khắc giản đơn nhưng đau đớn đến thắt lòng - như khi Proteus đưa cho Julia (đang cải trang) chiếc nhẫn mà cô đã tặng anh ban đầu, và yêu cầu cô đem tặng nó cho một phụ nữ khác; hay khi Julia nhìn chân dung Silvia và tự hỏi "Trong bức chân dung này có gì mà ta không có?".

Godwin đạo diễn với sự mạch lạc và đầy nhiệt huyết. Câu chuyện được kể một cách tinh gọn, nhịp độ tuyệt vời với nhiều khung hình sân khấu đẹp mắt. Nhạc nền của Michael Bruce và ánh sáng của Bruno Poet phối hợp đặc biệt hiệu quả trong việc tôn vinh tầm nhìn của Godwin.

Vở kịch mang hơi hướng hiện đại trên bối cảnh Verona và Milan xưa. Không hẳn là hiện đại nhưng chắc chắn không phải cổ điển. Nó có một nét khó định hình khiến tác phẩm mang hơi thở "nay" hơn là "xưa" (ví dụ, khoảnh khắc hài hước khi Speed mở cửa ban công cho chủ nhân Valentine, và tiếng ồn ào của xe cộ hiện đại ập đến), điều này làm tăng thêm hiệu ứng tổng thể cho vở diễn.

Vở kịch hài hước ở nhiều phân đoạn cần thiết, nhưng cũng đầy tăm tối và sâu sắc trong những đoạn khắc nghiệt. Sự theo đuổi đầy nhục dục của Proteus với Silvia không hề bị nói giảm nói tránh, và khán giả thực sự lo ngại khi anh ta đe dọa cưỡng bức cô. Nỗi kinh hoàng của Silvia trước hôn phu Turio đáng ghét cũng hiện lên rất rõ - cũng như sự nguy hiểm từ những kẻ ngoài vòng pháp luật trong khu rừng đối với những người qua đường vô tội.

Proteus là một vai diễn cực kỳ khó nhằn. Anh ta yêu người bạn thân Valentine và yêu Julia. Nhưng khi đến Milan, anh ta say mê Silvia đến mức phản bội bạn mình và đối xử với Julia như thể cô đã chết. Sau khi bị Silvia từ chối lần thứ ba, anh ta sẵn sàng cưỡng đoạt cô. Sự can thiệp của Valentine đã cứu Proteus khỏi chính mình, và cú sốc đó dường như đã đưa anh ta trở lại con đường đúng đắn, về với vòng tay của Julia.

Mark Arends đã thể hiện vai diễn này rất tuyệt vời. Anh lột tả được sự "không ổn ổn định" hoàn hảo của một sinh vật tâm tính bất thường, nô lệ cho đam mê của chính mình. Anh làm cho quá trình thay đổi tâm lý trở nên thuyết phục, xử lý ngôn thoại xuất sắc và khiến mọi mối quan hệ đều trở nên hợp lý.

Michael Marcus thật ấn tượng trong vai Valentine, cao gầy và chìm đắm trong tình yêu. Anh toát ra phong thái lôi cuốn và biến Valentine thành một anh hùng mẫu mực. Bài diễn thuyết của anh về Silvia được thể hiện đầy mê hoặc, kết tinh mọi sự lo âu và nồng cháy của tình yêu. Một màn trình diễn thực sự lôi cuốn.

Nhưng tỏa sáng hơn cả là hai vai nữ chính. Sarah Macrae mang đến một Silvia rực lửa, quyết đoán, thông minh và có nguyên tắc, chưa kể đến vẻ ngoài vô cùng xinh đẹp. Cách cô khiển trách Proteus vì bỏ rơi Julia thật tuyệt vời.

Pearl Chanda cũng xuất sắc không kém trong vai Julia. Cô duyên dáng trong hình ảnh cô gái Verona với nhiều người theo đuổi, nhưng thực sự bùng nổ khi cải trang thành Sebastian. Sự tĩnh lặng đầy tuyệt vọng của cô khi Proteus trao lại chiếc nhẫn khiến khán giả mê mẩn. Mọi phân đoạn giả trai của cô đều đặc biệt xuất sắc.

Bốn diễn viên trẻ này đều ra mắt lần đầu tại RSC mùa này với những vai diễn khó. Họ phối hợp với nhau rất ăn ý và đều là những gương mặt triển vọng.

Martin Bassindale trong vai Speed, người hầu của Valentine, cũng là một điểm sáng mang lại nhiều tiếng cười. Cách anh nhả chữ hóm hỉnh kết hợp với năng khiếu diễn xuất hình thể đã tạo nên một vai hề Shakespeare đáng nhớ.

Nicholas Gerard-Martin đã thể hiện một Turio đáng ghét một cách xuất sắc. Màn "hát dưới cửa sổ" lố lăng của anh ta dành cho Silvia khiến người xem phải rùng mình. Đó là một hình tượng của sự thô lỗ và tự mãn. Rất ấn tượng.

Roger Morlidge vào vai Launce, người hầu của Proteus, với sự tận hưởng rõ rệt, và khán giả cũng vậy. Những phân đoạn của anh với chú chó Crab (do Mossup đóng - rất xứng đáng được khen ngợi) luôn tràn ngập tiếng cười.

Dàn diễn viên không có mắt xích nào yếu. Mọi người đều diễn xuất và thoại kịch với phong cách cần thiết để đảm bảo sự dễ hiểu và lôi cuốn, đồng thời truyền tải được những chủ đề cốt lõi.

Điều kỳ diệu là không có sự chắc chắn nào khi vở kịch kết thúc. Valentine nói rằng các cặp đôi sẽ kết hôn - nhưng liệu điều đó có thực sự xảy ra? Silvia thực sự nghĩ gì? Và liệu Julia có tha thứ cho Proteus dễ dàng như vậy không? Cô ấy có nên làm thế không?

Godwin khiến The Two Gentlemen Of Verona trở nên lôi cuốn, đầy quyến rũ nhưng cũng không kém phần gai góc. Hành động trên sân khấu kết thúc, nhưng những suy ngẫm về nó vẫn sẽ còn vương vấn mãi trong lòng khán giả sau khi ánh đèn sân khấu tắt lịm.

Thật tuyệt vời khi được chứng kiến một vở kịch ít người biết đến được trình diễn trên sân khấu chính tại Stratford. Một khởi đầu đầy hứa hẹn cho Godwin và một tín hiệu tốt khác cho nhiệm kỳ điều hành RSC của Gregory Doran.