Wife to James Whelan: 1930'lardan Yeniden Keşfedilen İrlandalı Drama Jermyn Street Theatre'da Parlıyor

Unutulmuş bir oyunun gürleyerek yeniden hayat bulmasını izlemek son derece heyecan verici bir deneyimdir ve Jermyn Street Theatre'da Wife to James Whelan ile tam olarak bu yaşanmaktadır. Büyük ölçüde göz ardı edilmiş İrlandalı oyun yazarı Teresa Deevy tarafından kaleme alınan bu 1930'lar draması, Jonathan Bank'ın Mint Theater topluluğu tarafından canlı ve duygusal açıdan katmanlı bir canlandırmayla sahnelenmektedir. 25 Temmuz'a kadar devam eden bu prodüksiyon, merakı ödüllendiren bir yapımdır: Tanıdık bir ev hanımlığı hikâyesi bekleyenler, bunun yerine hırs, romantik olasılıklar ve alınan ya da ertelenen kararların yıkıcı sonuçları üzerine kurulu keskin ve dinamik bir oyunla karşılaşacaktır.

Neredeyse Kaybolmuş Bir Oyun Yazarı Sahneye Geri Dönüyor

Teresa Deevy, bir zamanlar İrlanda tiyatrosunun önemli bir sesi olmasına karşın eserleri büyük ölçüde repertuardan silinmiştir. Bu durum, söz konusu canlandırmayı daha da değerli kılmaktadır. Wife to James Whelan, başlığının çağrıştırabileceğinin aksine, kocasıyla var olan bir kadının hikâyesi değildir. Nitekim oyunun neredeyse tamamında, Fiach Kunz'un canlandırdığı çekici James Whelan hiç evlenmemiştir. Deevy'nin metni; küçük bir İrlanda kasabasını, dedikodularını, rekabetlerini ve birkaç yıl boyunca birbirini yakından tanıyan bir grup arkadaş arasındaki karmaşık duygusal akışları ustalıkla gözlemleyen bir portreye dönüşmektedir.

Jonathan Bank, bu mekânda geçmişin değerli eserlerini gün yüzüne çıkarma konusundaki yetkinliğini zaten kanıtlamıştı: Miles Malleson'ın Yours Unfaithfully adlı eserinin yakın tarihli canlandırması çarpıcı bir yeniden keşifti. Wife to James Whelan ile Bank, Mint Theater'ın ihmal edilmiş oyunları sahneye taşıma misyonunun Londra'nın samimi off-West End mekânlarına mükemmel biçimde uyum sağladığını bir kez daha göstermektedir.

Hikâye: Hırs, Aşk ve Zamanın Akışı

Oyun, aldatıcı biçimde neşeli bir birinci perde sahnesiyle açılmaktadır. Güzel Nan Bowers (Cliona Flynn) ile şakalaşan sempatik Tom (Patrick McBrearty) ve Bill McGafferty (Darragh Feehely) ile tanışırız. Onların rahat ve dedikoduya dayalı sohbeti aracılığıyla kasabanın ve hiyerarşisinin canlı bir tablosunu edinmekteyiz: Bill yeni bir işe gitmek üzereyken, Whelan'ın birçok yerel rakibini geride bırakarak Dublin'de gözde bir pozisyon kapması herkesi etkilemiştir. Whelan bizzat sahneye çıktığında kibirli ve özgüvenli bir görünüm sergiler; Nan'ın onu bekleyeceğinden neredeyse emindir. Ancak Nan'ın gözü başka bir delikanlıdadır, Jack. Arka planda ise mantıklı ve daha az göz alıcı Kate (Eavan Gaffney) durmaktadır; grubun herkesin dostu, sessizce adanmış ve güvenilir olan kişi.

Bu, grubun karakterlerini ve dinamiklerini özenle ortaya koyan rahat bir açılıştır. Ancak asıl drama, yedi yılın geçtiği aranın ardından gelir. Artık Whelan'ın "Silver Wings Motor Services" ofisindeyizdir. Tom sürücülerinden biridir. Nan'ın küçük kardeşi Will (David Rawle tarafından hafif abartılı bir absürtlük dokunuşuyla canlandırılan), ön ofiste çalışan gururlu bir genç adama dönüşmüştür. Kate gelip gider, öncekinden daha özgüvenli; yeni bir karakter olan daha kibar ve daha iddialı Nora ise James Whelan'ın eşi olmak istediğini açıkça belli eder.

Ancak Whelan, Nora'nın yaklaşımları karşısında garip bir biçimde rahatsız görünmektedir; ona "kendini bu ucuz biçimde sergiliyorsun" diyerek içini döker ve "Nora ile uzun süre konuştuğumda her seferinde hayal kırıklığına uğradığımı hissediyorum" der. Deevy'nin dili güzeldir: Şiirsel bir kesinlikle yükseltilmiş gerçek konuşma ritmiyle birlikte hem ekonomik hem de aydınlatıcıdır.

Güçlü Topluluk Oyunculuğu ve Yılların Ağırlığı

Prodüksiyonun en büyük başarılarından biri, zamanın geçişini ele alış biçimidir. Küçük ve zekice dokunuşlar ile üstün oyunculuk sayesinde tüm topluluk, yedi yılın ağırlığını hissettirmektedir. Nan ofise siyah bir şalla döner; dul kalmış ve bir çocuğuyla iş aramaktadır. Yorgun ve bitkindir. Whelan daha sert ve katı bir hal almıştır. Tom daha kavrayışlı biri olmuştur. Yine de eski kırgınlıklar ve eski aşklar varlığını sürdürmektedir: Whelan'ın gözlemlediği üzere, Nan'ın "her zaman sahip olduğu o yumuşak bakış" hâlâ yerli yerindedir.

Duygusal alt metinler güzelce ve nazikçe aktarılmaktadır. Whelan "Hiçbir şey beni rahatsız etmiyor. Tamamen mutluyum" diye patlak verdiğinde, tavırlarındaki her şeyin tam tersini düşündürdüğü için bu söyleme inanmak mümkün olmaz. Benzer şekilde, Will aniden ayağa kalkarak patronunun davranışlarını sorguladığında bu an büyük bir etki bırakır; zira zemin titizlikle hazırlanmıştır.

Fiach Kunz, karizmatik ancak giderek anlaşılması güçleşen bir Whelan yorumuyla prodüksiyona çıpa olur. Cliona Flynn, Nan'ın geri dönüşüne gerçek bir acı duygusu katarken Eavan Gaffney'nin Kate'i, ölçülü duygunun bir örneğidir. Patrick McBrearty'nin Tom'u sessiz bir keşiftir: Keskin kavrayışı, yalnızca birkaç güzelce gözlemlenmiş anla ortaya konur. David Rawle ise Will rolünde hem komediyi hem de gerçek duyguyu bulur; karakterin genç gözü pekliği, derin bir sadakati gizlemektedir.

Her Şeyi Değiştiren Dramatik Bir Ustalık

Oyunun büyük bölümünde duygusal seyir duygusal açıdan belirgin görünmektedir. Bu hâlâ genç insanlar arasında ne olacağını ve ne olması gerektiğini tahmin eder gibi oluruz. Ancak Deevy, bundan çok daha cesur bir oyun yazarıdır. Beklentilerimizi altüst eden olağanüstü bir dramatik an sunar. Bu, hem şaşırtıcı hem de kaçınılmaz hissettiren bir kırılma noktasıdır; gerçek anlamda başarılı dramatik yazarlığın damgasıdır.

Son sahne öncesinde altı ay daha geçtiğinde, çözüm sizi tam da en iyi oyunların her zaman yaptığı şeyi yapmaya iter: Karakterlerin ileriki yaşamlarını biraz endişeyle düşünürsünüz. Bundan sonra ne olacak? Mutlular mı? Oyun bunu söylemeyi reddeder ve bu reddin gücü her şeyden büyüktür.

Bu Canlandırma Neden Önemlidir

Teresa Deevy'nin İrlanda ve İngiliz tiyatro kanonunun dışında bırakılması, bunun gibi canlandırmaların düzeltmeye başlayabileceği sessiz haksızlıklardan biridir. Onun yazarlığı, Chekhov'un duygusal zekâsını, Sean O'Casey'nin toplumsal keskinliğini ve tamamen kendine özgü bir sesi taşımaktadır. 1930'ların İrlandalı kadın bir oyun yazarının hırs, arzu ve gündelik yaşamın uzlaşıları üzerine bu denli olgunlukla yazabilmiş olması, tiyatro tarihinin gömülü hazinelerle dolu olduğunun bir hatırlatıcısıdır.

Jonathan Bank ve Mint Theater topluluğu bu eseri geri kazandırdıkları için büyük bir takdiri hak etmektedir. Jermyn Street Theatre'ın samimi ortamı, Deevy'nin domestik ölçeğine mükemmel biçimde uygundur: Bunlar, uzanıp dokunabileceğinizi hissettiğiniz karakterlerdir ve duygusal yükler, hiçbir zaman melodramatik olmasa da sessiz sedasız muazzam bir ağırlık taşımaktadır.

Bilet Almalı mısınız?

Wife to James Whelan, ince işçilikli dramayı seven ve yeniden duyulmayı hak eden geçmişin seslerine merak duyan herkes için ödüllendirici ve düşündürücü bir tiyatro gecesidir. Topluluk oyunculuğu her açıdan güçlüdür, yazarlık güzeldir ve son dramatik kırılma, mekânı terk ettikten çok sonra da aklınızda kalmaya devam edecektir.

Prodüksiyon, Jermyn Street Theatre'da 25 Temmuz'a kadar devam etmektedir. Gerçek duygusal derinliğe sahip, karakterlere odaklanan ve samimi oyunlara ilgi duyuyorsanız, bu prodüksiyon zamanınıza değer.

Daha fazla öneri için Londra gösterilerinin tam seçkimize göz atın ya da şu anda sahnelenen en iyi off-West End prodüksiyonlarını keşfedin.