ההצלחה של '1984' מאת חברת Headlong ותרומתה לעתיד התיאטרון

הוכרז השבוע כי, בשל ביקושים חסרי תקדים, ההצגה 1984 של הֶדְלוֹנג תאריך את הופעתה בתיאטרון פלייהאוס עד ה-23 באוגוסט, לפני הסיבוב השני שלה בבריטניה. המחזה עצמו מזכיר לנו את הסכנות שבכך שהולכים אחרי הטרנד. הפופולריות של המחזה האנטי-פופוליסטי הזה לכן היא אינדיקטור חשוב למספר שינויי תיאטרון משמעותיים.

1984 של רוברט אייק ודנקן מקמילן היא יותר מזעזעת, מצמררת ומעוררת מאשר מהנה. קצת כמו לבלות שעה ו-41 דקות במקרר - קר ובהיר - 1984 הוא מהמם אם אתה אוהב את התיאטרון שלך חופשי מלב ומוגש על קרח.

זהו גם חדשנות וגם חקיינות; נאמן לרומן ובכל זאת נועז בפרשנות. הכותבים-הבמאים מאמצים את נספח הרומן, ומשתמשים בו כמכשיר מסגרתי. המחזה מעניק קול להערות המלווים את הספר, שמתחיל בשיחה בקבוצת דיון מוכרת, שבה אחד זוכה לפאר של קריאה, הערכה ושקיעה בספרות, גם אם טלפונים ניידים יוצרים זרם בלתי פוסק של הפרעות והטרדות. זה יוצר את התפיסה של הווה מוכר. אתה מרגיש בנוח עם ההקשר וחושב שאתה יודע איפה אתה, אולם זה מתמוסס במהירות והבלבול משתלט. לכל אורך היצירה נמסכים העבר, ההווה והעתיד שלנו והופכים את 1984 לעל זמני ולחסר מקום. 1, 9, 8 ו-4 הופכים לספרות חסרות משמעות, שכן כאן 2+2 שווה ל-5 (או כל מה שאומר האח הגדול). התגלמות אולמו העתידנית של אורוול ("חזון של העתיד, ללא קשר למתי הוא נקרא") מדויקת מדי כדי להתבונן בנוחות לכל האנושות.

סם קריין מגלם את וינסטון סמית׳ הרגיש והעדין, המוכרח לרשום את מצוקתו בניסיון עקר להיאחז במה שנותר מהאמת. עבודתו למחוק רשומות, תמונות ואנשים מתוך מסד הנתונים של האח הגדול במשרד האמת מזכירה את שריפת הספרים של הנאצים בברלין בשנת 1933. מחיקת כל דבר שמאיים או מערער על סמכות משאירה את וינסטון חסר פחד מהקרב. בעולם ללא שוקולד, אורגזמות או מחשבה חופשית, שבו הבורות היא כוח, שבו עקרון החדשות מקפיד למחות את המילים ה'מיותרות,' מה יש לו להפסיד? מחשבותיו הכפירות, יחד עם האמונה בקיומה של האחווה, מסכנות את וינסטון באופן חמור.

קשה (אולי בכוונה) להתחבר או לחוש כלפי איזה מהדמויות במחזה. וינסטון הוא כל אדם, ואלה שנמצאים בסביבתו מייצגים את האנושות באופן יעיל. הוא מוצא ביטחון בשפיות ובקרקע משותפת ביוליה, המגולמת על ידי חרן יאנאס, אבל דילוגה המהיר לאהבה והתגובה השקולה המהירה של וינסטון, על אף שהיא רק "חופשייה מהמותניים ומטה," קשה לשכנע בה. זה פוגע בתחושת הבגידה שנעשית מרכזית מאוחר יותר ומונע מהקהל להרגיש מעבר לייאוש בעניין המצב הקודר של כל המצב האנושי. תודה חברים.

עיצוב התפאורה, התאורה והקול של קלואי למפורד, נטשה צ׳יברס וטום גיבונס הופכים חדר לימוד קפדני ומדכא למשרד אהבה קליני ונוקשה בן רגע. ההתקפה המרגשת על החושים - וויסרלית, גורמת לבחילה - מתחילה את תהליך השיתוף של הקהל, הצריכה שלנו, משיכתנו פנימה. ההדולקות של המציאות שהוצגה אינן ניתנות למלט אותה, כך שכולנו יכולים לחוות את החיים תחת שלטון האח הגדול. אנו נשארים במרחק מכל האהבה, התקווה או האושר, כל זה מובחן דרך קישור וידאו חי. הקהל מותר לראות חוויה מעוצבת של הסצינות האלה דרך מסך טלוויזיה. הניתוק הזה מוסיף לזיהוי של 1984 הקפואה, המבוקרת והרציונלית ומצלצל נכון להתרבות של מסכים ומעקב (ל'ביטחוננו') שאנו מזמן התרגלנו אליה. יש לנו תצוגה תקריב ופונקצית זום, אך איכשהו אנו רחוקים יותר מהמציאות.

הדלונג נמצאים בסיכון לאכול את עצמם - על סף היותם מודעים מעט מדי לאינטליגנציה שלכם - אך אי אפשר שלא להעריך את החוכמה כאן. הסיפוק מגיע בהלם כשאתה חושב שסוף סוף אתה יודע היכן אתה נמצא, אפילו אם רק במשך סצנה או שתיים. אבל אייק ומקמילן תמיד בשליטה, מניפולטים מההתחלה עד הסוף - זה, משחק השחמט האסטרטגי שלהם ואנחנ